和弦進行和弦進行(chord progression)泛是指一連串的和弦轉換,從而產生不同的情緒效果,是西洋音樂學中和聲學的根基,也是一首樂曲中至為重要的創作元素。在西方音樂史中,不論是從古典音樂中共曉時期、直至近代流行音樂中的藍調、爵士樂、搖滾樂、民間音樂等,皆會運用不同形式的和弦進行進行創作,而特定的
數學搖滾chords)、不協調和弦(dissonant chords)、非典型和弦進行(atypical chord progression)。一般搖滾樂都以 4/4 拍 作歌曲結構,而數學搖滾則頻繁使用不對稱節拍,如 7/8 拍, 11/8 拍, 13/8 拍,並於歌曲中交錯換拍,例如一小段
周啟生另外周啟生在Facebook專頁所述:「獅子山下隻歌,Rhythm session 同 chord progression都係我負責做嘅,奧金寶刷咗我寫嗰個歌名,利用嗰一版紙嘅空間,喺前面加多八個Bar,再填一堆嘢上去我寫嘅Chord上邊,可以講話闊,大,澎湃......我親眼睇住佢......冚嘭唥咁堅嘅嘢,唔使半個鐘。」
約翰·柯川Steps》,整張專輯皆由柯川作曲,而專輯同名曲目〈Giant Steps〉,在所有被廣泛演奏的爵士曲目中,被公認為具有最複雜、最困難的和弦進行(chord progression)。《Giant Steps》便是「柯川和弦進行」中的經典代表。 柯川在中學期間轉而吹奏中音薩克斯風之前,他在社區樂隊演奏單簧管和中音號。在1947年,他加入King
獅子山下 (歌曲)另外周啟生在Facebook專頁所述:「《獅子山下》這首歌,rhythm session 和 chord progression都是我負責做的。奧金寶擦掉了我寫的歌名,利用那一版紙的空間,在前奏加多了八個Bar,再在我寫的Chord上邊填上一些東西,可以說是闊、大、澎湃...... 我親眼看着他不用半個小時,就寫了所有那麼厲害的東西。」