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《哥斯拉vs太空哥斯拉》（日語：ゴジラvsスペースゴジラ）是一部1994年上映的日本怪獸電影，該片由山下賢章執導，柏原寛司編劇、川北紘一擔任特攝、東寶發行，並由旗下的東寶影業製作，是哥斯拉系列電影第21部電影及平成系列的第六部作品。主演陣容包括小高惠美、橋爪淳、米山善吉、中尾彬、齊藤洋介、吉川十和子、柄本明等人。故事以虛構的怪獸角色哥斯拉、小哥斯拉和太空哥斯拉為主角。以及機甲角色摩傑拉的重新引入而聞名。
該作品1994年12月10日在日本上映，並獲得共16.5億日圓的實盈票房收入，影評人對影片的評價褒貶不一，其主要讚揚特效和一些戰鬥場景，但批評了故事情節和節奏。
本作為平成哥斯拉系列的第5部作品[2][3]，同時也是平成VS系列中登場怪獸最多的一部[4][5]，電影總共有五個怪獸登場。其中全新登場的「太空哥斯拉」是與哥斯拉對立的主要怪獸，也是平成系列中首次登場的宇宙怪獸[6][7][8][9][10][11][12][13]。其他怪獸包括摩斯拉（成蟲）、巴特拉（成蟲）和碧奧蘭蒂（食獸形態）也在影片中短暫亮相。
其故事與前作相比主要以娛樂性為主[14][15]，而非現實主義，並着重描繪三枝未希和新城功二的愛情故事，以及結城晃對哥斯拉的復仇劇情[16]。巴斯島的風景則格外為淡淡的愛情故事增色。相較於以往的平成哥斯拉系列，此部作品則將哥斯拉描繪得稍微偏向人類的盟友，是該系列中唯一將哥斯拉視為英雄的特點[17][18][16][19][15][註 1]。在福岡市與太空哥斯拉的最終戰鬥中，哥斯拉和G-Force的機械人「摩傑拉」最終聯手作戰，同時該電影強調了與過去系列的聯繫，包括前作登場的G-Force和哥斯拉寶寶的回歸，還有《哥斯拉vs摩斯拉》中摩斯拉和Cosmos的再次登場，以及《哥斯拉vs碧奧蘭蒂》中的権藤吾郎的朋友和妹妹的登場。[20][14]
故事的主要襲擊地點包括鹿兒島、熊本市、別府市和福岡市，同時也是哥斯拉首次登陸九州。太空哥斯拉則是襲擊札幌市、山形市、神戶市等地。高潮戲劇中，福岡市成為太空哥斯拉結晶體的覆蓋地，並延續了傳統的地方性質，同時融入宇宙的視覺表現。為了拍攝哥斯拉的登陸和太空哥斯拉的來襲場景，特技組進行了日本全境的外景拍攝。在哥斯拉登陸九州的場景中，群眾演員的參與超過預期，並展現了特別的協作精神。[21]為了拍攝哥斯拉的登陸場景和太空哥斯拉的飛行場景，特效團隊跑遍日本各地進行外景拍攝。在哥斯拉首次登陸的九州則在群眾演員積極配合的結果下，比預期還多了100人。 [14]
根據導演山下賢章的意願，本片獻上了平成系列中唯一的主題曲「ECHOES OF LOVE」（由Date of Birth演唱）[22]。山下表示，他希望這首歌成為一首家庭電影主題曲，同時受到親世代的歡迎[23]。
在《哥斯拉vs機械哥斯拉》事件的一年後，哥斯拉帶着小哥斯拉來到南太平洋的巴斯島，將這塊孤立的土地當作牠們的新家。與此同時，聯合國G對策中心啟動了兩個與對抗哥斯拉相關的計劃，分別是以打敗哥斯拉的新型戰鬥兵器「摩傑拉」為主的「M計劃」，以及透過精神控制操控哥斯拉行動的「T計劃」。
在巴斯島上，G-Force成員結城晃是一位為了擊敗哥斯拉而充滿信念的隊員。他制定了以小哥斯拉為誘餌引出哥斯拉的計劃，並在島上準備了各種陷阱。與此同時，前來支援T計劃的新城功二和佐藤清志在島的中央處發現了無數謎樣的水晶體林立，在另一方面，擁有超能力的三枝未希雖因過去不同意T計劃而陷入兩頭為難的窘境，並從小美人姐妹化身的精靈魔斯拉那裏，接收到一則帶有不祥意味的消息。
當G-Force正忙於建造新武器摩傑拉時，一個巨大的宇宙怪獸突然從宇宙中接近地球，這個怪獸的真正身份是曾由散播在宇宙中的G細胞孕育而成，名為「太空哥斯拉」的生物。太空哥斯拉的出現令G-Force忙於應對這一新的威脅。與此同時，未希也抵達了巴斯島，T計劃正式展開，但由於哥斯拉的腦電波突然大幅擴增，計劃以失敗告終，未希則敏銳注意到來自宇宙的生物正朝向巴斯島前進。
為了阻擋太空哥斯拉，G-Force出動摩傑拉進行攻擊，但卻在戰鬥中被太空哥斯拉輕鬆擊敗。太空哥斯拉後降落到巴斯島上與哥斯拉首次對峙，以強大的實力壓倒哥斯拉後，將小哥斯拉囚禁在結晶體中，隨後前往日本各地發動攻擊，最終選擇福岡市為登陸地點。由於T計劃的失敗，大久保博士遭到G對策中心的除名，不甘心的他選擇與犯罪組織合作，並綁架了作為T計劃核心人物的未希，企圖控制哥斯拉進行犯罪活動。當新城回到日本時，他將與大久保勾結的組織一網打盡而解救了被困的未希。同時，摩傑拉在完成修理和強化工程後，並以太空哥斯拉為首要攻擊目標再次投入戰鬥。哥斯拉從鹿兒島灣登陸北上，太空哥斯拉、摩傑拉和哥斯拉三者在福岡市展開激烈的決戰。
在激烈的戰鬥中，日本自衛隊發現太空哥斯拉正利用福岡塔轉換地球的地核，將其轉化為太空哥斯拉吸收的能量，威脅著摧毀整個行星。哥斯拉與太空哥斯拉展開搏鬥，而摩傑拉也分裂成兩個不同的機械：飛行戰艦「獵鷹號」和裝有大型鑽頭的坦克「蘭德莫格拉」。在這些機械的協助下，太空哥斯拉的水晶堡壘得已被摧毀，哥斯拉趁勢推倒福岡塔，中斷太空哥斯拉的能源供應。摩傑拉隨後重新組合，並在激烈的搏鬥中摧毀太空哥斯拉肩膀上的水晶結構。然而長期的戰鬥導致雙方致命損傷，最終太空哥斯拉被哥斯拉的原子熱射線所摧毀。儘管太空哥斯拉已經消失，但自衛隊則警告，若人類繼續在太空中進行污染，可能會引來另一個太空哥斯拉。
在海濱百道公園的海灘，未希使用超能力從將哥斯拉脖子上的意識控制裝置移除，哥斯拉轉向未希進行對視，仿佛向他表示感謝。 小哥斯拉獲得釋放後，開始在巴斯島吹出微小的放射性氣泡。眾人最終在海灘上目睹哥斯拉的離去，並以未希和新城在沙灘上漫步的情景而告終。
原本計劃在前作《哥斯拉對機械哥斯拉》後一度結束系列，但由於三星影業版本的《酷斯拉》製作進度延遲，因此急忙製作了這部作品[62][7][63][64][5][65]}[10][11][12]。東寶製片人富山省吾表示，由於難以理解海外的情況，製作時並不受其影響，因此決定不考慮這方面，而選擇以獨特的新怪獸進行製作[66]。由於參與平成系列的主要製作人員均參與《日本武尊》的製作，因此則任命導演山下賢章、編劇柏原寬司等沒有參與經驗的新製作人員參與本作的製作[67][68][5][69]}。由於伊福部昭的時程出現衝突，因此本作的音樂由首次參與該系列的服部隆之負責[67][70][註 3][72]
最初考慮的是製作一部與前作《哥斯拉vs王者基多拉》中從未來世界登場的王者基多拉不同，是哥斯拉與另一個來自宇宙的超級怪獸「王者基多拉」為敵的作品，但由於最近公開的《日本武尊》中出現的八岐大蛇與吉多拉相似，因此企劃被改為以哥斯拉型新怪獸。基本設定是根據小林晉一郎提供的企劃書《哥斯拉VS新哥斯拉》（ゴジラVSネオゴジラ）而來[29]。當確定製作後，曾考慮讓機械哥斯拉繼續參與，但由於特技導演川北紘一的意見，最終選擇了在1957年電影《地球防衛軍》登場的虛構機械人摩傑拉。[73]在哥斯拉首次登陸九州時，大分縣進行了一場哥斯拉招攬的連署活動，哥斯拉將通過別府市[5]。 柏原多次參與犯罪驚悚片和動作片的製作，考慮到自己此次的製作，他注重將動作片的中心放在人類戲劇上[41]。巴斯島的設定是柏原獨斷地引入的東寶特攝的經典元素。起初，巴斯島上的結城被聚焦的更加具體，但為了考慮整體平衡，這一部分被削減，而未希的故事則增加了文量[41]。此外，柏原認為前作的戰鬥場面有點淡漠，因此在這部作品中，他讓哥斯拉和摩傑拉一同戰鬥，摩傑拉分離並立體戰鬥等，使之充滿變化[41]。
哥斯拉和小哥斯拉在巴斯島的描寫，是向《怪獸島決戰 哥斯拉之子》致敬[73]。在劇本的初稿中，曾描繪出類似於《怪獸島決戰哥斯拉之子》中登場的神風蟲的角色[73]。山下形容哥斯拉和太空哥斯拉的關係為「母親和不良出家的少年」，同時人類方面則以世代交替為主題[23]。主演橋爪淳自幼喜愛怪獸電影，由於他在東寶娛樂公司，因此他一直希望能參演哥斯拉系列[34]。接到出演請求時，由於角色尚未明確，橋爪本人認為可能是一位瘋狂的科學家[34]。
本作品是哥斯拉系列中首次引入數位合成技術。雖然在同一年的《日本武尊》中只有三個鏡頭使用了這項技術[74]，但在本作中，主編輯中使用了2個鏡頭，特技中使用了9個鏡頭[74]。主要拍攝組在1994年7月23日開始拍攝[33]。從7月27日到8月9日，他們在奄美大島和沖永良部島進行了外景拍攝[33]。在奄美的拍攝中，由於拍攝前的大雨導致原定的採石場地發生了崩塌，拍攝地點不得不更改[75]。此外，由於颱風影響，一些工作人員在返回東京時被迫滯留[33]。之後，經過在工作室和東京近郊的外景拍攝後，於9月19日至21日進行了福岡的外景拍攝。拍攝結束是在9月30日[33]。
在本作品的製作開始之前，電影《日本武尊》已經進行了拍攝，特技指導川北紘一等特技組的工作人員同時參與了這部作品，因此這部作品的拍攝開始比平常晚，直到6月才開始[76]。特技組於1994年6月9日開始拍攝[77][76]。他們從九州開始，並在神戶、山形等地進行了外景拍攝[77][78][76]。在福岡的拍攝中，有超過預期的150名以上的群眾演員參與了拍攝。[77][78]
「太空哥斯拉」的概念首次在1978年被提出，被設計為向怪獸的啟示者碧奧蘭蒂致敬，透過加入長牙和與後者相似的嘶嘶聲來體現這一點[79]。生物設計師西川伸司最初設想的太空哥斯拉是一個更類似西方龍的生物，背部有大型鰭狀翅膀[79]。最終的設計更類似於由西川伸司設計的電玩遊戲《超級哥斯拉》中哥斯拉的最終形態。[80] 特效藝術家川北紘一重新設計了哥斯拉的兒子，使其更具卡通般的外觀，他不喜歡在前作中更類似恐龍的版本。[81]
摩傑拉套裝由機械哥斯拉扮演者福田亘穿戴[79]，由三個分別施加的部分組成。新的哥斯拉套裝則結合了《碧奧蘭蒂》、《王者基多拉》和《機械哥斯拉》中使用的套裝，具有粗短、三角形的身體結構、寬肩膀和頸部上凹陷較少的特徵。與前兩部電影中使用的套裝相似，在臉部也相似，儘管眼睛增大並且更突出，因此相對較不威脅。[82]其中創新包括頭部能夠完全圍繞身體旋轉的功能，以及解決了先前套裝中存在的慢性通風問題的空氣管的加入。前作的套裝在哥斯拉從巴斯島進入和離開，以及在他被太空哥斯拉用念力拋出的場景中被重複使用。
此次是服部隆之第二次擔任電影配樂，他的第一部作品《英雄訪談》是與井上鑑合作的，因此這部作品是他的首次獨立製作[83]。東寶唱片的岩瀨政雄解釋選擇服部的原因是因為他在當時在業界中的知名度上升，且以能夠編寫大編制管弦樂的聲譽而著名[84]。此外，導演山下則評價服部的音樂帶有類似荷里活電影主題音樂的風格[84]。音樂錄製於1994年10月16日和23日進行[23]。
受東寶音樂出版的要求，服部創作了「充滿活力的音樂」，不像一般劇情音樂那樣流暢，而是以以管樂器為主的編曲，以不輸給特殊音效[70]。特別是在《太空哥斯拉》的主題中，他特別強調了這一點，並表示這是他自己最喜歡的曲目之一[70]。
在小哥斯拉的主題中，他強調了可愛的元素[83]。由於摩傑拉這個角色本身難以把握，所以他將焦點放在操縱MOGERA的人物，並以此創作了一首音樂[83]。他還使用了伊福部的現有樂曲，除了哥斯拉的主題外，在妖精摩斯拉登場的場景中也使用了"聖泉"[83]。山下表示，如果不使用伊福部的主題，就會對哥斯拉迷表示歉意[23]。在後來的訪談中，服部表示，儘管他對這部作品進行了自己喜歡的創作，但樂曲變得輕快，而唯一的遺憾是無法與伊福部的音樂協調一致。在接下來的《哥斯拉2000》中，他則着重於音色[85]。岩瀨表示，雖然這部作品的樂曲是經過精心編排的，但可能會輸給伊福部的豐富能量[23]。
三星家庭娛樂公司於1999年1月19日發佈了《哥斯拉大戰太空哥斯拉》和《哥斯拉vs戴斯特洛伊亞》的家庭媒體影片。這是這兩部電影在美國首次正式發佈。 三星公司使用了東寶的配音，但剪輯了片尾字幕，並為這兩部電影製作了新的片頭字幕和開場字幕。
自2000年代初以來，東寶完整的國際版《哥斯拉大戰太空哥斯拉》已在幾個高級電影頻道上播出，以及2014年的發行藍光版。
《哥斯拉大戰太空哥斯拉》於1994年12月10日上映，在日本售出340萬張電影票[86]，並在日本發行商的租金中賺取了16.5億日圓[87]。由於電影的上映恰逢阪神大地震，東寶擔心此事件會令觀眾望而卻步，因為電影的主要戰鬥場景發生在相同地區，因此試圖通過降低票價來解決這個問題[79]。
這部電影獲得了褒貶不一的評價。Monster Zero稱該片為「一部奇異而不引人入勝的作品，在製作的幾乎所有方面都令人失望」.[88]，美國怪獸批評了「極不平衡的節奏」、「參差不齊的特效」和「過於曲折的敘事」，但補充說「大多數特效相當不錯且怪獸戰鬥大多數是有趣的」[89]。DVD Cult表示：「它確實有一些很棒的破壞場面和怪獸戰鬥；這兩個因素使這些電影一開始就值得一看。太空哥斯拉怪獸的設計極佳，絕對比狄恩·戴夫林和羅蘭·艾默瑞奇夢想的任何東西更加威脅性。[90]Toho Kingdom表示該電影「並非糟透，是一部被低估的電影」，但認為它受到過於複雜的故事、角色塑造不足和平庸音樂的影響[91] 。」
在爛番茄上，該電影根據7條評論獲得57%的支持率，平均評分為4.3/10[92]。
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