馬文·漢里殊

馬文·漢里殊
Marvin Hamlisch
馬文·漢里殊; Marvin Hamlisch
	2008年指揮演奏
音樂家
出生	Marvin Frederick Hamlisch; 1944年6月2日; 美國紐約州紐約
逝世	2012年8月6日（68歲）; 美國加州洛杉磯
音樂類型	音樂劇 · 電影配樂
演奏樂器	鋼琴
活躍年代	1965–2012
相關團體	Pittsburgh Symphony Orchestra; Seattle Symphony Orchestra; Dallas Symphony Orchestra; Pasadena Symphony and POPS; San Diego Symphony; Milwaukee Symphony Orchestra; National Symphony Orchestra Pops
奧斯卡金像獎
獎項
奧斯卡金像獎
	最佳原創歌曲 ; 1973 「The Way We Were」 — 《往日情懷》 ; 最佳原創配樂（正劇類） ; 1973 《往日情懷》 ; 原創歌曲音樂或改編配樂 ; 1973 《騙中騙》 ;
艾美獎
	最佳原創歌曲與歌詞 ; 1995 Barbra: The Concert ; 最佳音樂執導 ; 1995 Barbra: The Concert ; 最佳原創歌曲與歌詞 ; 1999 AFI's 100 Years... 100 Movies: America's Greatest Movies ; 2001 Timeless: Live in Concert ;
金球獎
	最佳原創歌曲 ; 1971 "Life Is What You Make It" - 《Kotch》 ; 1973 「The Way We Were」 — 《往日情懷》 ;
格林美獎
	年度歌曲獎 ; 1974 "The Way We Were" ; 年度新人 ; 1974 ; 最佳流行器樂演奏 ; 1974 The Entertainer ; 最佳視覺媒體原聲音樂 ; 1974 The Way We Were ;
東尼獎
	最佳原創音樂獎 ; 1976 A Chorus Line ;

馬文·漢里殊（英語：Marvin Frederick Hamlisch，1944年6月2日—2012年8月6日）是一位美國作曲家和指揮家。他是演藝圈大滿貫（簡稱 EGOT）得主，即獲得過艾美獎（Emmy），格林美獎（Grammy），奧斯卡獎（Oscar）和托尼獎（Tony）。此外，他也獲得過一次普立茲獎戲劇獎和兩項金球獎。

Quick Facts 馬文·漢里殊Marvin Hamlisch, 音樂家 ...

Close

早年

他生於紐約市曼哈頓，父母是出生於維也納的猶太人，Lilly (née Schachter) 與 Max Hamlisch^[1]。他父親是一名手風琴師和樂隊領隊。馬文是一名神童，5歲時就開始模仿彈奏電台廣播的樂曲。1951年，將近7歲的他就被朱利亞德學院預科班錄取^[2]。他的第一份工作是擔任鋼琴師與Barbra Streisand合作排演音樂劇 Funny Girl。不久後，他被電影製作人山姆·史匹格僱傭演奏鋼琴。於是，他開始為電影配樂，首部電影作品是1968年的 The Swimmer^[2]。

他喜愛的音樂劇有 My Fair Lady、Gypsy、西城故事 和 Bye Bye Birdie^[3]。

1967年他獲得皇后學院的文學士學位^[2]。

事業

配樂

指揮家

他是Barbra Streisand1994年全美與英格蘭巡迴演唱會、以及演唱會的電視特別節目的音樂導演與組織者，這為他帶來兩項艾美獎。他也為歌手Linda Ronstadt的巡迴演唱會擔任指揮，尤其是她最成功的1996年的 Dedicated to the One I Love 演唱會。

他曾為以下管弦樂團擔任指揮：Pittsburgh Symphony Orchestra^[4]、Milwaukee Symphony Orchestra^[5]、San Diego Symphony^[6]、Seattle Symphony^[7]、Dallas Symphony Orchestra^[8]、Buffalo Philharmonic Orchestra^[9]、The National Symphony Orchestra Pops^[10]，以及The Pasadena Symphony and Pops^[11]。

逝世

2012年8月6日，他在洛杉磯因病逝世，享壽68歲^[12]^[13]。

個人生活

1989年5月，他與美國廣播公司的節目主持人Terre Blair結婚^[14]^[15]^[16]。婚姻一直持續到他去世^[17]。他與美國音樂人Carole Bayer Sager關係很好^[18]。

戲劇配樂

Seesaw (1973) [Dance Arrangements]
A Chorus Line (Pulitzer Prize for Drama) (1975)
They're Playing Our Song (1978)
Jean Seberg (1983)
Smile (1986)
The Goodbye Girl (1993)
Sweet Smell of Success: The Musical (2002)
Imaginary Friends (2002)

電影配樂

The Swimmer (1968)
Take the Money and Run (1969)
The April Fools (1969)
Move (1970)
Flap (1970)
Something Big (1971)
Kotch (1971)
Bananas (1971)
The War Between Men and Women (1972)
The World's Greatest Athlete (1973)
Save the Tiger (1973)
往日情懷/The Way We Were (1973)
騙中騙/The Sting (1973)
The Prisoner of Second Avenue (1975)
海底城/The Spy Who Loved Me (1977)

The Absent-Minded Waiter (1977)
Same Time, Next Year (1978)
Ice Castles (1978)
Starting Over (1979)
Chapter Two (1979)
Seems Like Old Times (1980)
普通人/Ordinary People (1980)
Gilda Live (1980)
蘇菲的抉擇/Sophie's Choice (1982)
I Ought to Be in Pictures (1982)
Romantic Comedy (1983)
A Streetcar Named Desire (1984)
DARYL (1985)
A Chorus Line (1985)
When the Time Comes (1987)

Three Men and a Baby (1987)
The Return of the Six Million Dollar Man and the Bionic Woman (1987)
Sam Found Out: A Triple Play (1988)
Little Nikita (1988)
David (1988)
The January Man (1989)
Shirley Valentine (1989)
The Experts (1989)
Women and Men: Stories of Seduction (1990)
Switched at Birth (1991)
Missing Pieces (1991)
Frankie and Johnny (1991)
Seasons of the Heart (1994)
The Mirror Has Two Faces (1996)
How to Lose a Guy in 10 Days (2003)
The Informant! (2009)

榮譽

他是目前11位演藝圈大滿貫得主之一^[19]。他與另一位美國猶太人作曲家Richard Rodgers是除了以上四個獎的得主外，又獲得普立茲獎的僅有兩人^[19]^[20]。

他獲得過10次金球獎提名，獲得最佳電影歌曲獎兩次，分別為1972年的 "Life Is What You Make It" 與1974年的 "The Way We Were" ^[21]。他收穫了六項艾美獎提名，四次獲獎，其中兩次是為Barbra Streisand的演唱會擔任音樂導演，分別為1995年與2001年^[22]。

2008年他被收錄進長島音樂名人殿堂（Long Island Music Hall of Fame）。2009年，他在比利時根特獲得了 World Soundtrack Awards 授予的終身成就獎。^[23]

奧斯卡獎

1972 提名最佳歌曲 - "Life Is What You Make It" 電影 Kotch
1973 獲獎最佳原創音樂獎 - The Way We Were
1973 獲獎最佳原創音樂獎 - The Sting
1973 獲獎最佳歌曲 - The Way We Were
- 1973年他成為繼1960年Billy Wilder之後又一位同一晚上獲得三項奧斯卡獎的人
1977 提名最佳歌曲 - "Nobody Does It Better" 電影 The Spy Who Loved Me
1977 提名最佳原創音樂獎 - The Spy Who Loved Me
1979 提名最佳歌曲 - "The Last Time I Felt Like This" 電影 Same Time Next Year
1980 提名最佳歌曲 - "Through The Eyes of Love" 電影 Ice Castles
1983 提名最佳原創音樂獎 - Sophie's Choice
1986 提名最佳歌曲 - "Surprise Surprise" 電影 A Chorus Line
1990 提名最佳歌曲 - "The Girl Who Used To Be Me" 電影 Shirley Valentine
1997 提名最佳歌曲 - "I Finally Found Someone" 電影 The Mirror Has Two Faces

參考資料

[1]
Marvin Hamlisch Biography. filmreference. 2008 [2008-11-25]. （原始內容存檔於2013-04-20）.
[2]
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[3]
Cerasaro. Pat."InDepth Interview Marvin Hamlisch" （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） Broadwayworld.com, July 22, 2010.
[4]
"Hamlisch Biography" （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）, Pittsburgh Symphony, retrieved April 2, 2009.
[5]
"Hamlisch Listing" （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） Milwaukee Symphony Orchestra, retrieved August 18, 2011.
[6]
"Musicians and Conductors Listing" （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）, San Diego Symphony, retrieved August 18, 2011.
[7]
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[8]
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[9]
"Composer Marvin Hamlisch dies at 68", Buffalo News, retrieved August 7, 2012.
[10]
Marvin Hamlish Bio. August 8, 2012. （原始內容存檔於2012-10-09）.
[11]
Ng, David. Marvin Hamlisch named conductor of the Pasadena Pops. Los Angeles Times. August 27, 2010 [March 26, 2012]. （原始內容存檔於2020-08-12）.
[12]
'Chorus Line' composer Marvin Hamlisch dies at 68. The Wall Street Journal. August 7, 2012 [August 7, 2012]. （原始內容存檔於2012-08-10）.
[13]
Marvin Hamlisch, Legendary Composer and Conductor, Dead at 68. Billboard. August 7, 2012 [August 7, 2012]. （原始內容存檔於2012-08-09）.
[14]
"Marvin Hamlisch to Marry Ms. Blair, Producer, in May" （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） The New York Times, March 19, 1989.
[15]
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[16]
Laufenberg, Norbert B."Hamlisch, Marvin" p. 285 （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） Entertainment Celebrities, Trafford Publishing, 2005 (books.google.com).
[17]
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[18]
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[19]
List of people who have won an Emmy, a Grammy, an Oscar and a Tony Award
[20]
"Tony Legacy, They're the Top" 互聯網檔案館的存檔，存檔日期2003-06-09., tonyawards.com, retrieved February 5, 2010.
[21]
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[22]
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[23]
limusichalloffame.org "The Long Island Music Hall of Fame Second Induction Award Gala on October 30 at the Garden City Hotel" 互聯網檔案館的存檔，存檔日期2010-11-30., limusichalloffame.org, 2008, retrieved August 18, 2011.

深度閱讀

Flinn, Denny Martin (1989). What They Did for Love: The Untold Story Behind the Making of "A Chorus Line."' Bantam ISBN 0-553-34593-1
Hamlisch, Marvin (1992). The Way I Was. Scribner; 1st edition ISBN 0-684-19327-2
Kelly, Kevin (1990). One Singular Sensation: The Michael Bennett Story. New York: Doubleday. ISBN 0-385-26125-X.
Mandelbaum, Ken (1990). A Chorus Line and the Musicals of Michael Bennett. St Martins Press ISBN 0-312-04280-9
Stevens, Gary (2000). The Longest Line: Broadway's Most Singular Sensation: A Chorus Line. Applause Books ISBN 1-55783-221-8
Viagas, Robert (1990). On the Line - The Creation of A Chorus Line. Limelight Editions; 2nd edition ISBN 0-87910-336-1

外部連結

[1] [1]
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[tcm-2] [2]
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[3] [3]
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[4] [4]
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[5] [5]
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[6] [6]
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[7] [7]
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[8] [8]
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[9] [9]
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[10] [10]
Marvin Hamlish Bio. August 8, 2012. （原始內容存檔於2012-10-09）.

[11] [11]
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[12] [12]
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[13] [13]
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[14] [14]
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[15] [15]
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[16] [16]
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[17] [17]
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[18] [18]
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[list-19] [19]
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[21] [21]
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[23] [23]
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