Remove ads
卡爾羅·馬里亞·朱里尼（義大利語：Carlo Maria Giulini，義大利語發音：[ˈkarlo maˈriːa dʒuˈliːni]；1914年5月9日—2005年6月15日），義大利指揮家。
朱里尼的音樂啟蒙始於小提琴，16歲時他進入義大利頂尖的聖西西里亞國家音樂院就讀，此時他則專注於中提琴演奏與指揮的學習。在一次徵選後，朱里尼進入聖西西里亞音樂院管弦樂團，擔任中提琴演奏員。兩年後，他贏得了指揮比賽，但二戰影響了他（以及當代所有音樂家們）的事業規劃。戰後，朱里尼受邀指揮奧古斯特歐管弦樂團（Augusteo Orchestra，是為聖西西里亞管絃樂團的前身）[1]，打開了他的事業能見度。包括芝加哥交響樂團、愛樂管弦樂團以及維也納愛樂皆對朱里尼遞出邀約。
1998年，朱里尼宣布退休，結束其54年的指揮生涯。2005年6月14日，朱里尼於布雷西亞逝世。
卡爾羅·馬里亞·朱里尼出生於巴列塔，在博爾扎諾成長[a]。5歲起，他開始學習小提琴演奏，並很快地展現了天賦。1928年，著名小提琴家雷米·普林茨皮（Remy Principe）在博爾扎諾舉行獨奏會，抽出時間面試了朱里尼，驚艷於他的能力，旋即邀請朱里尼前往羅馬進修。1930年，16歲的朱里尼前往羅馬的聖西西里亞國家音樂院就讀，在普林茨皮門下修習中提琴演奏，另外也跟隨布斯底尼（Alessandro Bustini）學習作曲，從莫里納利學習指揮[2]。18歲時，為了貼補家用，朱里尼面試了聖西西里亞音樂院管弦樂團的演奏員職位，並成功獲得錄取[b][3]。擔任演奏員期間，朱里尼陸續在華爾特、福特文格勒、理查·史特勞斯、德·薩巴塔、萊納、皮埃爾·蒙特、斯特拉汶斯基、克倫佩勒等著名指揮家麾下演奏[c]。
1940年，朱里尼贏得了一項指揮比賽，該項賽事原本附帶了指揮邀約，卻因為世界大戰爆發而無法實現。朱里尼被義大利軍隊徵召入伍，成為少尉，並被派往克羅埃西亞戰場[d]。1943年9月，義大利與盟軍簽訂停戰協定，但納粹占領軍拒絕放棄羅馬，朱利尼的指揮官下令部隊與納粹作戰。朱里尼選擇和妻子、兩名友人，以及一個猶太人家庭一同躲藏起來，羅馬的街上則有軍方勒令擒拿朱里尼的布告，宣稱若發現他的蹤跡，可以當場處決[4]。1944年6月4日，聯軍解放羅馬。一個月後，朱里尼（他是少數不受法西斯主義影響的指揮家之一）與幾位指揮同僚一同指揮聖西西里亞學院樂團，舉行了以反法西斯主義為訴求的戰後音樂會（1944年7月16日）[1]，音樂會的曲目包括布拉姆斯的第4號交響曲在內[e]。
1944年，朱里尼開始與羅馬室內樂團（Chamber Orchestra of Rome）合作，並於1946年成為該團音樂總監。此外也擔任義大利廣播交響樂團的助理指揮，並於1946年成為該團首席指揮。1948年，他參與了米蘭廣播交響樂團的設立，並持續與該團合作至1954年止[5][6]。
Remove ads
1950年，朱里尼在貝加莫指揮了《茶花女》，是為其歌劇事業的開端。做為一名劇院指揮，朱里尼復興了多部罕見劇碼，包括本地的亞歷山德羅·史卡拉第作品在內。他的努力受到指揮大師阿圖羅·托斯卡尼尼的賞識，兩人一見如故。此外，朱里尼與史卡拉劇院總監維克多·德·薩巴塔的關係亦好，擔任了後者的助理指揮。1952年2月，朱里尼首次在史卡拉指揮演出，當天的劇目是法雅《短促的人生》。1953年，薩巴塔因病逝世，在托斯卡尼尼的推薦下，朱里尼繼承了史卡拉總監一職。任職於史卡拉期間，朱里尼指導了13次歌劇製作，包括威爾第《茶花女》、羅西尼《阿爾及爾的義大利女郎》、董尼采第《愛情靈藥》等作。
1955年，朱里尼在愛丁堡音樂節亮相，指揮《法斯塔夫》演出[5]，受到英國樂壇的關注。1958年，他在英國皇家歌劇院指揮《唐·卡洛》[5]，受到好評：「均衡，有說服力，同時具備驚人的能量與張力，又不失抒情」[2]。61年與64年，朱里尼亦在皇家歌劇院指揮演出（64年即著名的「黑白吟遊詩人」），1965年他則在荷蘭音樂節登台，但在此之後他幾乎不再指揮歌劇[f]。紐約時報報導[1]：
六〇年代前後，朱里尼先生對劇院工作的興趣銳減。歌劇製作的排練時間不足，內部管理的不當，沽名釣譽的歌者，凡此種種皆使他灰心。自此他侷限了自己的（歌劇上的）出場機會，即使是大都會（歌劇院）也無緣與他合作。
Remove ads
出於理念的堅持，朱里尼在生涯的後半期專注於交響樂曲目，指揮歌劇的時候極少。1955年，他指揮了芝加哥交響樂團，完成美國本土的初登場，之後陸續與該團合作超過廿年時間。六〇年代時，朱里尼棒下的交響樂曲目相對有限，僅指揮莫札特、貝多芬等古典曲目的演出，之後他開始頻繁客席於世界一流樂團。1973–76年間，他是維也納交響樂團的音樂總監，1978年起他則擔任洛杉磯愛樂樂團的音樂總監（兼任首席指揮，任職至1984年止）[g]。
1982年，朱里尼指揮洛杉磯愛樂演出《法斯塔夫》，是他生涯晚期僅有的一次歌劇演出。
1984年因其妻患病，朱里尼返回義大利[h]。1998年10月29日，朱里尼在一次排練後感到身體不適，隨後他宣布引退。2005年6月14日，朱里尼於布雷西亞逝世，享年九十一，並於翌日在家族墓地下葬。紐約時報樂評安東尼·托馬席尼總結其生涯[1]：
出於對獨裁體制的厭惡，朱里尼則是以對作品的深刻探究，以及無私奉獻的作風贏得樂團的敬重。他的交響樂詮釋大氣且令人驚喜，同時又自然、言之成理。其發掘細節的詮釋方式，在莫札特、威爾第的歌劇劇作上更是畫龍點睛。
朱里尼一生出版了大量優秀的唱片，先是在EMI公司與愛樂管弦樂團合作錄製了許多唱片，當中最出名的是《費加洛婚禮》，以及1955年的《唐·喬凡尼》現場實況（與瑪麗亞·卡拉絲合作）。1976年起，他開始在DG出版唱片，1989年後又為Sony錄製了一些唱片。在管弦樂曲目方面，他與芝加哥交響樂團合作錄製了德布西《海》、《夜曲》，德弗札克第9號交響曲，柴可夫斯基第6號交響曲，穆索斯基《展覽會之畫》，布拉姆斯第1號交響曲，馬勒第1號、第9號交響曲等曲目，此外他也與維也納愛樂合作了布拉姆斯的全本交響曲。
1942年，朱里尼與女友瑪伽菈·德·吉羅拉米（Marcella de Girolami，1921-1995）結為連理，這一段婚姻育有三名子女[5]。
Wikiwand in your browser!
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
Remove ads