Loading AI tools
来自维基百科,自由的百科全书
克里斯多福·法蘭西斯·奧申(英語:Christopher Francis Ocean,1987年10月28日—),原名克里斯多福·愛德溫·布羅(Christopher Edwin Breaux),以其藝名法蘭克海洋聞名,美國創作型歌手。奧申最初通過給小賈斯汀、布雷傑特·凱利(Bridget Kelly)、阿瑞米德·麥金德(Aramide Makinde)以及約翰傳奇捉刀創作歌曲,進入音樂圈。2010年中旬他成為Odd Future組合的一員,在多莫·傑奈西斯(Domo Genesis)的歌曲「SteamRoller」首次公開獻聲。2011年2月,他發布了自己的首張混音帶《Nostalgia, Ultra》,廣受好評。他已發布了兩首單曲「Novacane」和「Swim Good」,兩者都在排行榜上獲得不俗的成績。奧申在北美和歐洲進行了7場巡演,宣傳自己的混音帶。
該混音帶獲得了知名非裔藝人肯伊·威斯特、碧昂絲·諾利斯以及Jay-Z的注意,他出現在了韋斯特和Jay-Z的合作專輯《Watch the Throne》中。2012年1月5日,英國廣播公司宣布,在其進行的2012年度之聲(Sound of 2012)評選中,奧申排名第二。[5]奧申首張錄音棚專輯《Channel Orange》於2012年7月10日通過iTunes數字發行,並於17日在其他平台上發行。在該專輯內,奧申撰寫了一封公開信,其中坦誠了自己曾經的同性愛戀,[6]但由於提前舉行的媒體試聽後有關其性取向報道開始出現,他決定提前在自己的Tumblr上發表了全文。[7][8]奧申因此成為首個公開承認自己曾愛上同性的主流非洲裔美國人音樂藝人。[9][10]
奧申於1987年10月28日生於加州長灘,原名是 Christopher Edwin Breaux。[11]在大約5歲時,他們家搬到路易斯安那州紐奧良居住,那裡的爵士樂場景和母親的R&B CD影響了他對音樂的興趣。[11]他的父母在他六歲的時候離婚,他由母親Katonya Breaux Riley撫養。他在高中時開始錄製音樂,並做各種零工來支付錄音室的費用。[12]2005年,他從高中畢業後,就讀於紐奧良大學學習英語專業。[13][14]但是,同年八月,卡特里娜颶風襲擊了該地區,造成了嚴重的破壞。[15]他當時錄音的設施也被淹沒和搶劫,這促使他暫時放棄了學業,轉而專注於音樂事業。[16]
奧申的祖父 Lionel McGruder Jr.在奧申的父親離開家庭後,成為了奧申生活中父親的角色。奧申很尊敬和愛戴他的祖父。[17]他還給奧申起了「Lonny」這個暱稱。[18]奧申的祖父在 2011 年 7 月因癌症去世,這對奧申造成了很大的打擊。奧申在他的錄音帶《Nostalgia Ultra》中收錄了一首名為《There Will Be Tears》的歌曲,這首歌是他對祖父的致敬和悼念。[19][20]
2005年,在卡特里娜颶風侵襲其家鄉紐奧良之後,奧申前往洛杉磯,追逐自己的音樂夢想。[21]最初他只打算待6周,[12][21]但是在音樂圈混熟了之後,他決定繼續留在那裡,擴展自己的音樂事業。[21]他以Lonny Breaux的名稱擔任詞曲作者,為小賈斯汀、約翰傳奇、布蘭蒂[22]以及碧昂絲·諾利斯都寫過歌。 [23][24]他還同納斯和菲瑞·威廉斯[25]合作過,[26]並將在納斯的第十張專輯中獻聲。[27][28][29][30][31]對於這一時期的工作,奧申回憶道:「有一段時間我一直在為他人譜曲,如果繼續這樣工作,我也活得悠閒自在,而且財源滾滾還不必拋頭露面。但是那不是我離開學校,離開家人搬到這裡的目的。」[21]
他確立了自己藝名法蘭克海洋(英語:Frank Ocean)。這一名字來源於美國男歌手兼演員法蘭克·辛納屈以及他主演的電影《銷金窩大劫案》。[32][33]2009年末,奧申通過聯繫人引薦,加入了洛杉磯當地的嘻哈樂組合Odd Future。[34][22]他在那遇到了崔克·史都華(Tricky Stewart),並在他的幫助下同Def Jam唱片公司簽約,成為旗下的獨唱藝人。[22][35][36]他感到自己不被唱片公司重視,並且在沒有公司支持的情況下獨自製作一張混音帶。[37]
2011年2月18日,奧申發布了他的第一張混音帶《Nostalgia, Ultra》,廣受好評。[22][36]奧申感到這張混音帶得到的好評讓公司開始重視自己。[34]5月19日,奧申的唱片公司宣布計劃以迷你專輯形式重新發布他的混音帶。 [38]單曲「Novacane」於2011年5月31日登上iTunes,而迷你專輯的原本計劃的發布日為7月26日,但後來奧申通過自己的Tumblr表示專輯不會如期發布。[39][40]老鷹樂團指責奧申在未經授權的情況下,在歌曲「American Wedding」中使用了歌曲「加州旅館」的全部旋律和曲調。[41]2012年初,法蘭克海洋因此捲入訴訟,但因《Nostalgia/Ultra》只是混音帶,沒有使用商業手段營銷賺錢,所以沒有構成侵權。
奧申首次出鏡是在造物主泰勒第二張專輯《Goblin》中的單曲「She」的音樂錄影帶中。[42][43]他於2011年4月柯契拉音樂節上同Odd Future合作,並參與了5月12日到19日的Odd Future巡演。[44]
2011年6月,奧申透露自己將參與製作肯伊·威斯特和Jay-Z的合作專輯《Watch the Throne》。[45]最後,奧申成為該專輯中「No Church in the Wild」和「Made in America」兩曲的作者和合作藝人。[46][47]
2011年7月28日,一首名為「Thinking About You」的歌曲通過網絡洩漏出來。[48]後來披露,這是一首樣曲,是為布雷傑特·凱利的首張唱片撰寫的(她將這首歌命名為《Thinking About Forever》)。[49]9月15日,奧申的版本對應的音樂錄影帶發布,由High5Collective執導,但是該曲仍然被收錄到了凱利的首張迷你專輯《Every Girl》中。[50][51]
2012年3月,酷玩樂團宣布奧申將在他們8月的歐洲巡演中作為開場演出嘉賓。[52]但後來奧申宣布退出該巡演,他同時還取消了多場演出。[53]
奧申宣布《Thinking About You》將會作為他首張專輯的第一首單曲在4月10日發行。然而,3月8日,經過重新編曲的《Thinking About You》音頻就在網上提前洩漏。[54]
6月8日,奧申通過其Tumblr提供了「Pyramids」一曲的下載試聽。
在這張專輯發行前的幾天,奧申通過Tumblr發表了一封信,公開了他在19歲時和一個男人相愛的經歷。19歲的時候,他遇到了一個和他同齡的男人,他們一起度過了兩個夏天,每天幾乎都在一起。他漸漸地意識到自己愛上了那個男人,但那個男人卻不願意承認他們之間的感情,甚至還有一個女朋友。這段經歷給他帶來了很多痛苦,失落,迷茫和掙扎。這份公開信得到了很多人的關注和讚揚,也被認為是黑人音樂界的一個突破。很多人表示了對 Frank Ocean 的支持和理解。他在2012年發行了他的首張錄音室專輯《Channel Orange》,並獲得了廣泛的讚譽和成功。這張專輯包含了五首單曲,如《Thinkin Bout You》、《Pyramids》和《Super Rich Kids》。專輯融合了靈魂、放克、R&B、嘻哈、搖滾和電子等元素,創造了一種獨特的聲音。這張專輯的歌詞主題探討了愛情、性別、種族、社會、信仰和人生等話題。《Channel Orange》得到了極高的評價,被認為是一部經典之作,影響了一代新的跨界藝術家。這張專輯被讚揚為音樂上的創新和多樣性,以及歌詞上的大膽和深刻。它在美國和英國的專輯榜上都排名第二,而在美國的R&B/Hip-Hop專輯榜上排名第一。《Channel Orange》也被許多雜誌和媒體評為2012年度最佳專輯,如《紐約時報》、《滾石》、《時代》和《Spin》等。[55][56][57][58][59]
2012年7月9日,奧申在《吉米晚間秀》(Late Night With Jimmy Fallon)上表演了「Bad Religion」一曲。[60]在2012年的MTV音樂錄影帶獎上奧申現場演出了「Thinkin Bout You」,[61][62]該次表演獲得了極大成功,成為當晚社交網站Twitter上被討論最多的話題,[63]並在頒獎禮結束後推動該單曲銷量上漲373%,奧申的專輯銷量也隨之增長。[64]他還出現在9月15日《周六夜現場》第38季的首播集中作為表演嘉賓出場,演唱了「Thinkin Bout You」和「Pyramids」。[65]Frank Ocean 還在2012年4月在Coachella音樂節上表演,並在2013年2月接受了《紐約時報雜誌》的採訪,談到了他的音樂創作和個人生活。
2013年,奧申確認他正在錄製第二張錄音棚專輯。他透露自己將和造物主泰勒、菲瑞·威廉斯以及Danger Mouse在專輯中合作。[66]
2014年3月10日,歌曲「Hero」以免費下載形式在SoundCloud上發布。該曲是與米克·瓊斯、保羅·賽門農和Diplo的合作曲目,是匡威三藝人一曲系列的一部分。[67]
2014年4月,奧申宣布第二張專輯即將完成。[68][69]2014年11月29日,奧申在其官方Tumblr頁面發布了來自新專輯中的一首新曲「Memrise」的片段。[70]2015年4月6日,奧申宣布該專輯將在七月發布,並有兩個版本,[71]同時還會有一本圖書,但是並沒有透露更多細節。但是最終專輯並未按期發布,對於延期並無任何解釋。書名據稱名為《Boys Don't Cry》(男孩不哭),專輯據稱將包含前面提到的歌曲「Memrise」。[72][73][74]
2016年7月,他在自己網站上發表一張圖片,暗示傳記可能在當月發布。[75]圖片是一張標題為「Boys Don't Cry」的圖書館借書證,上面有多個印章,暗指多個到期日。[75]這些日期最早為2015年7月2日,最後為2016年7月。[75]
2016年8月18日和19日,boysdontcry.co網站上出現帶音樂的在線直播視頻,在午夜出現蘋果音樂的連結,跳轉到名為《Endless》的專輯頁面。該視覺專輯據稱和《Boys Don't Cry》並非同一項目,因此也解釋了之前奧申所說的「兩個版本」。[76]
《Endless》是一張視覺專輯,於2016年8月19日在蘋果音樂上以獨家流媒體視頻的形式發布,是Ocean與Def Jam唱片公司解約之前的最後一張專輯。《Endless》在不同的錄音室錄製,包括倫敦、邁阿密和柏林,由Ocean、Vegyn、Michael Uzowuru和Troy Noka等人擔任製作人。該專輯的風格包括環境流行、先鋒靈魂、R&B和陷阱等,主題涉及Ocean的名人地位、愛情和心碎、以及年齡。該專輯還有Sampha和Jazmine Sullivan等人的無名客串。
在20日午夜(太平洋時間),名為「Nikes」的音樂視頻上傳到了奧申的蘋果音樂頁面上,之後在他的網站上發布。[77]同日,奧申宣布《Boys Don't Cry》雜誌將在洛杉磯、紐約市、芝加哥和倫敦發售。《Blonde》是Ocean的第二張錄音室專輯,於2016年8月20日在iTunes商店和蘋果音樂上發布,緊隨《Endless》之後。它在發行的第一周就在美國公告牌二百強專輯榜上排名第一,銷量達到了26.7萬張,其中包括17.2萬張的純數字銷量。它也是2016年在iTunes上最快賣出的專輯之一,僅用了一天就登頂了全球110個國家和地區的iTunes榜。截至2020年,這張專輯在美國的總銷量已經超過100萬張,獲得了美國唱片業協會(RIAA)的白金認證。在其他國家和地區,這張專輯也取得了不錯的成績,例如在英國、加拿大、澳大利亞、紐西蘭等地都進入了前十名。
《Blonde》通過他自己的獨立唱片公司Boys Don’t Cry和蘋果音樂獨家發行。這一舉動引發了音樂界的一場糾紛,因為Frank Ocean在發行《Blonde》之前,已經通過Def Jam唱片公司發行了一張視覺專輯《Endless》,從而滿足了他與Def Jam的合同。這意味著Frank Ocean可以在沒有Def Jam的參與下,自主發行《Blonde》。這樣一來,他就可以避免與Def Jam分享收入,並且可以完全掌控自己的音樂創作。這一舉動引起了Def Jam和其母公司環球音樂集團(UMG)的憤怒,因為他們覺得被Frank Ocean欺騙了,並且損失了很多潛在的利潤。UMG據報道禁止了旗下藝人與流媒體服務簽訂獨家發行協議,以防止類似的事情發生。[78]
《Blonde》有André 3000、Beyoncé和Kim Burrell等人的客串。製作人包括Ocean自己、Malay、Pharrell Williams、James Blake、Jon Brion等。該專輯從2013年開始錄製,經歷了多次延期和媒體的高度期待。該專輯與一本雜誌《Boys Don’t Cry》同時發行。《Blonde》與《Endless》相比,具有更抽象和實驗性的聲音,包括R&B、前衛靈魂、迷幻流行等風格。Ocean還大量使用了變調的人聲。該專輯的主題圍繞Ocean處理他的男性氣概和情感,受到性經歷、心碎、失去和創傷的啟發。
他在2017年發布了一些單曲,如《Chanel》、《Biking》、《Lens》、《Provider》等,這些歌曲都在他的Apple Music電台節目《blonded RADIO》中首播。他也參與了一些合作,如與Calvin Harris和Migos的《Slide》、與Tyler, The Creator和Jay-Z的《Biking》、與A$AP Rocky的《RAF》等。
他在2017年進行了一些現場演出,包括在Coachella、Panorama、Lovebox等音樂節上的表演。他的演出風格很簡約,只有他和一個樂團,沒有任何舞台效果或背景視頻。他也經常改變歌曲的編排或歌詞,給觀眾帶來新的感受。
他在2018年發布了一首單曲《Moon River》,這是一首對1961年電影《蒂凡尼的早餐》中奧黛麗·赫本演唱的同名歌曲的翻唱。這首歌獲得了很多好評。[79]
2019年10月至12月期間,Frank Ocean舉辦了一系列名為「PrEP+派對」的音樂派對,靈感來自於1980年代的紐約俱樂部文化,以及PrEP這種可以預防HIV感染的藥物。這個派對的目的是為了「將人們聚集在一起跳舞」,並且「向如果PrEP在那個時代就被發明了的1980年代的紐約俱樂部場景致敬」。[80]
這個派對的具體地點和嘉賓都是保密的,只有通過特定的方式才能獲得邀請。這個派對也有一些規則,比如禁止歧視、拍照、視頻等。這個派對上,Frank Ocean會首播一些他的新歌,或者他參與的合作歌曲,也會邀請一些其他的音樂人或DJ來表演。這個派對也會有一些與PrEP相關的信息或宣傳,比如在門口發放PrEP藥物的樣品,或者在牆上貼上PrEP藥物的廣告等。[81]
這個派對引起了一些爭議,有些人認為它是一種對HIV/AIDS危機和酷兒夜生活遺產的不尊重或誤解,因為它忽略了PrEP藥物在當今社會中仍然存在的不平等和障礙,以及1980年代的酷兒夜生活並不是因為缺少PrEP而缺乏活力和創造力。也有些人認為它是一種對酷兒社區和音樂文化的包容和推廣,因為它提高了人們對PrEP藥物的認識和討論,以及展示了Frank Ocean作為一個酷兒藝術家的創新和多樣性。[82]
他在2019年發布了兩首單曲《DHL》和《In My Room》,這是他自2017年以來的第一批原創作品。與之前作品不同,這兩首歌都是以電子音樂為基礎。他也宣布了一個新項目《Dear April》,但沒有透露具體的細節。
他在2020年發布了兩首單曲《Dear April》和《Cayendo》,這是他之前在一些派對上播放過的歌曲。這兩首歌都是以吉他為主要樂器,展現了他對情感和抒情的敏銳和深刻。他也為一些雜誌擔任過攝影師,如i-D、GQ等。
他在2021年推出了自己的奢侈品公司Homer,主要設計和銷售珠寶和絲巾等配飾。Homer的第一個系列包括了鑲有鑽石的手鍊,彩色的琺瑯吊墜,花紋的絲巾和金色的戒指。Homer的產品在紐約設計,在義大利手工製作,鑽石是在品牌自己的國內實驗室培養的。Homer的價格從幾百美元到近兩百萬美元不等。Homer在紐約的包厘街開設了一家實體店,目前只能在店內購買。Homer這個名字代表了「將歷史刻入石頭」,也許與Ocean之前註冊的一個公司Home Record有關。[83][84][85]他也在Apple Music開設了一個新的電台節目Homer Radio,在其中播放自己喜歡的音樂和與嘉賓交流。
Blonded Radio是Frank Ocean的一個電台節目,它在Apple Music 1上播出,由他和他的朋友Vegyn和Roof Access主持。這個節目從2017年2月開始,到2017年8月結束,共有七期。每期節目都會首播Frank Ocean的一首新歌,或者他參與的合作歌曲,以及他喜歡的其他音樂。這個節目也會有一些採訪或對話,涉及到音樂、政治、文化等話題。[86]
在2017年8月之後,Blonded Radio沒有固定的播出時間,但是偶爾會有一些特別的節目。例如,在2018年11月,為了鼓勵美國人參與中期選舉,他播出了三期Midterms Specials,並且在一些城市免費送出了他的周邊商品給投票者。[87]在2018年12月25日,他播出了一期Blonded Xmas,播放了一些聖誕歌曲。[88][89][90]在2019年10月至12月期間,他又播出了四期節目,分別是Blonded 008、Blonded 009、Blonded 010和Blonded Xmas。在這些節目中,他首播了一些新歌,如《DHL》、《In My Room》、《Dear April》和《Cayendo》等,並且分享了一些他在Blonded俱樂部夜晚的現場錄音。[91][92][93][94][95]
在2021年12月25日,他又播出了一期Blonded Xmas,這次是與Wim Hof(又稱「冰人」)合作的一期節目,介紹了Wim Hof的呼吸法和冰浴法,並且播放了一些Frank Ocean喜歡的音樂。
2012年7月4日,奧申通過Tumblr發布了一封公開信,在其中坦言自己在2007年夏天(19歲時)愛上了一名同歲的男子。他在博文中感謝這位男子對他的影響,還感謝了自己的母親和其他幾位朋友,他寫道:「我不知道現在會發生什麼,但是沒關係。我已不再有秘密需要掩藏……我感覺已獲自由之身」,[96]該公開信迅速引起廣泛的報道。[7]此舉鼓勵了很多與奧申性向相同或相近的人群勇敢地公開自己的性向。
在他的專輯《Channel Orange》中,奧申通過「Bad Religion」、「Pink Matter」和「Forrest Gump」影射了自己的雙性戀傾向。[97]
2012年12月31日,奧申在加州莫諾縣因超速被警察攔下。在搜查當中,警方發現了一小袋大麻。他被指持有違禁品、駕照過期。[98]
2013年1月27日,奧申與克里斯小子在西好萊塢一間錄音棚的停車場中發生爭鬥,警方報告稱共有6人參與。[99]之前曾有報道稱奧申有意起訴仍在5年保釋期內的布朗,但奧申本人已通過Tumblr宣布自己無意起訴布朗。[100][101]
Frank Ocean參與創作的歌曲有以下這些(不包括他自己的歌曲):
個人單曲 | |||
---|---|---|---|
歌曲名 | 年份 | 導演 | Ref. |
"Acura Integurl" | 2011 | Dave Wilson | [102] |
"Novacane" | Nabil Elderkin | [103] | |
"Thinkin Bout You" | High5Collective | [104] | |
"Swim Good" | Nabil Elderkin | [105] | |
"Pyramids" | 2012 | [106] | |
"Lost" | 2013 | Francisco Soriano | [107] |
"Nikes" | 2016 | Tyrone Lebon | [108] |
"Biking" | 2017 | 不適用 | [109][110] |
"Provider" | Tom Sachs | [111][112] | |
合作單曲 | |||
歌曲名 | 年份 | 導演 | Ref. |
"She"
(Tyler, the Creator featuring Frank Ocean) |
2011 | Wolf Haley | [113] |
"No Church in the Wild"
(Jay-Z and Kanye West featuring Frank Ocean) |
2012 | Romain Gavras | [114] |
"Superpower"
(Beyoncé featuring Frank Ocean) |
2013 | Jonas Åkerlund | [115] |
年度 | 主辦方 | 獎項 | 作品 | 結果 |
---|---|---|---|---|
2011 | GQ[116] | 年度新人 | 獲獎 | |
黑人娛樂電視嘻哈大獎 [117] | 最佳混音帶 | nostalgia, ULTRA | 提名 | |
年度新人 | 提名 | |||
靈魂列車音樂獎 [118] | 最佳新人 | 提名 | ||
2012 | BBC[5] | 2012年度之聲 | 第二 | |
Grammis[119] | 年度國際專輯 | nostalgia, ULTRA | 提名 | |
MTV音樂錄影帶大獎[120] | 最佳導演 | Swim Good | 提名 | |
最佳男性錄影帶 | 提名 | |||
最佳新人 | 提名 | |||
Q大獎 [121] | Q大獎潛力新星(Q's Next Big Thing) | 提名 | ||
MOBO獎 [122] | 最佳國際演出 | 提名 | ||
英國音樂錄影帶獎 | 最佳都市錄影帶 - 國際 | "Novacane" | 獲獎 | |
靈魂列車音樂獎 | 年度專輯 | Channel Orange | 獲獎 | |
2013 | 葛萊美獎[123] | 年度唱片 | Thinkin Bout You | 提名 |
最佳新人 | 提名 | |||
年度專輯 | Channel Orange | 提名 | ||
最佳都市流行專輯 | 獲獎 | |||
最佳說唱合作曲目 | No Church In The Wild(同Jay-Z及肯伊·威斯特) | 獲獎 | ||
最佳音樂短片 | 提名 | |||
全英音樂獎 | 國際男藝人 | 獲獎 | ||
公告牌音樂獎 | 最佳節奏藍調歌曲 | Thinkin Bout You | 提名 | |
最佳節奏藍調專輯 | Channel Orange | 提名 |
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.