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《不告而别》（英语："Since U Been Gone"）是美国歌手凯莉·克莱森的歌曲，收录在她于2004年发行的第二张录音室专辑《美梦成真》。歌曲由马克斯·马丁跟卢克博士创作及制作，并在《美梦成真》发行两周前作为专辑的主打单曲发行。这是一首快板流行摇滚跟强力流行的强力谣曲，将电子声音与柔和响亮的流行摇滚声音揉合在一起。马丁原先打算把歌曲写给红粉佳人，但遭到对方拒绝。歌曲其后亦曾交给希拉里·达夫，但由于达夫未能唱到高音而只好拒绝。在克莱夫·戴维斯的说服下，歌曲的创作者最终决定把它交给克莱森。克莱森在听过歌曲的样本后，发现风格比较偏向流行，因此决定加入更重力的吉他声跟更猛烈的鼓声。歌曲的歌词从女性的角度出发，表达出她对结束陷入困境的关系的解脱感。
《不告而别》获得乐评家的正面评价，包括认为是《美梦成真》的亮眼歌曲。歌曲亦被乐评家评为2000年代的最佳流行乐曲之一，当中《滚石》在2010年把歌曲评为滚石杂志五百大歌曲第482位，并在2021年的更新版把歌曲评为第93位。《不告而别》亦获得商业上的成功。歌曲在美国《Billboard》百大热门榜最高登上第2位，而当周冠军为五角和奥利维亚的《糖果屋》。歌曲获得美国百大流行单曲榜连续六周冠军，亦在美国主流四十强单曲榜获得非连续七周冠军。歌曲获美国唱片业协会认证为白金唱片，代表出货量达到100万张。《不告而别》亦获得全球范围成功，最高登上奥地利、澳洲、爱尔兰、荷兰及英国单曲榜前5位。歌曲亦打进挪威、德国跟瑞士单曲榜前10位。
克莱森于“2005年MTV音乐录影带大奖”跟“2006年全英音乐奖”上表演歌曲克莱森亦在多次个人演唱会上演唱歌曲。歌曲的音乐录影带由艾力克斯·狄瑞考夫执导，内容为克莱森破坏前男友的公寓。录像带于“2005年MTV音乐录影带大奖”获得三项提名，最终赢得“最佳女歌手音乐录影带”及“最佳流行音乐录影带”。在“第48届格莱美奖”，歌曲赢得“最佳流行女歌手”。《不告而别》曾被多个歌手翻唱，包括美国摇滚乐队A Day to Remember、独立摇滚歌手泰德·莱奥以及加拿大独立乐队东京警察俱乐部，歌曲亦获巴西肥皂剧《锻炼》等节目使用。
在接受《Blender》的访问时，马丁跟卢克博士透露原本属意由粉红佳人演唱《不告而别》，但被她拒绝歌曲[3]。卢克博士亦指希拉里·达夫的管理对于歌曲感兴趣，但由于达夫不能唱出歌曲的高音而只能放弃[3][4][5]。虽然二人原本不愿意，但在克莱夫·戴维斯的说服下决定将歌曲交给克莱森。戴维斯表示：“马克斯想跳出跟后街男孩所做的风格，而我则花时间说服他们一位《美国偶像》优胜者能够带给他们要求在歌曲里所需要的感觉跟热情[6]。根据音乐电视网，克莱森在2004年下旬已经完成个人第二张专辑《美梦成真》的录制，但在A&R的建议下决定飞往瑞典跟马丁与卢克博士会面[7]。马丁跟卢克博士过往主要倾向流行音乐，但这次他们想要制作摇滚歌曲。克莱森想到这次专辑里有更多摇滚风格作品，最终决定跟他们合作[7]。
《不告而别》受到Yeah Yeah Yeahs2003年的歌曲《Maps》影响[8]。卢士博士在接受《告示牌》访问时提到：
这是马克斯跟我有意识的举动，因为我们都有在聆听独立与另类音乐...我说：“啊，我爱这首歌”，而马克斯就觉得：“如果他们能在歌曲写出该死的流行副歌就好了！”这让他抓狂，因为那首独立歌曲大概从6分开始，到7分，再到8分，然后副歌就来了...它就回到5分。这把他搞疯。而当他那样说的时候，那就像亮起一个灯泡一样。“为什么我们不尝试这样做，去把一段盛大的副歌写进去呢？而这真有用”。[6]
《Maps》跟《不告而别》有着近似的前奏、导歌的吉他转折、八小节，并均以G大调的音调创作[9]。Yeah Yeah Yeahs的词曲作家卡伦·欧指留意到当中的相似时“就像是被有毒的害兽咬到一样”[10]。
《不告而别》为克莱森最后一首为《美梦成真》录制的歌曲[7]，而录制过程则在瑞典进行[11]。克莱森起初对歌曲并不充满信心，表示：“歌曲还未填上任何歌词，甚至连旋律本身也没完全完成...歌曲在电脑上制作，没有任何乐队演奏。我的唱片公司对它趋之若鹜，而我就觉得：‘为什么？’”[12]。克莱森也解释当自己第一次听到《不告而别》时，就觉得歌曲对自己的方向而言有点太过流行，因此决定以加入鼓声跟吉他声修改歌曲的音乐风格[2]。克莱美告诉音乐电视网这是一首关于“一段在开始时顺利但其后变质的恋爱关系”的歌曲[7]。歌曲于2004年11月16日派往美国的主流电台，作为《美梦成真》的主打单曲发行[13]。
《不告而别》是一首流行摇滚[14]、强力流行[15]，以及强力谣曲风格歌曲[16]，由马克斯·马丁跟卢克博士共同创作兼制作[17]。歌曲的调为G大调，并以
拍创作，是一首每分钟达到132拍的中板乐曲[18]。Popdose的编辑指歌曲带有“电子增强的光泽”，为另类摇滚风格的响亮跟柔和声音充满合适的对立[19]。歌曲亦包括响亮的吉他声跟伤感的歌词[20]，以及一段盛大的副歌[21]。歌曲的和弦进行为G-Am–Em–F，而克莱林在歌曲的声乐跨度则从最低的G3到最高的G5，并横跨两个八度[18]。Blogcritics的菲林·拉瑞德赞赏《不告而别》的“高能量、强力声乐以及作为拥有具感染力记忆点的流行摇滚乐曲”[22]。《娱乐周刊》的编辑亦有着近似意见，认为歌曲突出克莱林“极强的”声乐，并赞赏歌曲“让人入迷的”记忆点[23]。卫星音乐的戴夫·唐纳利将《不告而别》跟克莱森另一首歌曲《藏在双眸里》的音乐编排作比较。他认为两首歌曲都让旋律代表着本身，因为紧凑的音乐编排为克莱森的声乐增色[24]。
歌曲以第一人身作叙事角度，作为一个女性因为恋爱关系结束而变得宽慰[25]。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏克莱林的声乐有如歌曲的心脏一样。他亦赞扬克莱森在副歌里的唱法，暗示着她自己才是决定分手的那个人。他亦认为“我终于可以大口呼吸／我终于可以大步前进／耶耶”[注 1]的段落唱得让人信服：“要不她的前任真是个完全的混蛋，要不她真的值得拿个奥斯卡提名”[26]。在接受《娱乐周刊》的丹·斯尼尔森采访时，斯尼尔森提出克莱森于《藏在双眸里》里唱出“看似完整但内心却是破碎的／因为我不能呼吸”[注 2]，但在《不告而别》里却唱出“但自从你不告而别／我终于可以大口呼吸”[注 3]，因此开玩笑地询问她是否有双相哮喘的问题，而克莱森则表示《藏在双眸里》是关于一个傻爪因为把事情搞砸而感到不快乐，而《不告而别》则是因为看见自己前任现在变得悲惨而感到宽慰[27]。
歌曲于发行前后获得正面评价。MSN的史蒂芬·托马斯·艾尔维恩在评论《美梦成真》时表示《不告而别》、《转身离开》跟《你发现了我》为专辑的支柱。他亦认为这首歌曲听起来感觉主题而年轻[28]。Blogcritics的罗宾给予歌曲正面评价，强调“这几乎是近年以来其中一首最好的分手流行曲”。他亦认为这代表“在城郊道路上遇到黄灯时，能够摇下车窗自豪地跟着甩头”的歌曲[29]。《偏锋杂志》的萨尔·辛克马尼认为克莱森在《不告而别》优秀地模仿出佩特·班纳塔[30]。他亦在总结评论时强调《美梦成真》证明克莱森已经成功避开二年级生低潮，但《不告而别》帮助她取得成功[31]。《偏锋杂志》的编辑其后把《不告而别》评为全时期最佳单曲的第13位，表示歌曲证明克莱森作为歌唱家的有力才能，以及作为艺术家的多变[32]。
NPR音乐的斯蒂芬·汤普森称歌曲为“十年间其中一首最杰出的流行圣歌”，并充满能量、吸引力以及饱满的强度[33]。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏歌曲是“在近十年间为数不多的其中一首完美流行曲”，指很难归纳出这首歌非常成功的主因[26]。《告示牌》的加里·托拉斯称《不告而别》为00年代的定义歌曲。他亦指歌曲已经达到女性流行歌曲的蓝图地位，类似的歌曲制作在麦莉·希拉、凯蒂·佩芮跟红粉佳人的作品上都能看到[34]。2014年，NPR音乐的瑞恩·凯拉特认为歌曲的成功其实是借鉴自以前的音乐潮流，包括1990年代的节奏蓝调跟另类摇滚风格[35]。2015年，《告示牌》的加里·托拉斯指凯莉·克莱森的《不告而别》（马克斯·马丁参与创作）成为纯流行音乐复兴的主因之一，而这亦帮助蕾哈娜、凯蒂·佩芮、（泰勒）·斯威夫特及其后的Lady Gaga事业突破，（以及（布兰妮）·斯皮尔斯的复苏），指出歌曲“开始侵蚀嘻哈音乐在00年代早期的统治，并扭转局面让女性歌手站到前沿”[36]。
在“第48届格莱美奖”，《不告而别》赢得“最佳流行女歌手”[37][38]。在2005年“青少年选择奖”，歌曲赢得“音乐票选奖：单曲”[39]。歌曲亦在2005年“XM国族音乐奖”上赢得“最佳流行跟唱歌曲”[40]。歌曲亦在2005年“电台音乐奖”上获得“年度歌曲：主流热门电台”的奖项提名[41]，但败给玛丽亚·凯莉的《我要我们在一起》[42]。在2005年“《告示牌》音乐奖”，歌曲获得两项奖项提名。歌曲获得“百强年度单曲”的提名，但败给玛丽亚·凯莉的《我要我们在一起》，歌曲亦获得“数位年度歌曲”的提名，但败给关·史蒂芬妮的《哈啦美眉》[43]。
《不告而别》于2004年12月18日当周打进《Billboard》百大热门榜第70位[44]。歌曲于次周升至第53位[45]，然后在第三周升上第38位[46]。在2005年4月9日当周，《不告而别》登上最高的第2位，仅次于五角的《糖果屋》[47]。这让《不告而别》成为2005年第一首女性个人歌手打进榜单前2位的流行歌曲[48]。这也成为自克莉丝汀·阿奎莱拉的《美丽的》于2003年2月登上第2位后，女性个人歌手第一首登上榜单前2位的非节奏蓝调或嘻哈风格歌曲[48]。歌曲在《Billboard》百大热门榜的前10位总共逗留了20周[49]。在2005年3月26日当周，歌曲登上美国百大流行单曲榜的冠军位置，其后总共获得连续六周冠军[50]。歌曲亦获得美国流行歌曲榜七周冠军[51]。在《告示牌》的电台歌曲榜，歌曲于2005年4月23日当周最高登上第4位[52]。《不告而别》于2006年1月25日获美国唱片业协会认证为白金唱片[53]。截至2017年9月，《不告而别》在美国的付费下载量已经达到297.3万次[54]。
《不告而别》在国际地区亦取得商业成功。在澳洲，歌曲于2005年2月13日当周空降并最高登上榜单第3位[55]。歌曲其后获澳大利亚唱片业协会认证为白金唱片，代表出货量达到7万张[56]。在新西兰，《不告而别》于2005年3月21日当周空降榜单第18位。歌曲于三周后最高登上第11位，并在该名次逗留了非连续的三周[57]。在2005年7月16日当周，《不告而别》空降并最高登上英国单曲榜第5位[58]，截至2016年4月，歌曲在当地已经售出40万张[59]。歌曲在2005年7月7日当周空降爱尔兰单曲榜第8位，[60]，并在三周后最高登上第4位[61]。歌曲在欧洲地区以外地方亦取得成功，包括最高登上奥地利单曲榜第3位[62]、瑞士单曲榜第7位[63]、挪威单曲榜第9位[64]、荷兰单曲榜第10位[65]，以及瑞典单曲榜第16位[66]。
《不告而别》的音乐录影带由艾力克斯·狄瑞考夫执导，并于2004年11月上旬拍摄[67]。克莱森告诉音乐电视网认为每个女孩都想报复背叛自己的男朋友，因而想出录像带的概念。她亦说：“你知道吗，‘为什么我不就去捣乱她的屋子呢？（…）所以我便在录像带这样做。我所做的就只有破坏东西。这是很酷的工作。我能一直这样做。”[7]克莱森表示自己在录像带的行为，可能会被观众认为跟性格不符。她解释：“在开头的时候，我把东西翻来，又把泥浆涂在墙上，就像在自己的公寓一样，但最后发现其实是属于他的新欢，所以这是个风趣的录像带[7]。歌曲的音乐录影带在2004年11月16日于《互动全方位》上首映[7]。
音乐录影带由克莱森坐在一间公寓里的沙发上，拿着一个心形吊坠开始。其后克莱森在浴室里对着镜子整理仪容，并打开柜子将里面的物品四处丢弃，还把牙膏往洗手盘上挤掉，直至地板上都布满四散的物品。在副歌的部分，克莱森与她的乐队在夜场向着起舞的群众表演歌曲。第一段副歌完结后，克莱森走进一间满是衣橱的房间，并剪烂裙子、把衣服从衣橱里拉出地上，然后在衣服堆内唱歌。在第二段副歌完结后，她走进睡房并扯烂放在床上的枕头，使房间都充满飞舞的羽毛。而她跟乐队表演的场面则以蒙太奇的形式穿插她毁坏房子、弄碎房门的玻璃窗、打破花瓶、电视机、时钟、雪柜、灯饰、微波炉、电话、家俱跟椅子的场面。克莱森其后在客厅拿起前度跟现任女友的合照相架，然后推掉唱片架并把相架往玻璃桌上扔，使桌子碎成两半。将单位破坏后，克莱森戴着帽子走出门口，刚好碰见前度正在搂着前现女友回家。克莱森掩著自己的脸离开现场。而最后的场面则为这对情侣回家后震惊地看着被破坏的公寓，而吊坠则继续挂着摇摆[67]。
NPR音乐的史蒂芬·汤普森对音乐录影带感觉到失望，因为它“将歌曲信息削弱至令人震惊的程度：歌词说‘自从你不告而别／我终于可以大口呼吸’，但画面却说‘跟你分手必须摧毁你所有财产’”[33]。而E!的约翰尼·麦克则觉得录像带非常幽默，而克莱森则“处于她的摇滚巅峰”。她补充说：“它展现出这歌手的假小子一面，包括捣乱她前任的衣橱，毁坏他的床，并通过破坏他的地方来进行重大报复”[68]。在“2005年MTV音乐录影带大奖”上，录像带获得三个奖项提名，最终赢得“最佳女歌手音乐录影带”及“最佳流行音乐录影带”[69]，作品亦获提名“最佳人气奖”，但最终输给年轻岁月的《梦碎大道》[70][71]。MusicOMH把歌曲的音乐录影带评为2000年代的第86佳录像带[72]。2012年2月，歌曲的音乐录影带获VH1的《惊喜录像带》重制，为录像带加上包括冷知识、俏皮话跟边缘性暗示的“弹出”泡泡框[73]。
克莱森于“2005年MTV音乐录影带大奖”上表演《不告而别》[74]。这场表演获得评论家的正面评价，包括认为是当晚颁奖礼最精彩的演出[75]。克莱森以赤足的方式登台[76]，并在有如瀑布般的流水下湿身对观众演唱[77][78]。克莱森曾告诉《人物》自己最喜爱的电视亮相时刻之一便是MTV音乐录影带大奖的《不告而别》表演，指“我讨厌盛装打扮的样子，所以当湿透得满脸睫毛膏时绝对让我当晚变得精彩！”[79]。Idolator的贝基·贝恩认为当晚的演出是克莱森让人印象最深刻的现场表演[76]，而《纽约时报》的凯莱法·桑尼认为克莱森的表演非常扎实，但觉得她在正常状态下的声音比浑身湿透时更好[80]。克莱森亦在2005年于《周六夜现场》上表演歌曲[81]，并在伦敦伯爵宫展览中心举办的“2006年全英音乐奖”演唱歌曲[82]。
克莱森亦在多次个人演唱会上演唱《不告而别》。歌曲作为“心碎12月巡回演唱会”的安哥演唱曲之一。在康涅狄格州安卡斯维尔的金神大太阳竞技场场次表演时，克莱森在演唱《不告而别》时让观众跟着唱副歌部分[83]。克莱森在灯塔剧院演唱歌曲时因观众的情绪过于高涨，导致演出必须中断[84]。在“无可就要巡回演唱会”，克莱森在汉默斯坦舞厅演唱歌曲，获《滚石》的卡琳·甘兹赞赏“舞厅变成充满挥舞手臂跟弹簧甩头的电子海洋”[85]。克莱森在2011年于《艾伦·狄珍妮秀》宣传她的第五张专辑《坚定不移》时演唱了《不告而别》跟《自大狂》[86]。在《VH1 Divas Celebrates Soul》电视特辑上，克莱森跟玛丽·布莱姬以及珍妮佛·哈德逊一同演唱《You Keep Me Hangin' On》、《Spotlight》、《Real Love》和《不告而别》的组曲[87]。克莱森也在2012年举行的“坚定不移巡回演唱会”上演唱歌曲。在奥尔巴尼时代联合中心的场次上，克莱森以音乐剧的编排演唱歌曲。《时代联合》的格雷·海姆斯赞赏表演的编排为“以具节奏感而破音的电贝斯，以及不可抗拒的铁克诺振动重制及重塑，作为她充满记忆点的流行歌曲的基础”。他亦指这是演唱会的多个惊喜之一[88]。
《不告而别》曾被多位艺人翻唱。2011年9月27日，乔瑟夫·高登-李维在《吉米‧法伦今夜秀》上模仿埃克索尔·罗斯的风格翻唱歌曲[89]。美国歌手巴奇·沃克亦在他2005年的专辑里《Cover Me Badd》翻唱歌曲。卫星音乐的戴夫·多纳利赞赏沃克的翻唱版本水准非常接近克莱森的原版[90]。美国摇滚乐队A Day to Remember也翻唱了歌曲，并收录在他们的专辑《For Those Who Have Heart》重发版[91]。独立摇滚歌手泰德·莱奥在观看《不告而别》音乐录影带数小时后，于网上以原音乐风格翻唱了歌曲。他表示：“它的记忆点一个接一个来。我也对它在更进步的流行模仿层面非常欣赏。它以非常透明的方式创作，从很多现在模糊的前卫和流行的风格汲取灵感，但放在如此完美的小包装中。这是无可否认的”[92]。加拿大独立乐队东京警察俱乐部在十天连续翻唱歌曲的“十天，十首翻唱，十年”企划中翻唱了歌曲[93]。Girl Talk在他2008年的专辑《Feed the Animals》的歌曲《Here's The Thing》中取样了《不告而别》[94]。歌曲亦作为开场曲收录在合辑《American Idol 10th Anniversary – The Hits》中，合辑发行以庆祝《美国偶像》开办十年周年，并收录节目九位优胜者的歌曲[95][96]。
《不告而别》亦被不同电视歌唱比赛节目的选手翻唱。《美国偶像》第八季的托德里克·霍尔演唱了歌曲，虽然他的表演满足了希望听到原创风格的评判，但却遭到包括西蒙·高维尔指像一个尝试歌唱的舞者等批评[97]。2011年11月26日，《英国版X音素》第八季的阿梅利亚·莉莉演唱了歌曲。她的表演获得评判的好评，路易·华许赞赏她的表演感觉轻松，而凯莉·罗兰则赞赏“阿梅利亚·莉莉睡着都能唱上那些高音！”。《澳洲版X音素》第三季的卢克·奥德尔也翻唱了歌曲[98]。2012年6月13日，约翰·传奇跟他的二重唱搭档梅莱娜·布朗在《Duets》上合唱了《不告而别》。《滚石》的凯蒂·克罗尔痛斥他们的表演“刺耳”及“几乎不能听”[99]，而《Leader-Post》的戈德·克雷格则认为“尽管布朗跟传奇听起来很棒，但她没有交出自己最好的表演”[100]。在《The Sing Off》第三季，优胜组合五声音阶唱出《不告而别》跟《Forget You》的串烧表演。全体评判均给予他们好评，当中班·弗兹表示：“你们赋予乐器声音”，而孝恩·斯托克曼则赞赏节奏与打击乐器的部分，以“肉与马铃薯”为凯文跟阿维重新取名[101]。
《不告而别》获伊斯特·迪恩跟史盖勒·奥斯丁在2012年喜剧歌舞电影《歌喉赞》翻唱[102]。《娱乐周刊》的兰福德·比尔指出歌曲于电影的试唱镜头出现，认为“以凯莉·克莱森的《不告而别》为基调，并以明智的无伴奏合唱装饰作为歌手编排，同时带出欢笑声并展示他们的才华”[103]。《波士顿环球报》的克莉丝汀·莱米尔对于将歌曲表演加入在试唱镜头持正面评价，认为它优美的剪辑使“它仿如新鲜演绎出行之有效、糟糕初次约会的蒙太奇”[104]。歌曲亦获巴西肥皂剧《锻炼》第十二季使用[105]。歌曲亦在《女超人》第一季[106]，以及电影《没有怀孕的少女》中使用[107]。
截至2014年，歌曲已经以原版及重混版的方式收录在超过40张专辑[108]。歌曲推动克莱森在主流流行音乐中取得成功，并被视为2000年代强力流行的里程碑[15]。《告示牌》的毛利·约翰斯顿主张“歌曲启发了来自不同角落的翻唱－泰德·莱奥、Kidz Bop－并帮助红粉佳人的《谁知道》跟帕拉摩尔乐团的《Misery Business》等歌曲打好进入流行世界的准备，更不用说克莱森其后的《失去你 狠瞎》等热门歌曲”[109]。《娱乐周刊》将歌曲入选2000年代的“最佳”列表，表示：“谁还能做得更好？没什么能比原始偶像2004年的甩掉冷酷前任歌曲更能激起浪漫的愤怒了”[110]。歌曲亦获Pitchfork排名2000年代的第21佳乐曲，表示：“《不告而别》给予我们近十年来最直接的振作呐喊之一，并带有完美实现的跟唱副歌，将会成为多年的卡啦OK标准”[111]。《大西洋》杂志在2014年将《不告而别》称为上一个时代的最佳流行歌曲[112]。
About.com的比尔·兰姆将歌曲评为史上第29佳流行乐曲，认为“凯莉·克拉克森曾表示自己坚持在录音中加入摇滚感。结果这首歌曲以几乎完美的方式捕捉主流流行音乐的通行声音”[113]。《新音乐快递》把歌曲评为“近15年来150佳歌曲”的135位[114]，认为“原本应该是其中一首美国劣质强力流行歌曲，但最后成为任何风格中的优秀分手歌曲”[115]。《影音俱乐部》的编辑把歌曲评为他们最喜爱的愉快分手曲之一，表示：“当电贝斯跟鼓动开始的一刻，歌曲便成为蔑视的圣歌，自我实现的呼唤，以及在跳舞派对播放时立刻举起双手的歌曲”[116]。《滚石》于2010年把《不告而别》评为滚石杂志五百大歌曲第482位，其后在2021年把歌曲评为第93位，而读者则把歌曲评为2000年代最佳歌曲的第9位[117][118][119]。AOL电台的编辑把歌曲评为他们10佳分手歌曲的第10位[120]。《不告而别》亦获入选《告示牌》多个列表，包括2013年公布的美国偶像史上百强热门单曲的第1位[121]。在2017年4月，歌曲入选《告示牌》的廿一世纪最强副歌的第2位[122]，并被评为克莱林于《Billboard》百大热门榜表现最好的歌曲[123]。歌曲亦被《告示牌》评为过去六个时代的600首最热门歌曲的第342位[124]。
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资料来源《美梦成真》的内页[128]。
录制
人员名单
周榜单
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年榜单
年代榜
历史总榜
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| 地区 | 日期 | 形式 | 厂牌 | 来源 |
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| 美国 | 2004年11月16日 | 当代流行电台 | RCA | [13] |
| 德国 | 2004年12月24日 | 线上下载 | 索尼贝塔斯曼 | [177] |
| 爱尔兰 | [178] | |||
| 卢森堡 | [179] | |||
| 芬兰 | 2004年12月27日 | [180] | ||
| 澳洲 | 2005年1月28日 | 加大单曲 | [181] | |
| 美国 | 2005年3月7日 | 热门成人当代音乐 | RCA | [182] |
| 爱尔兰 | 2005年3月25日 | 线上下载（Dance Vault重混） | 索尼贝塔斯曼 | [183] |
| 挪威 | 2005年3月28日 | [184] | ||
| 美国 | 2005年3月29日 | RCA | [185] | |
| 英国 | 2005年7月4日 | CD单曲 | 索尼贝塔斯曼 | [186][187] |
| 加大单曲 | [186][188] | |||
| 德国 | 2005年7月18日 | [189] | ||
| 德国 | 2005年8月29日 | CD单曲 | [190] | |
| 法国 | 2005年9月21日 | [191] |
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