《變形金剛》（英語：Transformers）是一個美國科幻動作電影系列，它基於孩之寶和多美合作創造的玩具產品系列。米高·比爾 執導了《變形金剛》（2007）、《狂派再起》（2009）、《黑月降臨》（2011）、《殲滅世紀》（2014）和《終極戰士》（2017）。[1][2][3]按照計劃，一部由崔維斯·奈特執導的大黃蜂外傳於2018年上映。該系列由派拉蒙和夢工場發行。
隨着第五集評價不佳，原定的第六集計劃取消，並在2018年推出了《大黃蜂》電影作為重啟的前傳，由崔維斯·奈特執導，[4]並在2023年推出了重啟三部曲的第一部曲，被稱為變形金剛第七集的《變形金剛：狂獸崛起》，由小史蒂芬·卡普爾執導。
該系列收到了較多的負面評價，受到的批評主要針對情節、粗糙的幽默、過度使用產品植入和影片長度。然而，許多人稱讚了其視覺效果、動作場面和音樂。它在票房最高的電影系列中排名第13，總票房超過48億美元；其中有兩部影片單獨的票房收入超過10億美元。
電影
《變形金剛》是該系列第一部影片，於2007年7月3日上映。它在全球收穫了7.09億美元票房。它由米高·比爾執導，編劇為艾里克斯·庫茲曼和羅伯托·奧利奇，劇本由庫茲曼、奧利奇和約翰·羅渣斯編寫，主演為希安·拉博夫和美瑾·霍絲。
《變形金剛：狂派再起》是該系列第二部影片，於2009年6月24日上映。它在全球收穫了8.363億美元票房。它由米高·比爾執導，編劇為艾仁·克魯格、羅伯托·奧利奇和艾里克斯·庫茲曼，主演為希安·拉博夫和美瑾·霍絲。
《變形金剛：黑月降臨》是該系列第三部影片，於2011年6月29日上映，有3D和IMAX 3D版本。它在全球收穫了11.24億美元票房。它由米高·比爾執導，編劇為艾仁·克魯格，主演為希安·拉博夫和露絲·漢丁頓-維莉。
《變形金剛：殲滅世紀》是該系列第四部影片，於2014年6月27日日上映，有2D和3D版本。它在全球收穫了11.04億美元票房。它由米高·比爾執導，編劇為艾仁·克魯格，主演為麥克·華堡和史丹利·圖奇。
《變形金剛：終極戰士》是該系列第五部影片，於2017年6月21日上映，有2D和3D版本。它在全球收穫了4.317億美元票房。[5]它由米高·比爾執導，編劇為阿特·馬庫姆、馬特·霍洛韋和肯·諾蘭，主演為麥克·華堡和安東尼·鶴健士。該影片是該系列最後一次由米高·比爾執導，該系列將為未來的後續作品尋求新導演。
《大黃蜂》是電影系列重啟後的全新第一章，並被視為該系列第六部影片，於2018年12月21日首映，有2D和3D版本。主演為大黃蜂和希莉·施丹菲，由克里斯蒂娜·霍德森編寫腳本，導演為崔維斯·奈特，這是他導演真人影片的處女作。[6][7][8][9]故事設定為發生於1987年，是《變形金剛》重啟三部曲的前傳。[10][11]
《變形金剛：狂獸崛起》是該系列第七部影片，由小史蒂芬·卡普爾執導，達內爾·梅耶爾和喬許·彼得斯共同撰寫劇本，喬比·哈諾德編劇。為《大黃蜂》的直接續集、《變形金剛》重啟三部曲的開端，故事設定為發生於1994年，由安東尼·拉莫斯、多米妮可·斐許巴克和蘿倫·維萊斯主演，定於2023年6月9日在美國上映。[12]
《變形金剛初始篇》是一部電腦動畫科幻片，由喬許·庫利執導，安德魯·巴勒和蓋布瑞爾·法拉利共同撰寫劇本，主要配音員包括基斯·咸士禾夫、拜恩·泰尼·亨利、施嘉莉·祖安遜、基根-米高·奇、尊·咸姆和羅蘭士·費斯賓，由派拉蒙影業排定在2024年9月13日於美國上映。
未來續集計劃
- 未命名《萬獸崛起》續集：2022年2月，派拉蒙宣佈《變形金剛：狂獸崛起》將成為新電影三部曲的第一部[13][14]。2023年6月，洛倫佐·迪·波納文圖拉表示，在與《特種部隊系列電影》合作之前，未來的作品將逐步包含《特種部隊》中的元素和角色；導演小史蒂芬·卡普爾表示，討論內容包括加入其他行星上的變形金剛派系[15]。電影監製表示有興趣進一步探索變形金剛的起源，並希望將來能包含更多關於其創造者普萊姆斯的故事[16]。
- 未命名《變形金剛初始篇》續集：2023年4月，波納文圖拉表示，正在討論將《變形金剛初始篇》製作成電影三部曲[17]。到了6月，他確認故事將在三部電影中展開，並會詳細描述了真人電影系列中角色的發展過程；監製解釋說，基斯·咸士禾夫的角色將成長為前幾部中描繪的領袖，並表示從他的聲音到彼得·庫倫的聲音的轉變在故事的背景下是有意義的[18]。
擴展作品
除了電影之外，該電影系列在電影上映前後還有一些擴展作品。這包括漫畫書、電動遊戲和小說。這些小說部分地基於電影本身，而電動遊戲與電影並沒有連續性，漫畫書和繪畫小說則保持了與電影的連續性，並對電影的故事情節作了部分補充。
製作過程
在開發第一部影片時，監製唐·墨菲正在計劃改編出一部特種部隊電影。但是，當美國在2003年3月發動戰爭入侵伊拉克時，孩之寶建議暫停特種部隊計劃，代之以改編變形金剛主題。[19]湯姆·迪桑圖也加入進來，因為他是變形金剛迷。[20]他們會見了漫畫書的作者西蒙·弗曼，並主要借用了G1系列的卡通和漫畫。[19]他們將母體作為麥高芬，雖然墨菲因22世紀殺人網絡系列為它重新命了名。[21]迪桑圖選擇從人類視角來編寫影片處理，以吸引觀眾，[22]，同時墨菲想讓它有一個現實的基調——象一部災難片的回憶錄。[21]該處理使用的角色包括博派的柯柏文、鐵皮、爵士、潛行獸、雅詩、力捷、阿積、大黃蜂和狂派的麥加登、星星叫、音波、野犬、激光鳥、雷響、天鷗和震波。[23]
作為一個變形金剛漫畫和玩具迷，[20]2004年史提芬·史匹堡出任了該片的執行監製。在約翰·羅渣斯寫的第一份手稿中，由四個博派對抗四個狂派，[24]並且方舟（Ark）飛船也有不少戲份。[25]羅伯托·奧利奇和艾里克斯·庫茲曼也是變形金剛的卡通迷，[26]他們在2005年2月被雇來重寫劇本。[27]史匹堡建議把重點放在「一個男孩和他的汽車」上。[28]這啟發了奧利奇和庫茲曼，因為它傳達了成年人和責任的主題——「在美國一輛汽車所代表的的東西」。[29]山姆和米凱拉的角色是奧利奇和庫茲曼的第一稿中給出的唯一觀點。[30]起初變形金剛們沒有對話，因為監製們擔心說話的機械人看起來很可笑。但編劇們認為，如果不讓機械人說話，可能會引起變形金剛迷的不滿，即使機械人說話看起來很蠢。[26]第一稿中還有一個戰鬥場景在科羅拉多大峽谷。[31]史匹堡看了奧利奇和庫茲曼的每一版草稿，並給出了修改意見。[28]在整個製作過程中，編劇們保留了相關設定，在混音期為機械人增加了額外的對話（儘管這些都沒有出現在最終的影片中，影片也比最初的剪接短了十五分鐘）。[32]弗曼的《終極指南》由多林金德斯利出版，其中記載了整個製作過程中的編劇素材。[32]影片的工作名稱使用了《先鋒至尊之證》，這也是夢波產品的第一本《變形金剛》漫畫書的名字。[33]
2005年7月30日，史匹堡請米高·比爾來作導演，[34]，但是他摒棄了將該電影作為一部「愚蠢的玩具電影」。[35]儘管如此，他想與史匹堡一起工作，並因為這個孩之寶創造的神話贏得了新的尊重。[34]米高·比爾認為第一稿「太小孩子氣」，因此他在故事中增加了軍隊的角色。[34][36]編劇們從《特種部隊》中尋找戰士角色的靈感，但又小心不將兩個品牌搞混。[37]因為奧利奇和庫茲曼並不希望電影看起來像一個徵兵廣告，他們選擇讓軍隊相信在狂派進攻的背後是類似伊朗的國家，同時讓狂派主要變形為軍用車輛。[38]在為其它電影工作的時候，米高·比爾從一個士兵處要到了五角大樓的聯繫方式，但經過努力卻發現毫無用處。最後，憑藉倫諾克斯的努力，米高·比爾才得以和五角大樓建立聯繫。[34]
奧利奇和庫茲曼嘗試使用眾多的變形金剛，最終選擇了在監製中最受歡迎的一些角色。[20]米高·比爾承認，大部分狂派在他們的名字或角色成型之前就選好了，因為孩之寶必須開始設計這些玩具了。[39]某些角色的名字被改變了，因為它們被泄露了，以至讓米高·比爾心煩。[40]只有柯柏文、麥加登、大黃蜂和星星叫是在每一稿中都出現的角色。[26]雅詩是奧利奇和庫茲曼引入的女變形金剛，但後來她被刪掉了，因為他們發現很難解釋機械人的性別；米高·比爾也不喜歡她的摩托車造型，因為他覺得太小了。[37]一個早先的想法是讓狂派同時攻擊全球多個地方，後來也被捨棄了，而用在了後續影片中。[30]
在2007年9月，派拉蒙宣佈將在2009年6月下旬上映《變形金剛》的續集。[41]在影片製作期間，一個需要克服的主要障礙是2007年－2008年美國編劇協會大罷工，以及美國導演協會和影視演員協會可能領導的罷工。米高·比爾開始以上部影片中未被選中的角色為主創作動作序列的分鏡；這將允許動畫師們完成序列，即使美國導演協會於2008年7月舉行罷工，儘管這最終並沒有發生。[42][43]導演曾經想過，在《變形金剛》和它的續集之間做一個小項目，但又不想讓其他人染指。[44]該影片的預算為2億美元，比第一部多5千萬，[45]並且原先被寫入續集的一些動作場面被刪減，比如柯柏文在該片中再次被引入的方式。[46]洛倫佐·迪·波納文圖拉說，工作室計劃同時拍攝兩部續集，但他和米高·比爾取得了一致，在該系列中放棄這一想法。[47]
編劇羅伯托·奧利奇和艾里克斯·庫茲曼最初錯過了這部續集，因為時間太忙。2007年5月工作室開始求助其他編劇，但他們都不為所動，他們相信奧利奇和庫茲曼會回來。[42]工作室還簽下了艾仁·克魯格，因為他對變形金剛神話的知識讓米高·比爾和孩之寶總裁布萊恩·戈德納印象深刻，[48]還因為他是奧利奇和庫茲曼的朋友。[49]編劇三人組共得到了8百萬美元報酬。[42]劇本創作被2007年－2008年美國編劇協會大罷工所打斷，但為了避免延誤，編劇們先花了兩周寫了一個影片處理，並在罷工開始前一晚提交了。[49]然後米高·比爾在此基礎上擴充為一個六十頁的劇本論述，[50]充實動作，增加更多笑點，[49]以及選擇多數新角色。[51]三個編劇被米高·比爾「鎖」在兩個酒店房間裏，花了四個月時間完成了劇本：克魯格在他自己的房間寫，三人會一天兩次檢查其他人的工作。[52]
奧利奇將該電影的主題描述為「遠離家鄉」，博派生活在地球上因為他們無法重建斯比頓，而薩姆也去上大學了。[53]他想讓機械人和人類之間的焦點「更加均衡」，[54]「賭注越大」，科幻元素越突出。[55]洛倫佐·迪·波納文圖拉說，電影裏總共有大約四十個機械人，[45]而光影魔幻工業的史葛·法拉爾說實際上有六十個。[56]奧利奇補充說，他想增加其中的笑料，[57]並認為他管理了更加「粗暴」的笑話，通過平衡他們與一個更加嚴肅的接近變形金剛神話的情節。[58]米高·比爾承認，他想通過使音調更陰沉來討好變形金剛迷，[59]並且「媽媽會認為電影安全得足以帶着孩子們去看」，儘管他的商標幽默感。[60]
在《變形金剛》上映之前，監製迪桑圖有「一個很酷的想法」來引入機械恐龍，[61]而米高·比爾則對上部影片中放棄的航空母艦感興趣。[62]奧利奇聲稱他們並沒有將這些角色納入《狂派再起》，因為他們無法證明機械恐龍的形式選擇，[53]也不適合引入航母。[63]奧利奇也承認他輕視機械恐龍，因為他不喜歡恐龍。「我認識到我在那個部門是個怪物」，他說，[64]但在拍攝過程中，他變得喜歡他們了，因為他們在變形金剛迷中名氣很大。[65]他還說：「我看不出變形金剛為什麼會感到需要在一群蜥蜴跟前偽裝自己。電影是明智的，我是說。既然大家都喜歡，也許將來會有機械恐龍。」[66]然而，米高·比爾說他討厭機械恐龍，在這些電影裏從未考慮過使他們成為重要角色。[67]
對於第三部電影，作為《狂派再起》上映前的一項先聲奪人的措施，米高·盧基和派拉蒙在2009年3月16日宣佈，第三部影片將會在2011年7月1日上映IMAX 3D版本，但是導演米高·比爾對此有一個奇怪的反應：
我說我已經離開《變形金剛》一年了。派拉蒙在敲定《變形金剛：黑月降臨》時犯了個錯——他們在電話里問我——我說7月1號可以——但是我說的是2012年—— 哎呀！不是2011年！那將意味着我得在9月份開始準備。沒門。我的大腦需要從打鬥的機械人中抽出來休息休息。[68]
編劇羅伯托·奧利奇和艾里克斯·庫茲曼曾為前兩部《變形金剛》電影工作，他們拒絕再為第三部電影工作。庫茲曼說：「這個主題很精彩，它應該總是保持新鮮。我們只是覺得好象我們做了很多，但並沒有深入思考下一步往哪裏去。」[69]《狂派再起》的編劇之一艾仁·克魯格成為了《黑月降臨》唯一的編劇。克魯格頻繁會見光影魔幻工業的視覺特效人員，他們建議了象切爾諾貝爾這樣的場景。[70]
2009年10月1日米高·比爾透露，《黑月降臨》已進入前期製作階段，並且其計劃上映時間已回到原定的2011年7月1日，而不是2012年。[71]由於《阿凡達》成功地重燃了觀眾對3D電影技術的興趣，[72]派拉蒙、光影魔幻工業和米高·比爾討論了下一部《變形金剛》電影使用3D技術的可能性，並進行了測試，以使該技術進入米高·比爾的工作。[73]起初米高·比爾對這種形式不是很感興趣，因為他覺得這並不適合他「進取型」的電影創作風格，但在和《阿凡達》的導演占士·金馬倫會談後，他被說服了。[74]卡梅隆甚至提供了那部影片的技術人員。據報道，卡梅隆告訴米高·比爾關於3D：「你必須把它看作玩具，它是另一個有趣的工具，可以幫助我們塑造情感和性格，並取得一種新的經驗。」[75]米高·比爾勉強開始用3D攝影機拍攝，因為在試驗中他發現對於他的拍攝風格來說這太繁瑣了。但是他並不想在後期製作中實現這項技術，因為他對結果不滿意。[76]除了使用由卡梅隆團隊開發的3D融合攝影機裝備之外，[75][77]米高·比爾及其團隊還花了九個月時間開發了更加便攜的3D攝影機，可以被帶到外景拍攝地。[74]
在《狂派再起》藍光影碟的隱藏花絮中，米高·比爾表示他不打算讓《變形金剛：黑月降臨》比《狂派再起》更龐大，而是打算更深入神話中，給予它更多的性格開發，並使它更黑暗、更感人。[78]在《狂派再起》的藍光影碟中，獨角獸短暫地出現在一個秘密的《變形金剛：黑月降臨》預覽中。最終，監製決定放棄一個情節，其中有一個吞噬星球的變形金剛，也沒有對這一主題作更多解釋。[78]2010年10月透漏，影片最後的名字是《黑月降臨》，此前它一直被稱為《變形金剛：黑月降臨》。[79]在《狂派再起》收到了普遍的批評之後，米高·比爾承認劇本存在缺陷，並指責影片之前的2007年－2008年美國編劇協會大罷工帶來很多問題。米高·比爾承諾，最後一部影片將沒有「愚蠢的笑料」。[80]2010年3月19日，劇本宣佈完成。[81]
2012年2月監製迪·波納文圖拉表示，已經在着手第四部影片，計劃2014年上映，米高·比爾將擔任導演和製片。[82]同一天，派拉蒙和米高·比爾宣佈第四部影片將於2014年6月27日上映。[83]埃仁·克魯格將創作劇本，象前幾部影片一樣將由史蒂夫·賈布隆斯基配樂。[84][85]電影被設定在《變形金剛：黑月降臨》的四年之後。[86]希安·拉博夫將不會在續集中出現,而麥克·華堡將出演主要角色。[87][88][89]2012年11月開始，再尋找兩個主要演員。伊莎貝爾·考尼什、尼古拉·佩爾茨、加布瑞拉·王爾德和瑪格麗特·庫利都被考慮過飾演麥克·華堡的角色的女兒，而盧克·格里姆斯、蘭登·萊伯隆、布倫頓·思韋茨、傑克·雷諾和亨特·帕瑞施都被考慮過飾演她開賽車的男朋友。[90]米高·比爾在他的網站上宣佈，雷諾將飾演男朋友的角色，而第四部影片將開始整個系列的下一部分；影片將是《黑月降臨》更黑暗的續集，將會有不同的感覺。[91]彼得·庫倫將仍舊為柯柏文配音。[92]泰列斯·吉遜還在討論再次出演他的角色。[93]格倫·莫肖爾說，他簽訂了兩部影片的合同，將再次出演他的角色，[94]但後來證實，莫肖爾不會回來了。[95]該片預算為1.65億美元，計劃於2013年4月到11月間在倫敦拍攝，在米高·比爾執導的另一部影片《筋肉擄笠黨》完成剪接之後。[96][97]
2013年1月8日宣佈，雷諾將加入，與沃爾伯格一起擔任主演。在Michaelbay.com論壇，網站管理員尼爾森確認將在芝加哥拍攝。[98]2013年3月20日，影片的情節被曝光：「在《變形金剛：黑月降臨》的結局中，人類收拾殘局，博派與狂派都從地球表面消失了。然而，一群強大、聰明的商人和科學家試圖學習過去的變形金剛，推動技術邊界超越他們的控制能力——此時一個古老、強大的變形金剛正將威脅瞄準地球。史詩般地冒險，善與惡的鬥爭，自由與奴役接踵而至。」但後來發現這是不準確的。[99][需要解釋]
2013年3月26日，尼古拉·佩爾茨被選為女主演。[100]米高·比爾證實，這部電影將是3D的。[101]米高·比爾向Collider透露，史丹利·圖奇已經加入了演員陣容，並且影片將是第一部使用更小的數字IMAX 3D攝影機的電影。[102]2013年5月1日宣佈，演員凱爾塞·格拉瑪將出演人類反派頭目，名為「厄先生」。[103]2013年5月6日，女演員索菲亞·邁爾斯被宣佈出演一個主要配角。[104]同月，中國女演員李冰冰和喜劇演員T·J·米勒加入演員陣容。[105][106]
T·J·米勒已被確認加入演員陣容，飾演麥克·華堡的角色最好的朋友，一個機械師。[107]同時披露，有兩個博派將具有第二載具形態。一輛藍黑相間的2013年布加迪威龍Grand Sport Vitesse被命名為「漂移」（Drift），一輛綠色2014年C7科爾維特黃貂魚概念車被命名準星（Crosshair）。一輛出自西星卡車的卡車將是影片中柯柏文的第二載具形態。[108]而大黃蜂的第二載具形態則是古老的1967年雪佛蘭卡瑪洛的改進型，後來又變形為一輛2014年雪佛蘭卡瑪洛概念車。[109]同時被披露的還有一輛綠色軍車（後被證實為獵犬，Hound）和一輛白色緊急響應車。[110]
![[icon]](#/media/File:Wiki_letter_w_cropped.svg){kind=small} | 此章節需要擴充。 (2017年6月1日) |
製作人員
| 片名 | 《變形金剛》 | 《狂派再起》 | 《黑月降臨》 | 《殲滅世紀》 | 《終極戰士》 | 《大黃蜂》 | 《變形金剛：狂獸崛起》 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 年份 | 2007 | 2009 | 2011 | 2014 | 2017 | 2018 | 2023 |
| 導演 | 米高·比爾 | 崔維斯‧奈特 | 小史蒂芬·卡普爾 | ||||
| 製片 | 洛倫佐·迪·波納文圖拉、唐·墨菲、湯姆·迪桑圖、伊恩·布萊斯 | 洛倫佐·迪·波納文圖拉、麥可貝、湯姆·迪桑圖、唐·墨非、馬克·法拉狄恩 | 唐·墨菲、湯姆·迪桑圖、麥可貝、馬克·法拉狄恩、洛倫佐·迪·波納文圖拉、鄧肯·亨德森 | ||||
| 編劇 | 羅伯托·奧利奇、 艾里克斯·庫茲曼 |
艾仁·克魯格、 艾里克斯·庫茲曼、 羅伯托·奧利奇 |
艾仁·克魯格 | 肯·諾蘭、 阿特·馬庫姆和馬特·霍洛韋 |
克里斯蒂娜·哈德森 | 喬比·哈諾德、達內爾·梅耶爾、喬許·彼得斯、埃里希·赫伯、喬恩·赫伯 | |
| 剪接 | 保羅·魯貝爾、 格倫·斯坎特伯里、 湯姆·馬爾登 |
湯姆·馬爾登、 保羅·魯貝爾、 羅渣·巴頓、 約珥·內古龍 |
羅渣·巴頓、 威廉·戈登伯格、 約珥·內古龍 |
羅渣·巴頓、 威廉·戈登伯格、 保羅·魯貝爾 |
馬克·桑格、 約翰·勒富爾、 黛布拉·尼爾-菲舍爾、 羅渣·巴頓、 亞當·格斯特爾、 卡爾文·維默爾、 朱莉·夢露 |
保羅‧魯貝爾 | 斯圖爾特·利維、布雷特·M·里德、威廉·戈登伯格、喬爾·內格龍 |
| 攝影 | 米切爾·阿蒙森 | 本·席爾森 | 阿米爾·莫克里 | 喬納森·塞拉 | 瑪雅.西墨古奇 | 盧拉·卡瓦略 | |
| 配樂 | 史蒂夫·賈布隆斯基 | 達里奧·馬里亞內利 | 喬格尼·邦當 | ||||
| 出品公司 | 迪·波納文圖拉影業、孩之寶工作室、憤怒影業 | 孩之寶工作室、迪·波納文圖拉影業、騰訊影業 | |||||
| 發行 | 夢工場、派拉蒙 | 派拉蒙 | |||||
| 時長 | 143分鐘 | 150分鐘 | 154分鐘 | 165分鐘 | 149分鐘 | 114分鐘 | 127分鐘 |
| 上映日期 | 2007年7月3日 | 2009年6月24日 | 2011年6月29日 | 2014年6月27日 | 2017年6月21日 | 2018年12月9日 | 2023年6月9日 |
| 美國分級 | PG-13 | PG-12 | |||||
| 英國分級 | 12 | ||||||
評價
| 影片 | 上映日期 | 票房收入 | 票房排名 | 預算 | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 北美 | 其它地區 | 全球 | 北美累計 | 全球累計 | |||||
| 《變形金剛》[112] | 2007年7月3日 | $319,246,193 | $390,163,587 | $709,709,780 | #36 #114(A) |
#69 | $1.5億-1.51億 | ||
| 《變形金剛：狂派再起》[113] | 2009年6月24日 | $402,111,870 | $434,407,829 | $836,519,699 | #18 #81(A) |
#44 | $2億-2.1億 | ||
| 《變形金剛：黑月降臨》[114] | 2011年6月29日 | $352,390,543 | $771,403,536 | $1,123,794,079 | #27 #129(A) |
#10 | 1.95億 | ||
| 《變形金剛：殲滅世紀》[115] | 2014年6月27日 | $245,439,076 | $858,614,996 | $1,104,054,072 | #91 | #14 | 2.10億 | ||
| 《變形金剛：終極戰士》[116] | 2017年6月21日 | $130,168,683 | $475,256,474 | $605,425,157 | #603 | #218 | 2.17億 | ||
| 《大黃蜂》[117] | 2018年12月21日 | $127,195,589 | $340,794,056 | $467,989,645 | #483 | #229 | 1.35億 | ||
| 總計[118] | $1,576,551,954 | $3,270,640,478 | $4,847,492,429 | $1,107-1,118億 | |||||
| 註：(A)表示按照當前票價計算票房收入（由Box Office Mojo計算）。 | |||||||||
演員和角色
參見
參考文獻
外部連結
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