卡農

此條目頁的主題是一種音樂譜曲技法。關於約翰·帕赫貝爾所譜的著名樂曲，請見「卡農 (帕海貝爾)」。

卡農（Canon）是一種音樂譜曲技法，和賦格一樣是復調音樂的寫作技法之一，也是利用對位法的模仿技法。卡農同時也指以此種技法創作出來的音樂作品，比如巴赫的《五首卡農變奏曲》。

卡農的所有聲部雖然都模仿一個聲部，但不同高度的聲部依一定間隔進入，造成一種此起彼伏，連綿不斷的效果，輪唱也是一種卡農。在卡農中，最先出現的旋律是導句，以後模仿的是答句。

根據各聲部高度不同的音程差，可分為同度卡農，五度卡農，四度卡農等；根據間隔的時間長短，可分為一小節卡農，兩小節卡農等；此外還有伴奏卡農、轉位卡農、逆行卡農、反行卡農等各種手法。^[1]

帕赫貝爾的卡農，三把小提琴間隔八拍先後加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前後僅三段不同的旋律，每段僅兩小節的旋律供重複拉奏。音樂雖然不斷迴旋往復，但其旋律之美不讓人覺得單調，反而感覺動聽悅耳。

相關歷史

• 卡農（Canon）起源於德國與法國，約出現於12、14世紀，但最初並不被稱為卡農。
• 14世紀的意大利和法國音樂（Ars nova）常在獵歌（意：Caccia，法：Chace）中使用卡農。Chace的代表作有《Se je chant mains》等。
• 16世紀起，人們開始用「卡農」來稱呼這種作曲方式。卡農一詞源於希臘語「κανών（kanṓn）」，本意是「測量線；規矩」，在這裏指代卡農中有規則的周期重複。
• 卡農曲在15世紀上半期至16世紀中期（尼德蘭樂派（Netherland School）時期）迎來了它的黃金歲月。

運用卡農技法的著名作品（非卡農曲）

十九世紀的交響曲、奏鳴曲常用卡農手法，其中最著名者乃是貝多芬的《命運交響曲》。

莫扎特《安魂曲》第二章《垂憐經》合唱部分運用了卡農手法。

代表作（卡農曲）

• 《雅克兄弟》
• 《Der Hahn ist tot》
• Johann Daniel Elster 《Oh, wie wohl ist mir am Abend》
• 《Kookaburra》

帕赫貝爾的卡農

主條目：D大調卡農

帕赫貝爾（Johann Pachelbel）的《D大調卡農》（Canon in D Major）是卡農作品中的代表作。在大提琴8個四分音符的固定低音下（樂曲以4/4為拍子，即合共2小節），三部小提琴同樣以相距2小節的間距先後加入。小提琴的旋律，既能成為主要旋律，亦可作為和聲伴奏，更能成為兩部或三部的旋律疊奏。由於受到大提琴的固定低音所限制，和聲只能在有限的範圍中進行，但整體的旋律卻不會讓人覺得單調，反而每每感覺到變化中的驚喜。

參考文獻

1. 卡农 Canon. [2019-01-03]. （原始內容存檔於2019-07-28）.

延伸閱讀

• Agon, Carlos, and Moreno Andreatta. 2011. "Modeling and Implementing Tiling Rhythmic Canons in the OpenMusic Visual Programming Language". Perspectives of New Music 49, no. 2 (Summer): 66–91.
• Amiot, Emmanuel. "Structures, Algorithms, and Algebraic Tools for Rhythmic Canons". Perspectives of New Music 49, no. 2 (Summer): 93–142.
• Andreatta, Moreno. 2011. "Constructing and Formalizing Tiling Rhythmic Canons: A Historical Survey of a 'Mathematical' Problem". Perspectives of New Music 49, no. 2 (Summer): 33–64.
• Blackburn, Bonnie J. 2012. "The Corruption of One Is the Generation of the Other: Interpreting Canonic Riddles". Journal of the Alamire Foundation 4, no. 2 (October):182–203.
• Cooper, Martin. 1970. Beethoven: The Last Decade. London and New York: Oxford University Press.
• Davalan, Jean-Paul. 2011. "Perfect Rhythmic Tiling". Perspectives of New Music 49, no. 2 (Summer): 144–97.
• Johnson, Tom. 2011. "Tiling in My Music". Perspectives of New Music 49, no. 2 (Summer): 9–21.
• Lamla, Michael. 2003 Kanonkünste im barocken Italien, insbesondere in Rom. 3 vols. Berlin: Dissertation.de—Verlag im Internet. ISBN 3-89825-556-5.
• Lévy, Fabien. 2011. "Three Uses of Vuza Canons". Perspectives of New Music 49, no. 2 (Summer): 23–31.
• Mellers, Wilfred. 1983. Beethoven and the Voice of God. London: Faber and Faber.
• Messiaen, Olivier. Traité de rythme, de couleur, et d'ornithologie (1949–1992). I-II, edited by Yvonne Loriod, preface by Pierre Boulez. Paris: Leduc, 1994.
• Schiltz, Katelijne, and Bonnie J. Blackburne (eds.). 2007. Canons and Canonic Techniques, 14th–16th Centuries: Theory, Practice, and Reception History. Proceedings of the International Conference Leuven, 4–5 October 2005. Analysis in Context: Leuven Studies in Musicology 1. Leuven and Dudley, Massachusetts: Peeters. ISBN 978-90-429-1681-4.
• Vuza, Dan Tudor. 1991–93. "Supplementary Sets and Regular Complementary Unending Canons", in four parts. Perspectives of New Music 29, no. 2 (Summer 1991): 22–49; 30, no. 1 (Winter): 184–207; 30, no. 2 (Summer, 1992): 102–25; 31, no. 1 (Winter 1993): 270–305.
• Ziehn, Bernhard. Canonic Studies: A New Technique in Composition, edited and introduced by Ronald Stevenson. New York: Crescendo Pub., 1977. ISBN 0-87597-106-7.

參見

• 音樂主題

外部連結

• 卡農的免費樂譜，由國際樂譜典藏計劃提供
• 卡農小家

相關音訊文件

• 帕赫貝爾的卡農Pachelbel's Canon^ⓘ Canon and Gigue in D^ⓘ