嚴弘植（韓語：엄홍식，1986年10月6日—），藝名劉亞仁（韓語：유아인）[1]，韓國男演員。2014年，劉亞仁憑藉僅播出十集的《密會》入圍第50屆百想藝術大獎男子最優秀演技獎，提名視帝。2015年，在第36屆青龍獎中憑電影《逆倫王朝》榮獲最佳男演員，成為韓國史上第二年輕的青龍影帝。2016年，憑藉電視劇《六龍飛天》李芳遠一角，一舉拿下第52屆百想藝術大獎的男子最優秀演技賞，成為視帝。2018年，參與李滄東導演的作品《燃燒烈愛》入圍第71屆坎城影展競賽片，且於Screen Dialy中創下3.8的好評，成為史上最高分的紀錄，並獲頒費比西國際影評人獎。2021年，主演的電影《收屍人》獲得第41屆韓國青龍電影獎最佳男演員獎和第57屆百想藝術大獎男子最優秀演技獎，榮獲雙影帝的殊榮，同時也奪下亞洲電影大獎影帝殊榮。2023年2月8日，遭警方調查使用多達4種毒品分別有安非他命、K他命、大麻、牛奶針等，目前尚未判刑定讞[2]。2023年10月19日，遭檢方以違反毒品管理法、吸食與教唆吸食大麻、教唆湮滅證據、違反詐欺等罪嫌起訴。[3] 2024年9月3日，首爾中央地方法院一審判處劉亞仁有期徒刑一年，罰金200萬韓元，被當庭逮捕[4]。
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劉亞仁 유아인 | |||||||||||||||
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 2018年的劉亞仁 | |||||||||||||||
| 男演員 | |||||||||||||||
| 本名 | 嚴弘植（엄홍식） | ||||||||||||||
| 羅馬拼音 | Yoo Ah-In | ||||||||||||||
| 國籍 |  南韓 | ||||||||||||||
| 出生 | 1986年10月6日 | ||||||||||||||
| 職業 | 演員 | ||||||||||||||
| 語言 | 韓語 | ||||||||||||||
| 教育程度 | 檀國大學公演電影學系（肄業） 建國大學電影藝術學系（輟學） | ||||||||||||||
| 出道作品 | 《玉琳的成長日記》 | ||||||||||||||
| 代表作品 | 電影: 《辣手警探》 《思悼》 《燃燒烈愛》 《收屍人》 電視劇: 《成均館緋聞》 《密會》 《六龍飛天》 | ||||||||||||||
| 活躍年代 | 2003年－2023年 | ||||||||||||||
| 經紀公司 | UAA（2014年至今） | ||||||||||||||
| 網路電影資料庫（IMDb）資訊 | |||||||||||||||
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早期生活
本名嚴弘植，出生於大邱廣域市。有兩位姊姊，是家中老么。
在大邱慶北藝術高中西洋畫系就讀一年級時，於校門口被當時的經紀公司發現並詢問是否有意願到首爾發展。當時父母強烈反對，且劉亞仁對獨自前往首爾表示的確有些勉強。經再三思量後，最終轉學到首爾美術高中，不過隨後決定自主退學。2011年《格鬥少年菀得》上映時，電影的題材存在師徒關係，經常會被問到學生時期與退學的問題。劉亞仁在採訪中表示當時對於學校在自己人生的意義以及老師的存在感到困惑，席捲而來的壓力才演變成自主退學。
初到首爾時，曾短暫與經紀人同住，也在公司宿舍生活。由於退學的緣故，少了認識同儕的機會，因而度過一段孤獨的時期。且初期因為對於經濟掌控不熟悉，遇上了許多困難，即使如此劉亞仁仍堅持自己解決一切問題，努力不倚靠父母。後期訪問時，劉亞仁說回想起來當時的獨立態度塑造如今的他，在人生中也是極為寶貴的經歷。
一開始對成為演員或者演技方面並沒有想法，反而是抱著成為藝人的心態準備出道。起初曾接受過聲樂相關訓練，最終因未具備相關才能的評價，繼而放棄這條路。
演藝經歷
由於年少時期便出道，加上本名給人的印象過於成熟，於是當時的經紀公司羅列眾多相符當時年紀的藝名讓劉亞仁親自選擇，在這之中因為認為「劉亞仁」這個名字是語感最好也最有感覺的唯一一個，因此作為正式出道的藝名。不過在演藝圈之外的其他活動，劉亞仁仍選擇以本名「嚴弘植」出席。
2003年以藝名劉亞仁透過拉麵廣告出道。同年參加了《玉琳的成長日記》的試鏡，以淘汰賽進行的選秀中，最終收到出演通知。劇中角色名字使用了自己的藝名，且飾演玉琳男朋友並學習美術專業的高中生，充分反映出劉亞仁真實生活的面向。該劇從2004年1月播映至2005年2月，因為有著精通各項藝術才能的角色設定，加上自己本身略為成熟的性格所散發的魅力，當時在青少年間掀起一陣熱潮。憑藉熱烈的人氣反應，於2004年8月15日舉辦人生第一場見面會。
2004年在KBS《四月之吻》中飾演「江在碩」的童年時期，是有著純樸氣息的鄉村少年；在KBS的《世恩與秀和》裡飾演「李民錫」一角。接著也拍攝了平面及電視廣告，做為新人時期漸漸地積累了知名度。
結束了《玉琳的成長日記》後，劉亞仁回到大邱並暫時停止了演藝活動轉而進入空白期。「我想在聚光燈下變得淡然，盡可能地遠離它」由於出道以前只是單純有著成為藝人的憧憬，並沒有身為演員的覺悟。在一無所知的情況下，甚至自己都還沒有考慮清楚便開始了一年的演員生活。儘管起初認為歡呼與掌聲會帶來幸福感，但是無法確定這是否是自己想要的樣貌。面對突如其來的人氣，劉亞仁認為這一切並不踏實，對於自己是否能夠成為一位演員感到迷茫。經過長時間的思考並且徹底地審視自己的內心後，決定真正接受自己的表演，開始對表演充滿熱情。
2006年1月，開始了銀幕處女作-獨立電影《我們沒有明天》的拍攝。電影的導演盧東石表述了當時選擇劉亞仁的理由，他說當時在試鏡時對劉亞仁關於電影中的角色作了提問，劉亞仁當時看了好一會窗外，只說出了一句「很悲傷吧」，他對當時劉亞仁說這句話的樣子印象非常的深刻，所以選擇了他。2007年5月在《我們沒有明天》的媒體試映會上，劉亞仁對於這部作品：「如果我對演員這個職業的未來夢想過，規劃過的話，那麼這部電影是在那個藍圖里必須要存在的」，表達了他本人對於這部作品的熱愛。而且，在很多年以後的採訪里，他還說明了這部作品賦予了他作為一個演員所固有的少年性，是一部像「第一個弓弦」的作品。
《我們沒有明天》拍攝結束之後，接着就出演了電影《不喜歡的家》，飾演相信自己的前世是王的出格少年「沈容泰」。兩部電影都是在2007年上映，劉亞仁作為新人演員備受好評，特別是憑藉《我們沒有明天》在第8屆釜山電影評論家協會獎和第3屆平澤Pierson電影節上獲得了新人獎。劉亞仁說：「我在對演技的哲學還沒形成的時候就開始拍電影了，通過這兩部電影，在某種程度上抓住了方向，開始對演技的哲學進行了思考。」而且他還闡述了這兩部他的早期作品的意義：「這之前茫然的站在鏡頭面前，要說它的好處的話，那就是可以對所謂的藝術這種體裁進行深刻的思考。」
2008年出演KBS月火劇《最強七迂》，第一次挑戰史劇演技。在刺客「黑山」和貴族子弟「金赫」兩個角色中來迴轉換，用不像他那個年紀的冷靜很好的消化了一個沉重的角色，還得到了「完美刺客」的別稱。同年11月，改編自日本漫畫家吉永史的人氣漫畫的電影《西洋古董洋果子店》上映，劉亞仁在電影中飾演的是天才拳擊手出身的蛋糕學徒生「楊基范」。劉亞仁表示為了這個角色，他增加了體重，並學習了拳擊和烘焙。 通過這部作品，劉亞仁在第11屆Director's CUT頒獎典禮上獲得了年度男新人演技獎，躍升為忠武路的期待股。
2009年，在KBS的迷你劇《不能結婚的男人》裡飾演在建築事務所工作的「朴賢奎」，展現了活潑和健康的20代青年的形象。同年10月，和張娜拉一起出演的電影《天空與海洋》上映，劉亞仁在電影中飾演的是從小父母去世，變成孤兒自己謀生計的披薩派送員「振久」。
2010年5月，劉亞仁被選定為KBS的月火劇《成均館緋聞》裡的「桀驁 文在信」一角，獲得了爆發性的迴響。不過起初選角消息一出，由於當時劉亞仁柔弱的陰柔形象，讓許多喜愛原著的讀者們認為這與原著當中「桀驁」的陽剛性格並不相配，因此反對聲浪頻起。在自身形象的限制下存在著遺憾和矛盾，劉亞仁一邊透過運動進行身材管理，一邊深入探索角色當中的苦痛與掙扎以獲得共鳴。憑藉這樣的努力，劉亞仁洗刷了前期觀眾的疑慮，蛻變成符合角色期待的樣貌，得到了人氣，甚至掀起了「桀驁病」症候群。由於長期位於地方拍攝，所以當時劉亞仁對於這一現象並沒有實感。直到在全州鄉校的拍攝現場，湧入了熱烈的人潮，時間一長甚至到達難以拍攝的盛況，才真正有了對自己的作品感受到人氣的感覺。
一人分飾三角的劉亞仁，因為每一次的衣著、髮型與拍攝場景的不同，成為現場最奔波的人。花費許多精神在人物設定上，就連無精打采的樣子都成為一種個性的展現，連脫衣服的程度都經過多方考慮。劉亞仁說「即使如此，能夠讓大家看到自己擁有的不同面貌，是一件非常開心的事情。感覺像是獲得了一次階段性的成長，變得更加成熟。」不管是象徵野馬意義的桀驁，還是作為批判政治的紅璧書，或者角色的根本文在信，劉亞仁對他們都有各自的觀點與喜愛。比如比起言語會更先掄起拳頭，有著強硬氣息的桀驁，完全是血氣方剛的少年，站在女人面前時卻會止不住打嗝，甚至後期對於金允植不求回應的愛護跟體諒，都讓人看見截然不同的桀驁。
「我不覺得自己是透過桀驁變身為一匹野馬，反而覺得與過去所飾演的相較溫柔的角色沒有太大的差別，因為桀驁以後也會有這樣的呈現，當然除了因為大物的關係，也有因為外觀的改變而感覺有了巨大的變化。就算其他人覺得好笑，但其實在在信身上能夠找到的特質，在我的身上也能夠同時發現。相對來說，如果在畫面上感覺彆扭，正是因為我沒有這一面的關係。比如說因為發怒而突然大吼，或是在女人面前打嗝這些，對我來說演起來都覺得辛苦。因為是平常不會做的事，像是大吼的話，比起被說像是個男人，反而會被指責像是小孩子鬧脾氣。在女人面前打嗝也是一樣，事實上我是個對女人很粗魯的人。在劇中前期的打架、衝撞的畫面，像是怒罵或者把頭掖在腋下欺負對方，我都是毫不留情地在演，因為在信必須像是個男人似地、毫不知情地對待允植。」
以飛簷走壁來躲避官兵追捕的洪璧書一角，為此總是帶著傷生活的劉亞仁，「曾經有被刀砍到而手部發腫，幸運的是不到需要救護的狀況，也有在屋頂奔跑卻扭到腳的經驗，或者遍佈全身的破皮與瘀青。包括像是打鬥場面這類讓人無法入眠的拍攝，說不辛苦是騙人的。但是連續劇真的太有趣了，所以我根本是瘋了似地投入其中。一定要飾演桀驁的想法，強烈地浮現在腦中，雖然是常見的角色形象，但也因此我想要把他演得更有趣，擺脫典型的刻板印象，演出只屬於我的風格。起初我覺得非得要跟原著有所不同才行。如果原著中描寫是一個比較聽話、像小孩子的在信，那在戲劇的呈現上，我就要讓他變得再成熟一些，因此經過長時間的揣摩跟討論。基於這樣的想法，在政治這一層面，好像可以更深刻地傳達在信心中的不平，也更能夠展現出在信心裡的無奈跟忍無可忍的情感。」
劉亞仁說自己最喜歡的是在信解放束縛後的樣子，「他那沒有收斂、每分每秒都讓人覺得毫不在意的空洞眼神，還有他毫無顧忌、有話直說的生活方式都讓我非常喜歡。在現實生活中，自己沒有辦法做到的地方，透過在信可以代替我對社會發聲。雖然可能有人會指責在信只會提出問題，卻不會思考解決辦法，但是發出聲音這件事對我而言就已經非常滿足了。」 對於能夠飾演桀驁一角充滿感謝的劉亞仁表示「每當我說出自己出道八年的時候，都會覺得丟臉又害怕。身邊也有很多人覺得可惜，即便如此，我也還是很滿足地走到這裡。雖然看起來很傲慢，但我覺得為了要在此刻展現些什麼，我累積了一段讓我不會去羨慕別人的職業生涯。如果多聽經紀人的話，那可能可以多賺一點錢、更快地累積人氣，然而我選擇拋棄了這一部分，只照著我的想法去選擇作品，感覺也許是這樣，所以才能夠遇見桀驁。」
2011年，電影《格鬥少年菀得》裡飾演因為不幸的家庭環境，想要躲在世界的陰影里生活的「都菀得」。 劉亞仁為了電影中的角色進行了高強度的泰式拳擊訓練，想要表現出訓練的設定，每天拍攝時都在臉上化黑黑的妝。在9月27日的媒體試映會上，他說10代時獨自來到首爾後又自行退學，出道之後又回到家鄉度過了彷徨的時期等。 劉亞仁通過這部電影，得到了與前輩金允石配合的天衣無縫等演技上的好評，動員了500萬以上的觀眾，也享受到了快樂。而且，在2012年的第3屆韓國年度電影獎上榮獲了年度發現獎，躍升為20代受矚目的男演員。
2012年出演SBS的月火劇《時尚王》。《時尚王》描寫了投身於時尚界的年輕男女的欲望和愛情，雖然得到了很好的刻畫了青春里的不安心理的評價，但是比起初期給予的期待和演員們出色的演技，也到了無法在人物和故事情節里找到共鳴的評價。劉亞仁飾演的「姜英傑」是個充滿了成功欲望的人物，為了實現自己的目標甚至要展現出負面的一面，但是劉亞仁反而卻認為，正是因為不是個帥氣的人物，所以「新鮮，有趣」，而且他還認為，這是個擺脫了一般觀眾幻想的，是個現實性的人物，他說因為這個角色毫無隱藏的展現出了世俗的欲望，所以對這個角色有着喜愛之情。
2013年出演SBS的月火劇《張玉貞，為愛而生》，飾演「肅宗」。在劇中，劉亞仁所表現的肅宗即是一個夢想着絕對權力的君主，也是一個在自己愛的女人面前無比溫柔的男人。得到了不缺乏氣場又很好的表現出了擁有孤獨宿命的王的樣子的評價。
在同年上映的電影《鋼鐵心靈》裡，劉亞仁飾演的「強哲」，即是一個在艱難的現實里也默默的活下去的青春，也是為了媽媽可以獻身的兒子。劉亞仁在電影裡也展示了高強度的動作戲。劉亞仁說，雖然一開始因為和《格鬥少年菀得》的題目相似，不想去看這個劇本，但是後來認為能更深層次的將人物的內在表現出來，而且單純的想給媽媽看到的心很強烈所以選擇了《強哲》。 劉亞仁得到了這樣的評價：『劉亞仁會選擇那些能展現出自身色彩的作品或者角色，和同齡演員比起來，他在走着特立獨行的步伐。』
在演員鄭有美的推薦下，劉亞仁參與到了動畫片《衛星女孩和乳牛》當中，給片中的「高景天」配音。這是部在非常艱難的環境裡製作的動畫片，但是劉亞仁還是參與到了其中，而且兩位演員幾乎是零酬勞，所以張亨允導演對兩位演員很感謝。
2014年3月上映的電影《優雅的謊言》裡以「秋尚博」一角驚喜出演，給觀眾們製造出了笑料。
劉亞仁當時還在美國時，接到了金喜愛的電話，提議他出演JTBC的電視劇《密會》。當時是已經定好要出演電影《辣手警探》的狀況，劉亞仁在得到了柳承菀導演和製作公司的諒解後出演的《密會》。為了天才鋼琴家「李善宰」這個角色，劉亞仁看了鋼琴家們的視頻，將曲子的速度和鍵盤的位置都背了下來，拍攝時都是真實的在鍵盤上彈奏。 《密會》的作品性得到了認證，話題性很高，在當時創造了很高的收視率。劉亞仁當時得到了『展現了細膩的演技，用純真使觀眾們被吸引』的好評，特別是在鋼琴的演奏上，也得到了從事古典音樂的工作人員們的認證。安畔錫導演對劉亞仁是這樣評價的：「他不是只憑感覺在演戲，而是理性的控制着感情去表演，在他那個年紀里，是個天生的演員。」劉亞仁表示，通過《密會》能將藝術性的面貌具體化的表現出來，所以感到很滿足。
從2014年3月開始，同時進行《密會》的後期和《辣手警探》的前期拍攝。為了照顧到劉亞仁的行程，《辣手警探》的製作公司將劉亞仁的動作戲和一些比較艱難的場面放到了後期拍攝。柳承菀導演在2013年10月釜山國際電影節上見到劉亞仁時給他看了劇本，柳承菀導演害怕劉亞仁因為形象的問題拒絕，所以故意將劇本里的反面角色修改成了一個有着隱衷的反派角色，然後給劉亞仁看了劇本。但是劉亞仁說想演沒有任何隱衷的、單純的只是個壞傢伙的反派，於是柳承菀導演就完全的邀請了劉亞仁的加入。劉亞仁為了財閥3世這個角色增加了體重，還親自對電影中的着裝拿主意，在拍攝的過程中，肩部的肌肉也斷裂過。因為是出道以來第一次出演反派，所以引起了很大的關注，得到了『將自己本身特有的少年性轉換到了目中無人的財閥3世這個角色上』的演技好評。而且在8月29日，《辣手警探》突破了千萬票房，得到了「千萬演員」的稱號。
接着在9月16日上映的電影《思悼》裡飾演在米櫃裡結束生命的「思悼世子」。在拍攝的過程中，頭部因為被碰破負過傷。劉亞仁對於能出演《思悼》這樣說過：「感到非常的榮幸，年輕的演員能遇到好的角色是很不容易的，因此能有這麼幸運的瞬間來到，讓我演繹這麼有深度的感情，真是很幸福。」再加上思悼世子這個角色就像是他作為演員以來，所刻畫的不安的青春和叛逆兒等的一個「集中體」，所以說成是「我準備了12年」也不過分，「這就像是我一直一點點求索過來的，是我走過的路的一個頂峰一樣」他對這個角色如是說明到。在這部電影裡，劉亞仁表現了因為宿命而變成了狂人的世子的感情，在一起合作的演員宋康昊和導演李俊益都說過，他是警惕着技術性的演技，坦誠的表現着本性來表演。
劉亞仁因為《辣手警探》和《思悼》的接連高票房和演技上的備受好評，成為了2015年的「大勢演員」，劉亞仁被稱作是正處於「亞仁時代」。特別是，憑藉《思悼》他在第36屆青龍電影節上榮獲了他人生當中第一個最佳男主演獎，在韓國蓋洛普的調查里，他被選定為了閃耀2015年的電影演員第一名。 劉亞仁對於一開始的《密會》還有接下來的《辣手警探》、《思悼》的選擇是這樣說的：
「以前從來沒有給大家看到有衝擊性的模樣，對於這一點好像一直強迫着自己要做到一樣。不是像我的同齡演員們給大家展示出的那樣，而是還想將鮮明清楚的我展示在大家面前。那好像就是以《密會》為開始，然後接着選擇了《辣手警探》，《思悼》，如果沒有《密會》的話，《辣手警探》的成功和《思悼》的評價也不一定會使我感到那麼幸福。《密會》裡展示了我所堅持到現在的風格和演到如今的演技，因為這部作品的存在，我才會沒有負擔的去演了那兩部個性強烈的電影。所以《密會》對於我來說是一部很特別的作品。」
從2015年7月到10月拍攝了電影《按讚情人》，在2016年2月17日上映的這部電影裡劉亞仁飾演的是不懂事，沒有禮貌的韓流明星，出道以來第一次挑戰浪漫愛情類型的題材作品。在同年8月開始進入到SBS的創社企劃劇《六龍飛天》的拍攝當中。描繪了朝鮮王朝建國故事的《六龍飛天》，從10月5日的首播開始到2016年3月22日的終映為止，一直在同時段的電視劇當中保持着收視率第一的位置，備受觀眾們喜愛，50集的大長征就這樣謝下了華麗的帷幕。在這部電視劇當中，飾演「李芳遠」的劉亞仁得到了這樣的評價：『在如此長的作品當中，完美的消化了人物的多樣感情和變化，使自己得到了進一步的成長；將大眾曾經很熟悉的人物，通過饒有趣味的變奏，誕生出了50集電視劇的中心角色；尤其，從純真和熱血的青春模樣到成為孤獨的權力者的模樣，劉亞仁將角色的人生非常立體的刻畫了出來，提高了觀眾們觀劇的投入度。』 2016年, 憑藉SBS電視劇《六龍飛天》獲得第52屆百想藝術大賞TV部門男子最優秀演技獎。 劉亞仁發表獲獎感言時說：「《六龍飛天》是我非常驕傲的一部作品，像這樣在一部作品裡刻畫着我自己很多的變化和成長，讓我感受到：原來這些我也可以目擊到啊, 因為這部50集的《六龍飛天》，我感受到了這些神奇的感覺。」
2017年4月5日TvN電視劇《芝加哥打字機》舉行製作發表會。在被問到出演的契機時，劉亞仁表示「一直就很想飾演作家的角色，而且不是一般作家，是像明星級別般那種少見的暢銷書作家，這種特別的角色設定吸引了我。又想到了優秀的團隊們，就覺得一定會創造出非常棒的作品吧，我就非常想參演。」在這次分飾兩角之下，面對提問如何準備這次出演角色的時候，劉亞仁說「我想從以往浪漫喜劇的既往慣性中跳脫出來，去展現一個全新的風貌，我是帶著這樣的心態去準備。也因為在內心世界裡跟世宙有很大部分的共感，因此藉由層層地理解，剖析，讓表演上獲得幫助。由於世宙的內心深層是很深邃的，無法知曉未來方向的，所以如何去演繹如此錯綜複雜的個性，就是我這次的任務。」平時就喜歡投身於寫作的劉亞仁認為自己「並不懂何謂好的文字，評判的標準是如此多樣化，唯一想做的就是透過自己的聲音說自己的故事，一直是這樣的認為著。而那可能是一張相片也可能是演技的表達，或者是電影、電視劇，甚至一篇文字，我是這麼想的，沒有限制地、自由地去生活著。」
劉亞仁在劇中的造型也掀起一陣討論，除了考量到時代背景之外，分飾兩角也必須具備更多的區別性。劉亞仁對此表示「在本次的造型中，自己正積極地參與。在大家眼中關於自己的其中一個面向可能是時尚或者穿搭，不過能夠在作品當中發揮出來並不是件容易的事。因此這次會有趣地去創作造型，也是一種逐步創造角色的概念。」透過造型活化對角色的構築，日後想起這部作品的同時，也會想起藝術。在此之前，劉亞仁已經參演過多部史劇，這次也遇到相同的題材會如何演繹是大家好奇的地方。劉亞仁這麼說道「過往的史劇作品多半來自歷史人物，從某種程度來說是採用了至今經典中的人物特色再去做變化。而這次有關時代感的束縛相對來說比較小，我想自由地、自然地去表現人物，是以這樣的概念出發，但會再稍微表現出一點層次，或者說再稍微地塑造一下。」
2017年9月11日於韓國坡州市開拍李滄東導演的新作《燃燒烈愛》，至2018年1月30日殺青，同年5月16日於第71屆坎城影展首映。
在劇組訪談中，劉亞仁談起此次合作「這次經驗對我來說真的非常特別。一直以為已經展現出足夠好的自己，拍攝結束後，綜觀各面向卻不禁感到羞愧，認為自己還能做的更好以及更深一層理解身為一個演員的意義。」。關於合作的原因，李凔東導演坦言當時選角時，認為能夠傳達極端的細微差別與敏感度，除了劉亞仁不作他想。由於劉亞仁過往詮釋過許多需要強烈情感表達的角色，然而此次人物設定「什麼也不用做」，意即從未表現出絲毫積極行動或者明顯的流露情感，卻仍需要精準投射角色獨有的特質給觀眾。像這樣相對內斂的形態也是觀眾初次見到，因此更加深了合作意願。劉亞仁補充道，在這次作品出現前，就有了想一起工作的想法。歷時五個月的拍攝期間，感受到導演提供演員一個獨立自主思考的時間與空間，對於整個合作過程認為是一種相互回饋，是獨一無二的經驗。
此外，多有對手戲的演員全鍾淑也對劉亞仁表示讚賞，不僅很照顧拍片現場人員，性格上的細心與寬容大度也令人印象深刻。同時對於演技上的專業程度不由自主地感到尊敬，許多時候不需要說話就能讓人產生共鳴，時刻都能自然地渲染氛圍。認為劉亞仁在建構角色方面有很強的理解力，就像是任何的角色並不是虛構，而是真實存在這個世界。
關於片中所出現的大膽鏡頭，劉亞仁說道電影所展現的畫面，絕對不單只是角色在彰顯個人慾望，另外一種面向是證明自己存在著的行為。因為是一部不同觀眾之間可能產生不一樣結局的作品，所以在上映之前會克制對作品的說明，好讓觀眾能夠更加自由地去體會。而當中所蘊藏的象徵和意義，希望大家各自舒服地照著感覺走，自然地接受導演所賦予的畫面。能夠與作品一同生活是最重要的事情，演員的工作也許是讓他人盡可能地與自己產生共鳴，像是那些我所感受到的感動。儘管沒有人需要勉強承擔責任，漸漸地卻產生了責任感，為此想要更深入探索並保持自己的狀態。
2019年下半年開始投入拍攝《#活著》，是改編自好萊塢編劇Matt Naylor的劇本。劉亞仁說吸引自己接受出演的最大原因是片中初始近五十分鐘的獨角戲，向來喜愛即興表演的劉亞仁，藉此機會能夠毫無拘束地恣意發揮。不同於過去需要刻意塑造出強烈的人物性格，劉亞仁笑稱這是從影以來最舒適的角色。儘管如此，在片中所展現日常生活的部分，也仍然做出了努力，包含在每一個環節中所製造的一些亮點或者稍微搞笑的畫面。故事主軸是關於生而為人的求生意志，在平凡無奇的日常裡，面對突如其來的變化，我們會做出什麼樣的選擇，習慣於身邊的人事物到底是什麼樣的存在。
故事的場景設定是兩棟相鄰的公寓，因此大部分是兩位主演個別進行拍攝。拍攝自己部分的同時，也要思考對方的台詞，因此能夠聚在一起的時候自然地激起更多的討論，反而完整了彼此的角色。在發佈會上，劉亞仁表示原本對於承接自己浮誇激動的演技之後的角色進入，曾經有過能否自然融入的擔憂，而在看了朴信惠的第一段演出後，確實地感到心安，畫面上兩者形成強烈的對比，卻意外地達成了平衡。人物設定上，劉亞仁所飾演的「吳俊宇」的性格是熱情、怯懦，看似毫不關心周遭，事實上對於家人卻充滿依賴。因為意外事故的發生，面臨也許是自己生命中的最後一餐，為了在畫面能完整呈現讓人看了也覺得好吃的想法，劉亞仁私下透過搜尋吃播進行研究。而主要情感戲則主要來自對於親情的想念，那份迫切跟自責經過內化自然流露在劉亞仁的演技中，是光看畫面不言語就能輕易感受到的深刻。
在發佈會上，劉亞仁說道「對於很多人來說，在這樣一個艱苦的時期，電影人們也處於低潮的現況，如果這部作品能夠讓大家緩解一點煩悶、感受到一點暢快，在電影裡帶來的那些，大家能如實真切感受到的話就好了，我是這麼想的。」同為主演的朴信惠說道「原來自己身邊所愛的人及愛我的人是這麼樣地溫暖，看著劉亞仁的表情讓我感受到了這些，希望大家也能夠和我同樣地在心裡獲得安慰。」
2020年6月帶著新作《#活著》出演了《我獨自生活》的劉亞仁，當時消息一出轉瞬引起了討論，因為相對來說帶有神秘主義的他，此次是近七年來再次於綜藝節目露出，而該節目原本也就深受劉亞仁的喜愛，表示是自己少數會靜心觀看的節目。出演的契機是原本認為作為演員的自己就要專心致志地在演員的道路上演出，不過時間一長，這樣的想法開始轉變，認為私下的自己也是身為劉亞仁的一面，可以呈現出自己真實的面貌也很好。節目當中透露出劉亞仁對於自己日常的健康管理與精神訓練，展現出了對於身為演員的敬業精神和責任感。平時就喜歡自己下廚的劉亞仁，從採買到料理全都一手包辦，身邊的朋友不時就會受邀到家中一飽口福。私下隨和、慵懶的模樣，讓大家一改平時對於作為演員劉亞仁的形象。
事後的訪談中，劉亞仁說道，「認為自己必須更加謹慎，是源於節目所帶來的影響力。倘若對於出演內容沒有責任感，可能會演變成一件危險的事，因為自己的作為並非全然正確，卻因而引起效仿的話，一不小心就可能引發災難。由於自己並沒有太多的綜藝經驗，想著只要盡所能地呈現真實日常的樣子，所以決定嘗試看看，始料未及的是卻造成了許多話題。雖然現在有著奇怪的風氣，好像登上了及時搜尋榜就獲得了什麼一樣，不過在受到大眾關注的同時，演員也是有一定程度影響力的人，以此為出發點的話，就必須更加慎重地處理。在自己嘗試了從來沒做過的事情以後，也見識到了不同一般的影響力，並非作為演員呈現在螢光幕上的角色，因此時常思考自己必須為大眾負責一類略為沈重的想法。」不過劉亞仁也表示出演這樣的節目非常有趣，如果有機會的話，還是有出演意願。「也有納悶過大家有這麼好奇自己嗎？不過如果能夠吸引大家的目光，因此活絡整個大環境的話也是一件好事。」
7月，憑藉《無聲無息》獲得第26屆Cine21電影獎年度最佳男演員，第41屆青龍電影獎最佳男主角，第57屆百想藝術大獎男子最優秀演技獎，第25屆Fantasia國際電影節最佳男演員獎，第30屆釜日電影獎最佳男主角，第15屆亞洲電影大獎最佳男主角。
在2022年8月26日全球上線的Netflix原創韓國犯罪喜劇動作片《極速首爾》中飾演朴動昱。
日常生活
劉亞仁即是他所創作的Artist Group— Studio Concrete的共同代表，也是StudioConcrete的創意總監。工作室坐落於漢南洞，裡面是由畫廊，咖啡館和畫室等組成，是一個開放型的創作工作室。工作室的活動內容有獨立的藝術創作、與營利企業的合作以及非營利的社會公益事業等，多樣的企劃工作同時進行。
創立Artist Group的初衷是，劉亞仁向朋友們提議：「用那些既有意思又是你們擅長的東西來獲得收益，還能做有意義的事情，你們就不想嘗試一下嗎？」就這樣，工作室開始創立了。劉亞仁表示，他想給藝術家們創造一個能自由自在玩耍的遊樂場，想讓大眾能夠容易的享受到藝術家們的創作，想打破藝術與大眾之間那道堅不可摧的壁壘。他認為以Group的形式凝聚在一起的話，總會做出什麼來的，作為一個大眾藝術家，他想幫助那些藝術家們，讓他們有更多的嶄露頭角的機會，所以就推進了這個Group的創立。而且劉亞仁還構思了想通過藝術來回報社會的計劃：「直接接受了我幫助的那些朋友們，又會對別人有所幫助的，我想製造這種積極的循環結構。」
StudioConcrete在2014年以品牌雜誌《Tom Paper》的發行拉開了Group開始的序幕，劉亞仁是雜誌的主編。2015年通過Handsome的MULTI SHOP Tom Greyhound，面市了「Series 1 to 10」系列T恤。工作室里進行着藝術家們的個人展和團體展，同時也製作了《Luckychouette》的Lookbook，各種這樣的工作室活動正在進行中。
2019年11月11日11點11分Studio Concrete發布「1111」。劉亞仁透過現場直播形式對正在企劃的藝術實驗項目進行發表，他希望這個項目能夠為韓國的生活方式甚至價值體系，包括文化與藝術的世界展現新的範疇。呼應其創立Studio Concrete的目的即是為了擴展創作者們之間的網絡，在創建藝術活動和普及藝術的同時能夠相互交流，達到藝術大眾化。現場直播時，劉亞仁提出「如何定義藝術？」，而最讓他心動的答案是「愛」。
在自己的迷你小窩裡上傳自己親自寫的多數的詩和隨筆。劉亞仁對於寫文章是這樣表述的「很有意思，是我不會感到膩煩的事情中的一個」，在時間很充裕的時候，幾乎所有的時間都用在了寫作上。尤其，雖然讓他出版書籍的提議有過很多，但是他都鄭重的拒絕了，不過他表示過，在以後的時間裡，文字積累到一定程度時，會試着考慮一下的。而且他還說過，如果出書的話，想出版詩集。與此相關，在2016年，月刊《詩-See》裡還介紹了劉亞仁的兩首詩。
而且，連續兩次寄稿雜誌《Movie Week》，在專欄里發表了自己出演《格鬥少年菀得》的所感。 從2012年的10月到2013年的3月，這六個月期間，向雜誌《Dazed&Confused》寄稿。 除此之外，劉亞仁現在還以Studio Concrete一員的身份，擔任品牌雜誌《Tom Paper》的主編。
大韓生命和World Vision為了成立身體和精神健康的青少年獎，將青少年HappyFriends服務團作為其公益事業的一個環節來推進，2006年1月，委任劉亞仁為青少年Happy Friends服務團的形象宣傳大使。同年2月23日，在江原道旌善地區，劉亞仁和200多名Happy Friends志願者一起進行了煤炭派送志願活動。2010年12月和粉絲俱樂部的會員們一起到論山市的聖母村進行了志願活動。
2013年1月，在美麗財團發起的反對給保育機構的兒童制定的不平等伙食費活動--我反對孩子們不平等的餐盤，在此活動里劉亞仁捐贈了7700萬韓元。至此，離着目標捐贈額還剩下1%，劉亞仁表述了當時的捐贈背景「剩下的金額希望會在3天之內由其他人的參與來將那100%全部完成」。之後，在其他人的參與下，達到了這次捐贈的目標金額，劉亞仁向美麗財團寄去的郵件全文也被公開了。
2014年1月，捐獻了衣類品牌「Newkidz Nohant」的「Love City」系列T恤的收益金中的1億韓元，與此同時通過美麗財團建立「Newkids劉亞仁基金」。通過「Newkids劉亞仁基金」募集到的善款被用於兩個方面：一是支援兒童和青少年文化體驗項目，二是支援在兒童保育機構生活或者退所後進入大學上學的孩子的學費和學習補助金。
在2014年8月，劉亞仁表明了自己對冰桶挑戰的見解，同時聲明向升日希望財團捐款。2015年5月，為了紀念兒童節，劉亞仁在自己的工作室舉行了銷售自己的收藏品的慈善義賣，最終善款是由義賣的全部收益再加上劉亞仁個人追加捐出的義賣金額的50%組成的。這些善款的50%被用作韓國兒童白血病財團的後援金，來支援患兒的手術費；剩下的50%被用在Studio Concrete建立兒童及青少年藝術教育支援事業上。 在2016年5月5日，以Studio Concrete的立場，再一次進行了售賣個人收藏品和設計師品牌淡季商品的慈善義賣。
- 2014年和設計師品牌Nohant合作，通過子品牌「Newkidz Nohant」製作了活用韓字和英文字母的「Love City」系列T恤，受到了廣泛歡迎。
- 向來給人自信大方形象的劉亞仁，其實在沒有歸屬感的地方會感到特別緊張。尤其是歷年所經歷的各式頒獎場合，領獎的同時甚至會感覺彆扭，看著臺下的前輩們與觀眾的目光，同時想到自己的年紀以及自己許多的不足之處就會更不知所措，也曾經在典禮之前吃過定心丸以穩定表現。
- 由於想要慎重地完整表達自己的想法，在應答的當下時常會停頓下來進行思考，也因為近乎有問必答的採訪而成為記者們聚焦的對象。劉亞仁經常在社群網站發表自身想法，不乏會引來誤解，對於因而引起關注，劉亞仁表示儘管有被曲解原意的風險，也希望能善用自己的影響力去闡述自己認同的觀念，有部分的人可能誤解，同時也會有部分的人能夠理解。
- 劉亞仁表示他喜歡那種處於危境裡的青春形象。他希望作品裡的那些角色們不只是被安放在了各自不同的環境裡，還希望這些角色們能和青春建立起關聯，他說過「我想用我所具有的青春面孔，代言這個時代不是狂妄自大，但是自由奔放的青春們。」
- 他曾經表示過，即想成為一個有趣的演員，也想成為一個能給大眾帶來混亂感的演員。因為他認為，即使明明知道會從大眾那裡得到什麼樣的評價，還是要將有稜角的角落展現出來，或者是即使明明知道會感受到彆扭，還是要試着去嘗試新挑戰，這些本身就是很有意思的。而且他說過「不想成為一個被限制在作品體裁里的演員」，「我想讓大家認為我是一個十分有興致的人」。在2016年的記者懇談會上，他說道：「所謂演員這個職業好像就是在反覆着製造（先入為主）的成見，然後打破這些成見的過程。」他說他一邊在製造着那些偏見，同時也在重新地打破它們，他想給大家呈現出一個有趣味的演員形象。
- 劉亞仁於2017年2月16日發布聲明向大眾確切表明自己對於履行兵役義務有著堅定的意志，同時回應自身健康狀況及延期履行兵役義務的原因。劉亞仁於2013年拍攝電影《鋼鐵心靈》時，右肩遭受撕裂傷。隔年拍攝電影《辣手警探》的動作戲時，負傷部位復發且惡化。2015年劉亞仁進行MRI檢查受傷部位，診斷結果為右側肌肉SLAP損傷，並於同一側的關節處檢查出骨肉瘤。同年12月向兵務廳出示診斷證明書，得到七級判定，保留兵役等級。2016年5月的徵兵結果得到七級判定。2016年青龍電影節前兩天，劉亞仁左肩鎖骨骨折，為避免不必要的爭議，選擇隱瞞病情，並如期完成所有行程。年底12月15日複查再一次為七級判定。2017年3月15日接受了複檢，仍為七級判定。同年5月22日接受第五次身體健康檢查。6月27日經兵務廳公布，得到判定結果為免除兵役。
- 2017年4月5日《芝加哥打字機》舉辦發佈會過程，記者提及兵役及健康問題。劉亞仁表示「如同先前的聲明一樣，而右肩骨肉瘤為良性，由於是特殊的情況，其範圍有非正常的擴大，目前正持續觀察並同步進行治療。另外關於左鎖骨骨折，雖然尚未痊癒，但是並不影響日常生活，現況是避免身體劇烈活動」，「關於演戲或者服兵役會如何選擇，之前也看過許多類似的留言，但其實這絕對不是可以選擇的選擇題，也不會是憑藉個人的想法就隨心所欲去做的事情。這是一件由國家機關經過仔細審查後的決定」，「也有人提出似乎無視身體狀況卻持續進行工作的看法，事實上我也有將近一年的時間沒有拍攝新作品。可以說是從我個人成就的最高點開始到現在，不僅尚未能履行兵役義務，也沒有任何的作品，整整休息了一年。這一年當中，在我自己所能消化的範圍內，遇見了這部好作品，現在也正持續拍攝當中。在不給身體太大的負擔為前提，我會努力避免發生讓大家擔心的事情」。
- 劉亞仁擁有一手好廚藝，講究的他堅持料理中必須使用健康的調料及食材。對於人生不可或缺的三樣食物分別是辣炒年糕、雞腳、牛奶。因為對於健康管理的重視，除了自己下廚也會補充有益身體健康的營養品。喜歡傳統食物的他，也在綜藝節目中分享自己每去超市就必買爆米香。
- 獨自生活在獨棟建築的劉亞仁，透露自己經常在頂樓的休憩處進行思考。通常是自然地曝曬於陽光下，有時候想作品，有時候想文字，有時候也思考關於作為演員甚至是自我反省，一有想法便會紀錄在備忘錄裡。向來對文字極有興趣的劉亞仁也閱讀了大量的書籍，過去也曾經發表過自己創作的詩作。
- 在選擇作品時，重視劇本多於角色。劉亞仁也說道自己偏好歷史劇的題材，最為著名的人物屬《張玉貞，為愛而生》裡的李焞，是歷年詮釋的演員中最年輕的一位。他甚至曾經婉拒過出演高富帥的角色。
爭議
2023年2月8日，劉亞仁被爆出因涉嫌沾染異丙酚（牛奶針）、大麻、古柯鹼和K他命等毒品遭到警方調查，並得到經紀公司證實，劉亞仁要就此事接受藥物檢查及傳召聆訊，甚至被當局限制其出境權利。同年3月2日，根據首爾警察廳毒品犯罪調查小組的調查報告，劉亞仁尿液檢測結果為大麻陽性，毛髮檢測結果為異丙酚、可卡因和氯胺酮陽性[5]。3月28日，劉亞仁在Instagram發文道歉並間接承認所犯下的錯誤[6]。4月11日，韓國警方證實劉亞仁過度服用成癮性安眠藥「佐沛眠」（Zolpidem）[7]。6月9日，經警方調查劉亞仁就醫記錄後，涉案毒品種類增加至七種，包括「導眠靜」（Midazolam）和「三氮二氮平」（Alprazolam，蝴蝶片）兩種精神藥物[8]。10月19日，檢方以劉亞仁違反毒品管理法、吸食與教唆吸食大麻、教唆銷毀證據、違反詐欺等罪嫌提起訴訟[3]。受涉毒事件影響，劉亞仁在Netflix劇集《末日愚者》中的戲份被刪減[9]，電影《終極對弈》和《HI.FIVE》的上映時間也被無限期推遲[10]。原定由劉亞仁繼續擔任主演的Netflix劇集《地獄公使》系列續集《地獄公使2》，則由金聖喆接替出演[11]。
2024年7月24日，首爾中央地方法院就劉亞仁吸毒案進行宣判前最後一次庭審。[12] 9月3日，首爾中央地方法院以劉亞仁涉嫌於2020年9月至2022年3月在首爾多家醫院以做美容手術麻醉為由先後181次注射丙泊酚，並於2021年5月至去年8月共44次冒名非法開領約1100片安眠藥，他於2023年1月還涉嫌在美國吸食大麻，並教唆他人吸毒等罪名，一審判處劉亞仁有期徒刑一年，罰金200萬韓元，被當庭逮捕[4]。9月4日，首爾中央地方檢察廳以劉亞仁習慣性吸食毒品、教唆銷毀證據妨礙司法公正等犯罪情節嚴重而量刑過輕為由，對一審判決結果提出上訴[13]。
2024年7月14日，一名30歲韓國男子向警方對劉亞仁提出性侵告訴，全案調查中[14]。9月19日，首爾龍山警察署對此案做出不移送檢方的決定，理由是「罪證不足」，並且尚無重啟調查的計劃[15]。當被問及是否將對該男子提出誣告的反訴時，劉亞仁的代表律師表示「目前沒有計劃」[16]。
演出作品
| 年份 | 電視臺 | 劇名 | 角色 | 備註 |
| 2003年 | SBS | 《認真生活》 | 男子2 | 閒角 |
| 2004年 | KBS | 《玉琳的成長日記》 | 劉亞仁 | 從第8集演出 |
| 《四月之吻》 | 姜在燮 | 少年時期 | ||
| 2005年 | 《Drama City－世恩與秀和》 | 李民錫 | 獨幕劇 | |
| 2008年 | 《最強七迂》 | 黑山／金奕 | ||
| 2009年 | 《不能結婚的男人》 | 朴賢奎 | ||
| 2010年 | 《成均館緋聞》 | 文在信（桀驁） | ||
| 2012年 | SBS | 《時尚王》 | 姜英傑 | |
| 2013年 | 《張玉貞，為愛而生》 | 李焞 | ||
| 2014年 | JTBC | 《密會》 | 李善載 | |
| KBS | 《戀愛的發現》 | 工坊顧客 | 特別出演 | |
| 2015年 | SBS | 《六龍飛天》 | 李芳遠 | |
| 2016年 | KBS | 《太陽的後裔》 | 嚴弘植 | 特別出演 |
| 2017年 | tvN | 《芝加哥打字機》 | 韓世宙／徐輝英 | |
| 2021年 | Netflix | 《地獄公使》 | 鄭振秀 | |
| 2024年 | 《末日愚者》 | 河倫相 |
| 年份 | 片名 | 角色 | 備註 |
| 2006年 | 《我們沒有明天》 | 全鐘大 | |
| 2007年 | 《不喜歡的家》 | 沈容泰 | |
| 2008年 | 《西洋古董洋果子店》 | 梁基範 | |
| 2009年 | 《天空與海洋》 | 振久 | |
| 2011年 | 《格鬥少年菀得》 | 都菀得 | 中：少年菀得 |
| 2013年 | 《鋼鐵心靈》 | 強哲 | 中：強哲 |
| 2014年 | 《衛星女孩和乳牛》 | 高景天／乳牛 | 配音 |
| 《優雅的謊言》 | 秋尚博 | 特別出演 | |
| 2015年 | 《老手》 | 趙泰吾 | |
| 《逆倫王朝》 | 思悼世子 | ||
| 2016年 | 《按讚情人》 | 盧振宇 | 中：請點讚 |
| 2018年 | 《燃燒烈愛》 | 李鍾秀 | 中：燃燒 /香港：燒失樂園 |
| 《分秒幣爭》 | 尹晶鶴[註 1] | 中：國家破產之日 | |
| 2020年 | 《#活著》 | 吳俊宇 | |
| 《收屍人》 | 泰仁 | 中：無聲 | |
| 2022年 | 《極速首爾》 | 朴動昱 | |
| 待公布 | 《終極對弈》 | 李昌鎬 | |
| 待公布 | 《HI.FIVE》 | 基東 |
| 年份 | 片名 | 備註 |
| 2016年 | 《ㅎㅎㅎ》 | Art Film |
| 《CCRT Aerospace：第一集 Fragile：界限的彼端》 | 短片電影；策劃、製作 | |
| 2018年 | 《The Interview》 | 短片 仿紀錄片；策劃、製作 |
| 《Waiting Room》 | 紐約時報的 〈Let's Dance〉 系列 | |
| 2019年 | 《應用人生: 隔空投送》 | 短片電影 |
| 2020年 | 《Martin Margiela: In His Own Words》 | 紀錄片；金材昱執導、受邀採訪 |
| 年份 | 歌手 | 曲名 |
| 2004年 | T.O | 〈足跡〉 |
| 2012年 | BoA | 〈Only One〉 |
| 2021年 | 新少年 | 〈自由〉 |
其他作品
| 日期 | 電視台 | 節目名稱 | 備註 |
| 2019年1月5日 - 3月23日 | KBS | 《檮杌亞仁走向五方》 | 製作, 監督, 主持 |
| 日期 | 電視台 | 節目名稱 | 備註 |
| 2011年3月24日－4月14日 | Mnet | 《Launch My Life》 | reality show |
| 日期 | 電視台 | 節目名稱 | 備註 |
| 2014年12月26日 | KBS | 《多文化20年 靑少年報告 - 想飛的菀得》 | 電視紀錄片 |
| 2017年6月10日 | KBS | 《六月民主運動 30周年特輯 - 6月的故事》 | 電視紀錄片 |
| 2018年5月25日 | SBS | 《希望TV - 敘利亞的目擊者》 | 電視紀錄片 |
獎項紀錄
| 年度 | 頒獎典禮 | 獎項 | 作品 | 結果 |
| 2004 | 第3屆網民藝術大賞 | 電視劇部門 新人賞 | 《玉琳的成長日記》 | 提名 |
| 2007 | 第8屆釜山電影評論家協會獎 | 新人男演員 | 《我們沒有明天》 | 獲獎 |
| 第3屆Pierson青年電影節 | 男子新人賞 | 獲獎 | ||
| 票選男子新人賞 | 獲獎 | |||
| 第28屆青龍電影獎 | 最佳男新人 | 《不喜歡的家》 | 提名 | |
| 2008 | 第11屆Director's CUT Awards | 年度男子新人演技獎 | 《西洋古董洋果子店》 | 獲獎 |
| 2010 | 第24屆KBS演技大賞 | 男子新人演技賞 | 《成均館緋聞》 | 提名 |
| 網絡男子人氣獎 | 提名 | |||
| 最佳情侶賞(與宋仲基) | 獲獎 | |||
| 2011 | 第47屆百想藝術大賞 | 電視部門 男子人氣賞 | 提名 | |
| 2012 | 第3屆年度電影獎 | 年度發現獎 | 《格鬥少年菀得》 | 獲獎 |
| 第48屆百想藝術大賞 | 電影部門 男子人氣賞 | 提名 | ||
| 第6屆Mnet20's Choice Awards | 男子Movie Star賞 | 提名 | ||
| 第21屆釜日電影獎 | 最佳男演員 | 提名 | ||
| 第19屆SBS演技大賞 | 迷你劇部門 男子優秀演技賞 | 《時尚王》 | 提名 | |
| 最佳情侶賞(與申世景) | 提名 | |||
| 2013 | 第49屆百想藝術大賞 | 電視部門 男子人氣賞 | 提名 | |
| 第20屆SBS演技大賞 | 中篇劇部門 男子優秀演技賞 | 《張玉貞，為愛而生》 | 提名 | |
| 最佳情侶賞(與金泰希) | 提名 | |||
| 2014 | 第50屆百想藝術大賞 | 電影部門 男子人氣賞 | 《強哲》 | 提名 |
| 電視部門 男子最優秀演技賞 | 《密會》 | 提名 | ||
| 電視部門 男子人氣賞 | 提名 | |||
| 第7屆韓國電視劇節 | 男子最優秀賞 | 提名 | ||
| 第3屆APAN Star Awards | 中篇電視劇 男子最優秀演技賞 | 提名 | ||
| 第10屆Annual Soompi Awards | 最佳情侶賞(與金喜愛) | 提名 | ||
| 2015 | 第15屆大韓民國青少年電影節 | 人氣電影男演員 | 《辣手警探》 | 獲獎 |
| 第35屆韓國電影評論家協會獎 | 男子演技賞 | 提名 | ||
| 第5屆美麗藝術人賞 | 電影藝術人賞 | 獲獎 | ||
| 第21屆Cine21電影獎 | 年度最佳男演員 | 獲獎 | ||
| 第4屆韓國電影演員協會 | 韓國演員獎 | 獲獎 | ||
| 第52屆大鐘獎 | 最佳男主角 | 提名 | ||
| 《思悼》 | 提名 | |||
| 第36屆青龍電影獎 | 最佳男主角 | 獲獎 | ||
| 第15屆大韓民國青少年電影節 | 人氣電影男演員 | 獲獎 | ||
| 第35屆韓國電影評論家協會 | 男子演技賞 | 提名 | ||
| 第5屆美麗藝術人賞 | 電影藝術人賞 | 獲獎 | ||
| 第21屆Cine21電影獎 | 年度最佳男演員 | 獲獎 | ||
| 第4屆韓國電影演員協會 | 韓國演員獎 | 獲獎 | ||
| 第22屆SBS演技大賞 | 長篇劇部門 男子最優秀演技賞 | 《六龍飛天》 | 獲獎 | |
| 最佳情侶賞(與申世景) | 獲獎 | |||
| 大賞 | 提名 | |||
| 製作人賞 | 提名 | |||
| 十大明星賞 | 獲獎 | |||
| 2016 | 第11屆Annual Soompi Awards | 年度男演員賞 | 獲獎 | |
| 第1屆亞洲明星盛典 | 電視劇部門 大賞 | 提名 | ||
| 第11屆首爾國際電視節 | 最佳男演員 | 提名 | ||
| 第5屆Drama Fever Awards | 最佳男演員 | 提名 | ||
| 第52屆百想藝術大賞 | 電視部門 男子最優秀演技賞 | 獲獎 | ||
| 電視部門 男子人氣賞 | 提名 | |||
| 電影部門 男子最優秀演技賞 | 《思悼》 | 提名 | ||
| 電影部門 男子人氣賞 | 提名 | |||
| 第7屆年度電影獎 | 最佳男演員 | 獲獎 | ||
| 第18屆亞洲影評人協會獎 | 最佳男主角 | 提名 | ||
| 第10屆亞洲電影大獎 | 亞洲飛躍演員大獎 | 獲獎 | ||
| 第21屆春史電影賞 | 最佳男演員 | 獲獎 | ||
| 第36屆黃金攝影獎 | 最優秀男主角 | 《辣手警探》 | 獲獎 | |
| 第11屆Max Movie最佳電影獎 | 最佳男演員 | 獲獎 | ||
| 第16屆大韓民國青少年電影節 | 人氣電影男演員 | 《按讚情人》 | 獲獎 | |
| 2018 | 第13屆Annual Soompi Awards | 年度男演員 | 《芝加哥打字機》 | 提名 |
| 第27屆釜日電影獎 | 最佳男演員 | 《燃燒烈愛》 | 提名 | |
| 第2屆The Seoul Awards | 電影部門 最佳男演員 | 提名 | ||
| 第55屆大鐘獎 | 最佳男主角 | 提名 | ||
| 第39屆青龍電影獎 | 最佳男主角 | 提名 | ||
| 第5屆豆瓣電影年度榜單 | 最受關注外語男演員 | 提名 | ||
| 2019 | 第16屆國際影迷協會獎 | 最佳男主角 | 提名 | |
| 第17屆亞洲影評人協會獎 | 最佳男主角 | 提名 | ||
| 第13屆亞洲電影大獎 | 最佳男主角 | 提名 | ||
| 第55屆百想藝術大賞 | 電影部門 男子最優秀演技賞 | 提名 | ||
| 男子人氣賞 | 提名 | |||
| 第24屆春史電影賞 | 最佳男演員 | 提名 | ||
| 2020 | 第26屆Cine21電影獎 | 年度最佳男演員 | 《收屍人》 | 獲獎 |
| 《＃ALIVE》 | 獲獎 | |||
| 2021 | 第15屆Fright Meter Awards | 最佳男演員 | 提名 | |
| 第41屆青龍電影獎 | 最佳男主角 | 《收屍人》 | 獲獎 | |
| 人氣明星賞 | 獲獎 | |||
| 第57屆百想藝術大獎 | 電影部門 男子最優秀演技獎 | 獲獎 | ||
| 第25屆加拿大奇幻電影節 | 最佳男演員 | 獲獎 | ||
| 第30屆釜日電影獎 | 最佳男主角 | 獲獎 | ||
| 第15屆亞洲電影大獎 | 最佳男主角 | 獲獎 | ||
| 第26屆春史電影賞 | 最佳男演員 | 提名 | ||
| 第6屆亞洲明星盛典 | 電影部門年度演員 大賞 | 獲獎 | ||
| Asia Celebrity Awards | 獲獎 | |||
| 2022 | 第20屆Director's Cut Awards | 電影部門 年度男子演技獎 | 提名 | |
| 電視部門 年度男子演技獎 | 《地獄公使》 | 提名 | ||
| 第8屆APAN Star Awards | OTT男子最優秀演技獎 | 提名 | ||
| 男子人氣獎 | 提名 |
榮譽列表
| 年度 | 頒獎典禮 | 獎項 | 作品 | 結果 |
| 2011 | 《Style Icon Awards》 | 時尚偶像賞 | 不適用 | 獲獎 |
| 2012 | 時尚偶像賞 | 不適用 | 獲獎 | |
| 2016 | 10大時尚指標賞 | 不適用 | 獲獎 | |
| 2017 | 第19屆韓國攝影師協會獎 | 最上鏡演員獎 | 不適用 | 獲獎 |
| 2018 | 《The Playlist》 | 年度最佳表演 | 《燃燒烈愛》 | 第8名 |
| 《ESQUIRE》 | 18年13大最佳演員 | 第8名 | ||
| 《The New York Times》 | 18年10大最佳演員 | 第9名 | ||
| 2019 | 《Taste of Cinema》 | 10年代最細膩演技 | 第8名 | |
| 2020 | 《Marie Claire Korea》 | 20年奇幻電影類最佳演員 | 《收屍人》 | 第2名 |
| 2021 | 《YTN》 | 21年度最佳男演員 | 《地域公使》 | 第2名 |
備註
參考資料
外部連結
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