director i violinista From Wikipedia, the free encyclopedia
Sir Neville Marriner, (Lincoln (comtat de Lincolnshire), 15 d'abril, 1924 - Londres, 2 d'octubre, 2016), va ser un director i violinista anglès. Descrit com "un dels directors més grans del món", Gramophone enumera a Marriner com un dels 50 directors més grans i una altra recopilació la classifica com a número 14 dels 18 "directors més grans i famosos de tots els temps". Va fundar l'Acadèmia de St Martin in the Fields, i la seva col·laboració amb ells és la més gravada de qualsevol orquestra i director.
(2010) | |
Biografia | |
---|---|
Naixement | 15 abril 1924 Lincoln (Anglaterra) (Anglaterra) |
Mort | 2 octubre 2016 (92 anys) Londres |
Causa de mort | causes naturals |
Formació | Conservatoire de Paris Royal College of Music Lincoln Christ's Hospital School |
Activitat | |
Camp de treball | Música i direcció d'orquestra |
Ocupació | director d'orquestra, músic, compositor, violinista |
Ocupador | Royal College of Music |
Gènere | Música clàssica |
Instrument | Violí |
Segell discogràfic | Éditions de l'Oiseau-Lyre Philips Classics Records EMI Decca Records Philips Records |
Company professional | Robert Thurston Dart |
Família | |
Fills | Andrew Marriner |
Premis | |
|
Marriner era fill d'Herbert Marriner, un fuster, i la seva dona Ethel (de soltera Roberts).[1] Va estudiar a "Lincoln School" (aleshores una escola de gramàtica), on va tocar en una banda de jazz amb el compositor Steve Race.[2] Inicialment va aprendre el violí així com el piano del seu pare, i més tard va estudiar el violí amb Frederick Mountney.[3]
El 1939 va anar al Royal College of Music de Londres,[4] on va estudiar amb el violinista William Henry Reed i va poder tocar entre els segons violins de la London Symphony Orchestra, dirigida per Henry Wood, perquè molts dels seus membres s'havien unit després de l'esclat de la Segona Guerra Mundial.[5] Es va incorporar el 1941, servint en un paper de reconeixement a l'exèrcit britànic, però va ser invalidat el 1943 per problemes renals. Va tornar al Royal College, tot i que Reed havia mort mentrestant. Després va assistir al Conservatori de París, on va estudiar amb el violinista Rene Benedetti.[1][4][5]
Marriner va ser breument professor de música a l'Eton College.[4][5] El 1948, es va convertir en professor del Royal College of Music.[5] El 1948 o 1949, va ocupar el càrrec de segon violinista del "Martin String Quartet", i va continuar tocant amb el quartet durant 13 anys.[4][5][6] Va conèixer al clavecinista Thurston Dart mentre es recuperava d'un dany renal durant la guerra, i van formar un duo junts, que es va expandir al "Virtuoso String Trio" amb Peter Gibbs.[5] Aquests van ser els precursors del "Dart's Jacobean Ensemble", en el qual Marriner va tocar des de 1951.[4][5] Va tocar el violí en dues orquestres de Londres: la Philharmonia Orchestra a principis dels anys 50, i la London Symphony Orchestra (LSO), sota Josef Krips, com a segon violí principal (1954–69).[4][7] També va tocar amb les orquestres de cambra de Reginald Jacques i Boyd Neel, així com amb els "London Mozart Players.[4][5]
El 1958 va fundar l'Academy of St Martin in the Fields; inicialment un conjunt de cambra de dotze membres, aviat es va expandir a una orquestra de cambra i va atreure músics de gran calibre com Dart, Iona Brown, Christopher Hogwood i Alan Loveday. Marriner va gravar prolíficament amb l'Acadèmia.[1][4][5] Els primers enregistraments a principis de la dècada de 1960, amb Marriner tant dirigint com tocant el violí principal, van tenir èxit, el que va portar Pierre Monteux, llavors director de la LSO, a animar Marriner a canviar el seu enfocament cap a la direcció.[4] Marriner havia estudiat l'assignatura amb Monteux a la seva escola a Hancock, Maine, als Estats Units, al voltant de 1950.[5][7][8]
Marriner va ser el fundador i primer director musical de la Los Angeles Chamber Orchestra, de 1969 a 1978. De 1979 a 1986, va ser director musical de l'Orquestra de Minnesota. Va ser director principal de l'Orquestra Simfònica de la Ràdio de Stuttgart de 1986 a 1989.[5][9] Excepte entre 1974 i 1980, durant els quals Iona Brown va ser la directora, va romandre com a director musical de l'Acadèmia de St Martin in the Fields fins al 2011, quan va ser succeït per Joshua Bell, i va continuar mantenint el títol de President vitalici fins a la seva mort.[10] També va dirigir moltes altres orquestres, com ara la "New York Chamber Orchestra", "Gulbenkian Orchestra", "Israel Chamber Orchestra", "Australian Chamber Orchestra" i la Filharmònica de Viena.[4][5] Va continuar dirigint fins als noranta anys, convertint-se en el director més antic d'un concert de The Proms el 2014, als 90 anys.[11]
El seu obituari a The Telegraph elogia les interpretacions de la música barroca i clàssica de l'Acadèmia de St Martin in the Fields com a "fresques, tècnicament brillants", i les descriu com una "revelació".[5] Marriner preferia els instruments i efectes moderns, i la seva obra va ser criticada per Hogwood, entre d'altres, per no lluitar per un so "autèntic".[5] Més tard va ampliar el repertori de l'Acadèmia per incloure música romàntica i moderna.[5]
Marriner va fer més de 600 enregistraments que cobreixen 2.000 obres diferents, més que qualsevol director excepte Herbert von Karajan.[5] Va gravar per a diversos segells, com Argo, L'Oiseau Lyre, Philips i EMI Classics. El seu repertori enregistrat va des de l'època barroca[12] fins a la música britànica del segle XX, així com l'òpera.[4] Va supervisar les seleccions de Mozart per a la banda sonora de la pel·lícula guanyadora de l'Oscar de 1984 Amadeus; es va convertir en un dels enregistraments de música clàssica més populars de tots els temps, venent més de 6,5 milions de còpies.[1]
L'enregistrament final de Marriner es va completar només uns dies abans de la seva mort, el Concert per a piano núm. 21 de Mozart amb Yeol Eum Son com a solista.[13] La seva col·laboració amb l'Acadèmia de St Martin in the Fields és la més gravada de qualsevol orquestra i director.[1]
L'abril de 2024 l'Acadèmia va marcar el centenari del naixement del seu fundador amb concerts a l'església de St Martin-in-the-Fields, el Wigmore Hall,[14] el Royal Festival Hall i la catedral de Lincoln (la ciutat del seu naixement).[15] El programa Marriner 100 va començar el 15 d'abril, el dia del centenari real, amb un concert a la llar espiritual de l'orquestra, St Martin-in-the-Fields, dirigit/dirigit pel líder Tom Keller, el director musical Joshua Bell i l'antic flautista de l'Acadèmia Jaime Martín, en el qual antics membres del cor de l'Acadèmia, que havien cantat amb Marriner, van interpretar una suite de Die Schöpfung.[16] BBC Radio 3 va emetre el concert com el clímax del seu Neville Marriner Day, amb tots els seus programes dedicats a la seva vida, obra i llegat.[17] A l'església es va celebrar una exposició del centenari d'un mes de durada.[18]
El 14 d'abril, BBC Four va emetre Sir Neville Marriner at the Proms: Mendelssohn's Italian Symphony, de 1983,[19] i Sir Neville Marriner: Schubert's Symphony No 10, de 1988, tots dos amb l'Acadèmia de St Martin-in-the-Fields.[20] El 15 d'abril, BBC Radio 3 va emetre "Neville Marriner Day".[21][22]
Descrit com "un dels directors més grans del món",[1] Gramophone enumera a Marriner com un dels 50 directors més grans[23] i una altra recopilació el classifica com a número 14 dels 18 "directors més grans i més famosos de tots els temps".[24] Va fundar l'Acadèmia de St Martin in the Fields, i la seva col·laboració amb ells és la més gravada de qualsevol orquestra i director.[1]
Marriner va ser nomenat Comandant de l'Ordre de l'Imperi Britànic (CBE) el 1979. Va ser nomenat Knight Bachelor el 1985.[25] El 1990, la Fundació Alfred Toepfer, amb seu a Hamburg, va concedir a Marriner el seu Premi Shakespeare anual en reconeixement a la seva obra vital. En els honors de l'aniversari de la reina de 2015, va ser nomenat membre de l'Ordre dels Companys d'Honor (CH).[26] Va ser nomenat oficial de l'Ordre des Arts et des Lettres francesa. Els seus enregistraments de Mozart van ser guardonats amb dos premis Gemeinde de l'Acadèmia de Música d'Àustria.[5]
Marriner va guanyar tres premis Grammy pels seus enregistraments de La creació de Haydn (1982), la banda sonora d'Amadeus (1985) i els concerts per a violí de Brahms i Stravinsky (2003). També va rebre un total de 9 nominacions.[27]
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.