約翰尼斯·維梅爾(荷蘭語:Johannes Vermeer,荷蘭語發音:[ joːˈɦɑnəs jɑn vərˈmeːr][1],又稱揚·維米爾(Jan Vermeer)、約翰·維梅爾(Johan Vermeer),1632年10月31日—1675年12月15日),是一位17世紀的荷蘭黃金時代畫家。他畢生工作生活於荷蘭的代爾夫特(Delft),有時也被稱為代爾夫特的維梅爾(Vermeer van Delft)。自十九世紀得到重新發現後,維梅爾與林布蘭經常一同被稱為荷蘭黃金時代最偉大的畫家,他們的作品中都有透明的用色、嚴謹的構圖、以及對光影的巧妙運用。維梅爾善於精細地描繪一個限定的空間,優美地表現出物體本身的光影效果及人物的真實感與質感。
生平
1632年,維梅爾生於荷蘭代爾夫特一個中產階級新教家庭;10月31日,他在代爾夫特的新教堂受洗[2][3]。他的父親雷尼耶·維梅爾(Reynier Vermeer)是一個絲綢織造商和藝術品商,母親迪赫納(Digna)來自比利時的安特衛普。父親給予維梅爾最初的藝術啟蒙。
1641年,其父在市中心買下一幢大房子,名為梅赫倫。
1652年,其父去世,維梅爾繼承梅赫倫的旅館和賣畫生意。
1653年4月,維梅爾娶了一位信仰天主教的女孩,是他當時作畫的模特卡特琳娜·博爾內斯。他的岳母比他富有很多,這可能是維梅爾在結婚前的4月5日改信天主教的原因[4]。同年,維梅爾加入了代爾夫特的畫家行會聖路加行會,並於1662年、1663年、1670年及1671年四次當選為會長。他最初打算專攻歷史和宗教題材,後來開始畫風景畫和肖像。
1672年,災難年在荷蘭爆發,社會經濟陷入困境,而維梅爾因婚後逐漸坐吃山空,不得不將父親留下的房子出租,然後搬到岳母瑪麗亞·廷斯(Maria Thins)家裡,並常得到她的接濟。
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1675年12月15日,維梅爾去世,年僅43歲。用他妻子的話來說,維梅爾是由於「龐大家庭的重擔,沒有謀生手段,使他陷入萎靡和沮喪,進而譫妄,好端端的人一、兩天之內就突然病死。」 維梅爾去世前,不但無法賣掉自己的作品,經銷的油畫也無人問津,結局相當淒涼。維梅爾留下他的妻子卡特琳娜和11個孩子,其中8個尚未成年。因為負債纍纍,卡特琳娜不得不申請破產。
次年,代爾夫特市議會處理了維梅爾的遺產,卡特琳娜繼承了19幅作品。許多作品被轉賣流至市場中,20世紀初,有美國人出高價收購《倒牛奶的女僕》 ,在荷蘭境內引起軒然大波,1907年報紙刊登了諷刺漫畫,呼籲政府重視這件事。在輿論壓力下,荷蘭國會決議由國庫出錢買回,1908年撥款購藏了此畫。其作品流傳至今者僅35幅,現存維梅爾主要作品都出現在 1656 年到他過世 1675 年不到二十年的期間內。[5]
其他畫家的影響
由於資料的缺乏,不能確定對維梅爾產生直接影響的是那些畫家。但最常見的說法是,他一生都在代爾夫特生活,以下人物對其繪畫風格的發展有著重要影響:
- 卡雷爾·法布里蒂烏斯(Carel Fabritius,1622年—1654年),他晚年生活在代爾夫特,維梅爾的透視、日常生活主題可能受益於他
- 萊昂納特·布拉默(Leonaert Bramer,1596年—1674年),另一個代爾夫特畫家,是維梅爾的證婚人。
- 意大利畫家,如卡拉瓦喬(1573年—1610年)
- 維梅爾購買的迪爾克·范·巴比倫(Dirk van Baburen)畫作。維梅爾兩幅作品中都受到了影響。
風格
![Thumb](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d7/Meisje_met_de_parel.jpg/640px-Meisje_met_de_parel.jpg)
維梅爾被稱為荷蘭黃金時代最傑出的畫家,與林布蘭齊名。他的作品展示了荷蘭代爾夫特市民的日常生活,他的作品和生活曾經被人遺忘了一個多世紀,直到19世紀中期,他的才華和成就才被認同。
維梅爾作品大多數描繪寧靜、和諧的家庭生活,他尤其喜歡畫女性的形像和活動。他流傳下來的肖像畫中,女性人物有40位,男性人物僅13位。其油畫內容通常是一、兩個人在室內勞作或休閒,光線一般從左側照來。
維梅爾喜用黃色、藍色和灰色,他對色彩的把握和光線的處理非常出眾。通常佈局簡單,尺寸不大,但往往給人巨大的視覺衝擊。
他使用了以微小的畫點組合(點畫法),並且善於使用光線的來源,使畫面產生一種流動、優雅的氣氛,因而被稱為光影大師。
沒有人瞭解維梅爾的技法,但可以肯定的是他經常使用當時罕見的暗箱(Camera Obscura)及反射鏡,用以捕捉光線和色彩。這樣的假設從2001年的英國著名畫家大衛·霍克尼首先提出(獲得美國實驗物理學家法爾柯認可,兩人還共同發表論文呈現此論),並經過美國發明家提姆·詹尼森(Tim Jenison)用更確實的理論、設備進行實驗,闡述維美爾的作畫用了許多類似照相機的光學設備,將廣域的畫面投射到畫家面前,因此維美爾才能把正常距離下、肉眼看不見地毯線條精確描出。
這一實驗過程和明確的論證,都呈現在提姆2013年的紀錄片──《提姆的維美爾》當中,提姆也在片中花了130天,成功重繪了維美爾的名畫音樂課。但提姆的主張論述仍有爭議,因為沒有歷史文獻紀錄維美爾如何作畫,提姆認為「維美爾可能只是照描鏡中的反射畫面」之說,也只是非常合理的推論,缺乏關鍵的證據。
當時荷蘭著名的科學家列文虎克是維梅爾的好友,此人精通顯微鏡和光學透視,維梅爾顯然從他那裡學到了這門技術。
維梅爾對畫面非常講究,透過暗箱的技巧,不論是畫面構圖、人物比例、光影變化都精緻得跟照片一樣逼真,以致有評論家認為這不是藝術。但在荷蘭的黃金時代,人們並沒有把繪畫當成一種藝術,而只是一種手工藝,一種謀生技能而已。他的畫作通常要花很長時間,基本上都需要兩三年的時間才能完成一幅作品,但每一幅都堪稱精品。[5]
作品列表
今天,維梅爾流傳下來的作品為34或37幅,因為有3幅的歸屬仍存疑。
相關文藝作品
- 電影
- 《戴珍珠耳環的少女》
- 《Tim's Vermeer (記錄片)》
- 書籍
- 《戴珍珠耳環的少女》由作者特蕾西·舍瓦利耶所著,來自於維梅爾同名油畫《戴珍珠耳環的少女》。
- 《穿風信子藍的少女》由作者蘇珊·佛里蘭(Susan Vreeland)所著,來自於維梅爾同名油畫《在窗前讀信的女孩》。
參考文獻
外部連結
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