Loading AI tools
来自维基百科,自由的百科全书
沈錦堂(1940年3月22日—2016年09月07日),出生日治臺灣新竹州關西街的音樂家,音樂啟蒙於國立臺灣省立師範學院附屬中學(今國立臺灣師範大學附屬高級中學初中部)的管樂社團,就讀於國立藝專表演學院音樂學系,曾創立「向日葵樂會」[1],並在省立交響樂團擔任演奏部主任,後來在台灣藝術大學、台北藝術大學、台北教育大學、道生神學執教,一生充滿音樂的熱情和涵養。[2]
沈錦堂出生於日領時期的新竹州關西街(今新竹縣關西鎮),14歲的時候就讀國立臺灣省立師範學院附屬中學,參加校內管樂隊之後,開啟他對於音樂的熱情,1963年考進國立藝專(今國立臺灣藝術大學)音樂科作曲組[3],當時的指導老師為陳懋良、史可培,正式接受音樂科班的完整培訓。1967年的時期,因為受到許常惠的「製樂小集」影響,因此和陳懋良、馬水龍、賴德和、溫隆信與游昌發等師徒六人,共同組成「向日葵樂會」,於是從1968年之後,樂會每年發表一首樂曲,在當時也引發台灣樂壇相當的轟動,沈錦堂於向日葵樂會曾發表《第一號小提琴奏鳴曲》、《一九六八的回憶》(鋼琴組曲)、《銅管四重奏》以及歌樂《夢回》、《孤獨》、《私語》、《幻覺》。[4][5]
1970年進入台灣省立交響樂團(國立台灣交響樂團),擔任演奏部主任與兼打擊樂手的表演,1974年前往日本東京都師事入野義朗;1979年赴奧地利維也納音樂學院留學,1991年再赴美國紐約市立大學布魯克林學院音樂研究所攻讀碩士返國。
1981年於東海大學、台南家專(今台南應用科技大學)、台北市立女師專(今台北市立教育大學)兼任教課,次年正式專任於國立藝專(今國立臺灣藝術大學),一直到2005年從國立臺灣藝術大學退休,但是退休後的他退而未休,持續將音樂的熱情,在台灣藝術大學、台北藝術大學、台北教育大學、道生神學繼續執教。
沈錦堂開始受到音樂圈的矚目,因為創作在1973年創作弦樂四重奏《秋思》,該曲目為林懷民雲門舞集的創團舞碼之一[6],同年的另一個作品《漂流》,則榮獲台灣省教育廳愛國藝術歌曲創作獎第一名,成為他著名的代表作,其餘還有弦樂四重奏《裂痕》(1974)、獨幕歌劇《魚腸劍》(1990)、室內樂《玄象》(2004)、管弦樂曲《客家頌》(2007)等,留下大量的音樂創作。
除了教育、創作和定期發表作品以外,他也參與「亞洲作曲家聯盟」,成為聯盟的創始會員,並擔任理事一職,因此也在國際現代音樂協會、中華民國總會、中華民國應用音樂推廣協會等組織,擔任相關的職務貢獻推廣音樂。
作品列表參考自國立傳統藝術大學台灣音樂館資料庫。[8]
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.