Unsuk Chin

Unsuk Chin (진은숙 Pronúncia en coreà: [tɕin ɯn.suk]) és una compositora sud-coreana nascuda el 14 de juliol de 1961. Ha estat guardonada el Grawemeyer Award el 2004, el Premi Arnold Schönberg el 2005, el Premi de Composició Musical de la Fundació Prince Pierre el 2010, el Premi Ho-Am de les Arts el 2012 i el Premi Wihuri Sibelius el 2017. Chin viu a Berlín des de 1988.^[1][2] És considerada com una dels 50 millors compositors contemporanis del món, d'entre els quals només tretze dones.^[3][4]

Unsuk Chin

Biografia
Naixement	14 juliol 1961 (63 anys) Seül (Corea del Sud)
Formació	Universitat Nacional de Seül Universitat de Música i Teatre d'Hamburg
Activitat
Camp de treball	Òpera, música clàssica, música de cambra, música electrònica i música contemporània
Lloc de treball	Berlín
Ocupació	compositora, directora artística
Ocupador	Seoul Philharmonic Orchestra (en) , artista resident (2006–2017) Festival de Lucerna, artista resident Melbourne Symphony Orchestra (en) , artista resident Orquestra Simfònica de la NDR d'Hamburg, artista resident Orquestra Philharmonia, directora artística Orquestra Simfònica de l'Estado de São Paulo, artista resident Orquesrta Simfònica Alemanya de Berlín, artista resident Eight Bridges Festival of Cologne (en) , artista resident Festival d'Automne à Paris (en) , artista resident Tongyeong International Music Festival (en) , directora artística
Partit	Partit Laborista Democràtic
Professors	György Ligeti i Sukhi Kang (en)
Segell discogràfic	Deutsche Grammophon
Obra
Obres destacables (2004) Alícia al país de les meravelles (Unsuk Chin)
Família
Cònjuge	Maris Gothóni
Germans	Hoesuk Chin Chin Jung-kwon
Premis
(2024)  Premi Ernst von Siemens (2021)  Premi musical Léonie Sonning (2019)  premi Bach de la ciutat lliure i hanseàtica d'Hamburg (2018)  Marie-Josée Kravis Prize for New Music (en) (2017)  Premi Wihuri Sibelius (2012)  premi Ho-Am d'Arts (2005)  Premi Arnold Schönberg (2004)  Premi Grawemeyer (1985)  DAAD Scholarship (en)

Vida

Unsuk Chin va néixer a Seül, Corea del Sud. El seu pare era ministre presbiterià, i quan Chin tenia dos anys va comprar un piano per als serveis litúrgics de l'església. Chin va aprendre piano i solfeig de forma autodidacta, i a l'edat de 8 anys ja tocava el piano en casaments i celebracions. Després de descartar una carrera com a pianista, Chin va estudiar composició amb Sukhi Kang a la Universitat Nacional de Seül. El 1985 va rebre una beca per anar a Alemanya. Allà va estudiar amb György Ligeti a la Hochschule für Musik und Theater d'Hamburg de 1985 a 1988.^[1]

A partir de 1988 Unsuk Chin va treballar com a compositora freelance a l'estudi de música electrònica de la Universitat Tècnica de Berlín, completant un total de set obres. La seva primera peça orquestral, Die Troerinnen, escrita el 1986, va ser estrenada quatre anys més tard per l'Orquestra Filharmònica de Bergen. L'èxit internacional de Chin va arribar el 1991 amb l'estrena de l'obra Acrostic Wordplay pel Nieuw Ensemble. L'obra, que evoca el món de la infància a partir d'un text format per onomatopeies, ha estat interpretada a més de 20 països a Europa, Àsia i Amèrica del Nord. El 1994 Chin va encetar una fructífera col·laboració amb l'Ensemble Intercontemporain amb l'obra Fantaisie mecanique. Des de l'any 1995 Chin publica exclusivament per a Boosey & Hawkes.^[1]

Les obres de Unsuk Chin han sigut interpretades per l'Orquestra Filharmònica de Berlín, l'Orquestra Filharmònica de Nova York, l'Orquestra Simfònica de la BBC, l'Orquestra Simfònica de Chicago, l'Orquestra Filharmònica de Londres, l'Orquestra Filharmònica de Los Angeles, l'Orquestra Simfònica de Boston, la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, la Philharmonia Orchestra, l'Orquestra Simfònica de Tokyo, l'Orquestra Filharmònica de Radio França, l'Orquestra Filharmònica d'Oslo, l'Orquestra Simfònica de la Ciutat de Birmingham, l'Orquestra Simfònica de Mont-real, l'Orquestra Simfònica de la NDR, l'Orquestra Simfònica de la Ràdio Finlandesa, l'Ensemble intercontemporain, l'Ensemble Modern, el Quartet Kronos, el Hilliard Ensemble, Klangforum Wien, el Quartet Arditti, la London Sinfonietta i l'Ensemble musikFabrik, i han estat dirigides per Kent Nagano, que n'ha estrenat sis, Sir Simon Rattle, Alan Gilbert, Gustavo Dudamel, Myung-Whun Chung, Esa-Pekka Salonen, Neeme Järvi, Peter Eötvös, David Robertson i George Benjamin.^[1]

La música de Chin ha sigut destacada al Festival de Lucerna, al Festival Musica a Estrasburg, al Festival d'Estiu Suntory a Tòquio i al Festival Settembre Musica a Itàlia. La temporada 2001/2002 Chin va ser compositora en residència de la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin. Des de 2006 és compositora en residència i directora artística del cicle de música contemporània de l'Orquestra Filharmònica de Seül. Des del 2016 n'és també assessora artística. Des de l'any 2011 ha supervisat el cicle Music of Today de la Philarmonia Orchestra a Londres, invitada pel seu director principal Esa-Pekka Salonen.^[1] La primera òpera de Chin, Alice in Wonderland, està basada en el clàssic de Lewis Carroll. El llibret és obra de David Henry Hwang i la pròpia Chin. La producció que es va representar a Múnic i va ser publicada en DVD per Unitel, dirigida per Achim Freyer, va ser seleccionada 'Estrena de l'any' en una enquesta entre crítics internacionals realitzada per la revista alemanya Opernwelt el 2007.^[5]

Estil musical

Unsuk Chin rebutja cap etiqueta cultural per a la seva obra.^[6] Per a la compositora coreana, els autors més importants del segle XX són Béla Bartók, Ígor Stravinski, Claude Debussy, Anton Webern, Iannis Xenakis, i el seu professor György Ligeti, entre d'altres.^[7] Chin considera el seu treball amb la música electrònica i el seu interès pel gamelan de Bali com a influències fonamentals en la seva obra. En obres com Miroirs des temps, Chin utilitza conceptes musicals de compositors medievals com Machaut o Ciconia, usant i desenvolupant tècniques com els palíndroms musicals o els cànons 'de cranc'.^[8] Els textos de la música vocal de Chin provenen sovint de la poesia experimental, i es basen en tècniques com l'acròstic, l'anagrama i el palíndrom, que influeixen llavors en l'estructura de la composició. Chin ha musicat poemes d'Inger Christensen, Harry Mathews, Gerhard Rühm i Unica Zürn, i el títol de Cantatrix Sopranica prové d'un escrit de Georges Perec. Tot i això, en obres com Kalá, Chin s'ha servit de textos d'autors menys experimentals com Gunnar Ekelöf, Paavo Haavikko i Arthur Rimbaud. L'obra Die Troerinnen està basada en Les troianes d'Eurípides, i Le silence des Sirènes juxtaposa textos d'Homer i de James Joyce.^[8]

Chin ha definit la seva música com a 'arquitectura fluïda' i ha parlat sovint de les connexions que estableix amb el món paradoxal del somni o de la física quàntíca. Descrivint el seu procés creatiu, la compositora ha dit que quan treballa necessita 'estar en una terra de ningú', i que per això li cal 'un cor solitari'. Chin també admet estar obsessionada pel concepte de virtuositat, raó per la qual ha escrit tantes obres concertants i una sèrie d'estudis per a piano.^[9]

Obres destacades[10]

Orquestra

Any	Títol
1993	Santica Ekatela
2008	Rocaná
2014	Mannequin
2017	Chorós Chordón

Concerts

Any	Títol
1996-97	Concert per a piano
2001	Concert per a violí
2002	Doble Concert per a piano, percussió i ensemble
2009-13	Concert per a cello
2009	Šu, per a sheng i orquestra
2013-14	Concert per a clarinet

Ensemble

Any	Títol
1984	Gestalten, per a ensemble
1985	Spektra, per a tres cellos
1994-97	Fantaisie mécanique, per a trompeta, trombó, percussió i piano
2009-11	Gougalōn. Scenes from a Street Theater, per a ensemble
2012	cosmigimmicks. A musical pantomime, per a set instrumentistes
2012-13	Graffiti

Piano

Any	Títol
1995	Estudi núm.2 (Sequenzen)
1995	Estudi núm.3 (Scherzo ad libitum)
1995	Estudi núm..4 (Scalen)
1999	Estudi núm..1 (in C)
2000	Estudi núm..6 (Grains)
2003	Estudi núm..5 (Toccata)

Òpera

Any	Títol
2004-07	Alice in Wonderland

Vocal

Any	Títol
1986-1990	Troerinnen (after Euripides), per a tres sopranos, cor de dones i orquestra
1991-93	Akrostichon-Wortspiel, per a soprano i ensemble
1999-2000	Miroirs des temps, per a quatre cantants i orquestra
2000-01	Kalá, per a soprano, baix, cor mixt i orquestra
2004	snagS&Snarls, per a soprano i orquestra
2004-2011	Escenes de Alice in Wonderland per a soprano, mezzo-soprano i orquestra
2005	Cantatrix Sopranica, per a dos sopranos, contratenor i ensemble
2014	Le silence des Sirènes, per a soprano i orquestra
2016	Le Chant des Enfants des Étoiles, per a cor mixt, cor de nens, orgue i orquestra

Cinta/electrònica

Any	Títol
1989-1990	Gradus ad Infinitum, per a vuit pianos i cinta
1992	El aliento de la sombra
1995	ParaMetaString, per a quartet de corda i electrònica
1998	Xi, per a ensemble i electrònica
1998	Allegro ma non troppo, per a percussió i electrònica
2000	Spectres-spéculaires, per a violí i electrònica
2006-07	Double Bind?, per a violí i electrònica en directe
2010-11	Fanfare chimérique, per a ensembles de vent i electrònica en directe

Premis i guardons

Any	Nom
1985	Primer Premi de la Fundació Gaudeamus per Spektra[1]
1993	Primer Premi al Concurs d'Obres per a Orquestra en Commemoració del Semicentenari del Govern de Tòquio per santika Ekatala[1]
1997	Primer Premi de Música Contemporània per a Piano al Concurs Internacional de Piano d'Orléans per Piano Studies Nos. 2–4[11]
2004	Grawemeyer Award de la Universitat de Louisville pel Concert per a violí[12]
2005	Premi Arnold Schönberg[13]
2007	Heidelberger Künstlerinnenpreis[14]
2010	Premi de Composició Musical de la Fundació Prince Pierre per Gougalōn[15]
2012	Premi Ho-Am de les Arts[16]
2017	Premi Wihuri Sibelius[9]

Enregistraments[17]

• Unsuk Chin: Akrostichon – Wortspiel and other works. Ensemble Intercontemporain. CD. Deutsche Grammophon, 2005

• Unsuk Chin: Alice in Wonderland. Bayerische Staatsoper, Kent Nagano. DVD. Unitel, 2008
• Unsuk Chin: Rocaná, Violin Concerto. Viviane Hagner, Kent Nagano, Orquestra Simfònica de Mont-real. CD. Analekta, 2009.
• Unsuk Chin: Xi and other works. (reissue of Akrostichon-Wortspiel CD). Ensemble Intercontemporain. CD. Kairos, 2011.
• Unsuk Chin: Three Concertos. Myung-Whun Chung, Alban Gerhardt, Sunwook Kim, Wu Wei (de), Orquestra Filharmònica de Seül. CD. Deutsche Grammophon, 2014

• Spektra per tres cellos. A: Ladder of Escape 6. Taco Kooistra, Viola de Hoog, Eduard van Regteren Altena. CD. ATTACCA, 1992
• Allegro ma non troppo. A: Fifty Years Studio TU Berlin. EMF Media, DVD 054, 2008
• Cantatrix Sopranica. A: Sprechgesänge – Speech Songs. musikFabrik, Stefan Asbury. CD. Wergo, 2010.
• cosmigimmicks. A: "Dokumentation Wittener Tage für neue Kammermusik 2013". Celso Antunes, Nieuw Ensemble. CD. WDR, 2013
• Fantaisie mécanique. A: "Euclidian Abyss". Vimbayi Kaziboni, Internationale Ensemble Modern Akademie. CD. Ensemble Modern Records, 2013
• Gougalōn. A: "Contact! 2012–13 season". Alan Gilbert, Orquestra Filharmònica de Nova York. Mp3-CD. New York Philharmonic Records, 2013
• Sis estudis per a piano. Mei Yi Foo. A: Musical Toys. CD. Odradek Records, 2012
• Sis estudis per a piano. Yejin Gil. A: "Fulgurances". CD. Solstice, 2013

Referències

1. «Unsuk Chin: Biography» (en anglès). Boosey & Hawkes, 01-02-2019. [Consulta: juliol 2021].
2. «CHIN Unsuk (1961)» (en anglès). Centre de Documentation de la Musique Contemporaine, 25-10-2012. [Consulta: 9 juliol 2021].
3. Roberts, Maddy Shaw «Eight of the world's 100 top conductors are now women, compared to just one in 2013» (en anglès). Classic fM, 07-01-2020 [Consulta: 10 gener 2020].
4. Classical Music Statistics 2019 Arxivat 2020-09-29 a Wayback Machine. a bachtrack (anglès)
5. Theaterverlag, Michael Merschmeier, Der. «Opernwelt - Archiv» (en alemany). [Consulta: 4 abril 2018].
6. «Ordnung, Chaos und Computer. Die Komponistin Unsuk Chin - Hanno Ehrler» (en alemany). Arxivat de l'original el 2016-03-04. [Consulta: 4 abril 2018].
7. «Musique classique : Entretiens / Portraits > Entretien > Unsuk Chin > Les feux du matin calme [08/10/2007]», 20-05-2011. Arxivat de l'original el 2011-05-20. [Consulta: 4 abril 2018].
8. «Seo, Youngsin - A study of Unsuk Chin's Violin Concerto» (en anglès), 01-12-2016. [Consulta: 4 abril 2018].
9. «Unsuk Chin: Sibelius Prize Winner 2017» (en anglès). [Consulta: 31 març 2018].
10. «Unsuk Chin». [Consulta: 4 abril 2018].
11. «Orléans Concours International» (en anglès). Arxivat de l'original el 2018-04-05. [Consulta: 31 març 2018].
12. «2004 - Unsuk Chin» (en anglès). [Consulta: 31 març 2018].
13. «Arnold-Schönberg-Preis» (en alemany). [Consulta: 31 març 2018].
14. «Heidelberger Künstlerinnenpreis» (en alemany). Arxivat de l'original el 2018-10-25. [Consulta: 31 març 2018].
15. «Fondation Prince Pierre» (en anglès). [Consulta: 31 març 2018].^{[Enllaç no actiu]}
16. «Composer Unsuk Chin receives Korea’s Ho-Am Prize» (en anglès). [Consulta: 31 març 2018].
17. «Unsuk Chin». [Consulta: 4 abril 2018].

Bibliografia

• Drees, Stefan ed. (2011). Im Spiegel der Zeit. Die Komponistin Unsuk Chin. Schott. ISBN 9783795707606

• Chaedan, Hanʼguk Kukche Kyoryu (2009). Modern Korean artists (Volum II de Selections from Koreana). Korea Foundation. ISBN 9788986090338.
• Kim, Soo Kyung (2012). A Study of Unsuk Chin's Piano Etudes. The University of Georgia. Es pot consultar aquí.

Enllaços externs

• Entrevista a The New York Times (anglès): Composing Outside the Lines.
• Entrevista a YouTube per a Boosey & Hawkes (en anglès i subtitulat en francès): Unsuk Chin on Unsuk Chin.
• Entrevista amb motiu del Premi Sibelius (en alemany i subtitulat en anglès): Wihuri Sibelius Prize 2017: Unsuk Chin
• Entrevista amb motiu del Grawemeyer Award al The Telegraph (anglès): Success brings no rest from the intervals