Remove ads
来自维基百科,自由的百科全书
《不告而别》(英语:"Since U Been Gone")是美国歌手凯莉·克莱森的歌曲,收录在她于2004年发行的第二张录音室专辑《美梦成真》。歌曲由马克斯·马丁跟卢克博士创作及制作,并在《美梦成真》发行两周前作为专辑的主打单曲发行。这是一首快板流行摇滚跟强力流行的强力谣曲,将电子声音与柔和响亮的流行摇滚声音揉合在一起。马丁原先打算把歌曲写给红粉佳人,但遭到对方拒绝。歌曲其后亦曾交给希拉里·达夫,但由于达夫未能唱到高音而只好拒绝。在克莱夫·戴维斯的说服下,歌曲的创作者最终决定把它交给克莱森。克莱森在听过歌曲的样本后,发现风格比较偏向流行,因此决定加入更重力的吉他声跟更猛烈的鼓声。歌曲的歌词从女性的角度出发,表达出她对结束陷入困境的关系的解脱感。
《不告而别》获得乐评家的正面评价,包括认为是《美梦成真》的亮眼歌曲。歌曲亦被乐评家评为2000年代的最佳流行乐曲之一,当中《滚石》在2010年把歌曲评为滚石杂志五百大歌曲第482位,并在2021年的更新版把歌曲评为第93位。《不告而别》亦获得商业上的成功。歌曲在美国《Billboard》百大热门榜最高登上第2位,而当周冠军为五角和奥利维亚的《糖果屋》。歌曲获得美国百大流行单曲榜连续六周冠军,亦在美国主流四十强单曲榜获得非连续七周冠军。歌曲获美国唱片业协会认证为白金唱片,代表出货量达到100万张。《不告而别》亦获得全球范围成功,最高登上奥地利、澳洲、爱尔兰、荷兰及英国单曲榜前5位。歌曲亦打进挪威、德国跟瑞士单曲榜前10位。
克莱森于“2005年MTV音乐录影带大奖”跟“2006年全英音乐奖”上表演歌曲克莱森亦在多次个人演唱会上演唱歌曲。歌曲的音乐录影带由艾力克斯·狄瑞考夫执导,内容为克莱森破坏前男友的公寓。录像带于“2005年MTV音乐录影带大奖”获得三项提名,最终赢得“最佳女歌手音乐录影带”及“最佳流行音乐录影带”。在“第48届格莱美奖”,歌曲赢得“最佳流行女歌手”。《不告而别》曾被多个歌手翻唱,包括美国摇滚乐队A Day to Remember、独立摇滚歌手泰德·莱奥以及加拿大独立乐队东京警察俱乐部,歌曲亦获巴西肥皂剧《锻炼》等节目使用。
在接受《Blender》的访问时,马丁跟卢克博士透露原本属意由粉红佳人演唱《不告而别》,但被她拒绝歌曲[3]。卢克博士亦指希拉里·达夫的管理对于歌曲感兴趣,但由于达夫不能唱出歌曲的高音而只能放弃[3][4][5]。虽然二人原本不愿意,但在克莱夫·戴维斯的说服下决定将歌曲交给克莱森。戴维斯表示:“马克斯想跳出跟后街男孩所做的风格,而我则花时间说服他们一位《美国偶像》优胜者能够带给他们要求在歌曲里所需要的感觉跟热情[6]。根据音乐电视网,克莱森在2004年下旬已经完成个人第二张专辑《美梦成真》的录制,但在A&R的建议下决定飞往瑞典跟马丁与卢克博士会面[7]。马丁跟卢克博士过往主要倾向流行音乐,但这次他们想要制作摇滚歌曲。克莱森想到这次专辑里有更多摇滚风格作品,最终决定跟他们合作[7]。
《不告而别》受到Yeah Yeah Yeahs2003年的歌曲《Maps》影响[8]。卢士博士在接受《告示牌》访问时提到:
这是马克斯跟我有意识的举动,因为我们都有在聆听独立与另类音乐...我说:“啊,我爱这首歌”,而马克斯就觉得:“如果他们能在歌曲写出该死的流行副歌就好了!”这让他抓狂,因为那首独立歌曲大概从6分开始,到7分,再到8分,然后副歌就来了...它就回到5分。这把他搞疯。而当他那样说的时候,那就像亮起一个灯泡一样。“为什么我们不尝试这样做,去把一段盛大的副歌写进去呢?而这真有用”。[6]
《Maps》跟《不告而别》有着近似的前奏、导歌的吉他转折、八小节,并均以G大调的音调创作[9]。Yeah Yeah Yeahs的词曲作家卡伦·欧指留意到当中的相似时“就像是被有毒的害兽咬到一样”[10]。
《不告而别》为克莱森最后一首为《美梦成真》录制的歌曲[7],而录制过程则在瑞典进行[11]。克莱森起初对歌曲并不充满信心,表示:“歌曲还未填上任何歌词,甚至连旋律本身也没完全完成...歌曲在电脑上制作,没有任何乐队演奏。我的唱片公司对它趋之若鹜,而我就觉得:‘为什么?’”[12]。克莱森也解释当自己第一次听到《不告而别》时,就觉得歌曲对自己的方向而言有点太过流行,因此决定以加入鼓声跟吉他声修改歌曲的音乐风格[2]。克莱美告诉音乐电视网这是一首关于“一段在开始时顺利但其后变质的恋爱关系”的歌曲[7]。歌曲于2004年11月16日派往美国的主流电台,作为《美梦成真》的主打单曲发行[13]。
《不告而别》是一首流行摇滚[14]、强力流行[15],以及强力谣曲风格歌曲[16],由马克斯·马丁跟卢克博士共同创作兼制作[17]。歌曲的调为G大调,并以
拍创作,是一首每分钟达到132拍的中板乐曲[18]。Popdose的编辑指歌曲带有“电子增强的光泽”,为另类摇滚风格的响亮跟柔和声音充满合适的对立[19]。歌曲亦包括响亮的吉他声跟伤感的歌词[20],以及一段盛大的副歌[21]。歌曲的和弦进行为G-Am–Em–F,而克莱林在歌曲的声乐跨度则从最低的G3到最高的G5,并横跨两个八度[18]。Blogcritics的菲林·拉瑞德赞赏《不告而别》的“高能量、强力声乐以及作为拥有具感染力记忆点的流行摇滚乐曲”[22]。《娱乐周刊》的编辑亦有着近似意见,认为歌曲突出克莱林“极强的”声乐,并赞赏歌曲“让人入迷的”记忆点[23]。卫星音乐的戴夫·唐纳利将《不告而别》跟克莱森另一首歌曲《藏在双眸里》的音乐编排作比较。他认为两首歌曲都让旋律代表着本身,因为紧凑的音乐编排为克莱森的声乐增色[24]。
歌曲以第一人身作叙事角度,作为一个女性因为恋爱关系结束而变得宽慰[25]。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏克莱林的声乐有如歌曲的心脏一样。他亦赞扬克莱森在副歌里的唱法,暗示着她自己才是决定分手的那个人。他亦认为“我终于可以大口呼吸/我终于可以大步前进/耶耶”[注 1]的段落唱得让人信服:“要不她的前任真是个完全的混蛋,要不她真的值得拿个奥斯卡提名”[26]。在接受《娱乐周刊》的丹·斯尼尔森采访时,斯尼尔森提出克莱森于《藏在双眸里》里唱出“看似完整但内心却是破碎的/因为我不能呼吸”[注 2],但在《不告而别》里却唱出“但自从你不告而别/我终于可以大口呼吸”[注 3],因此开玩笑地询问她是否有双相哮喘的问题,而克莱森则表示《藏在双眸里》是关于一个傻爪因为把事情搞砸而感到不快乐,而《不告而别》则是因为看见自己前任现在变得悲惨而感到宽慰[27]。
歌曲于发行前后获得正面评价。MSN的史蒂芬·托马斯·艾尔维恩在评论《美梦成真》时表示《不告而别》、《转身离开》跟《你发现了我》为专辑的支柱。他亦认为这首歌曲听起来感觉主题而年轻[28]。Blogcritics的罗宾给予歌曲正面评价,强调“这几乎是近年以来其中一首最好的分手流行曲”。他亦认为这代表“在城郊道路上遇到黄灯时,能够摇下车窗自豪地跟着甩头”的歌曲[29]。《偏锋杂志》的萨尔·辛克马尼认为克莱森在《不告而别》优秀地模仿出佩特·班纳塔[30]。他亦在总结评论时强调《美梦成真》证明克莱森已经成功避开二年级生低潮,但《不告而别》帮助她取得成功[31]。《偏锋杂志》的编辑其后把《不告而别》评为全时期最佳单曲的第13位,表示歌曲证明克莱森作为歌唱家的有力才能,以及作为艺术家的多变[32]。
NPR音乐的斯蒂芬·汤普森称歌曲为“十年间其中一首最杰出的流行圣歌”,并充满能量、吸引力以及饱满的强度[33]。ZME音乐的史蒂夫·兰皮里斯赞赏歌曲是“在近十年间为数不多的其中一首完美流行曲”,指很难归纳出这首歌非常成功的主因[26]。《告示牌》的加里·托拉斯称《不告而别》为00年代的定义歌曲。他亦指歌曲已经达到女性流行歌曲的蓝图地位,类似的歌曲制作在麦莉·希拉、凯蒂·佩芮跟红粉佳人的作品上都能看到[34]。2014年,NPR音乐的瑞恩·凯拉特认为歌曲的成功其实是借鉴自以前的音乐潮流,包括1990年代的节奏蓝调跟另类摇滚风格[35]。2015年,《告示牌》的加里·托拉斯指凯莉·克莱森的《不告而别》(马克斯·马丁参与创作)成为纯流行音乐复兴的主因之一,而这亦帮助蕾哈娜、凯蒂·佩芮、(泰勒)·斯威夫特及其后的Lady Gaga事业突破,(以及(布兰妮)·斯皮尔斯的复苏),指出歌曲“开始侵蚀嘻哈音乐在00年代早期的统治,并扭转局面让女性歌手站到前沿”[36]。
在“第48届格莱美奖”,《不告而别》赢得“最佳流行女歌手”[37][38]。在2005年“青少年选择奖”,歌曲赢得“音乐票选奖:单曲”[39]。歌曲亦在2005年“XM国族音乐奖”上赢得“最佳流行跟唱歌曲”[40]。歌曲亦在2005年“电台音乐奖”上获得“年度歌曲:主流热门电台”的奖项提名[41],但败给玛丽亚·凯莉的《我要我们在一起》[42]。在2005年“《告示牌》音乐奖”,歌曲获得两项奖项提名。歌曲获得“百强年度单曲”的提名,但败给玛丽亚·凯莉的《我要我们在一起》,歌曲亦获得“数位年度歌曲”的提名,但败给关·史蒂芬妮的《哈啦美眉》[43]。
《不告而别》于2004年12月18日当周打进《Billboard》百大热门榜第70位[44]。歌曲于次周升至第53位[45],然后在第三周升上第38位[46]。在2005年4月9日当周,《不告而别》登上最高的第2位,仅次于五角的《糖果屋》[47]。这让《不告而别》成为2005年第一首女性个人歌手打进榜单前2位的流行歌曲[48]。这也成为自克莉丝汀·阿奎莱拉的《美丽的》于2003年2月登上第2位后,女性个人歌手第一首登上榜单前2位的非节奏蓝调或嘻哈风格歌曲[48]。歌曲在《Billboard》百大热门榜的前10位总共逗留了20周[49]。在2005年3月26日当周,歌曲登上美国百大流行单曲榜的冠军位置,其后总共获得连续六周冠军[50]。歌曲亦获得美国流行歌曲榜七周冠军[51]。在《告示牌》的电台歌曲榜,歌曲于2005年4月23日当周最高登上第4位[52]。《不告而别》于2006年1月25日获美国唱片业协会认证为白金唱片[53]。截至2017年9月,《不告而别》在美国的付费下载量已经达到297.3万次[54]。
《不告而别》在国际地区亦取得商业成功。在澳洲,歌曲于2005年2月13日当周空降并最高登上榜单第3位[55]。歌曲其后获澳大利亚唱片业协会认证为白金唱片,代表出货量达到7万张[56]。在新西兰,《不告而别》于2005年3月21日当周空降榜单第18位。歌曲于三周后最高登上第11位,并在该名次逗留了非连续的三周[57]。在2005年7月16日当周,《不告而别》空降并最高登上英国单曲榜第5位[58],截至2016年4月,歌曲在当地已经售出40万张[59]。歌曲在2005年7月7日当周空降爱尔兰单曲榜第8位,[60],并在三周后最高登上第4位[61]。歌曲在欧洲地区以外地方亦取得成功,包括最高登上奥地利单曲榜第3位[62]、瑞士单曲榜第7位[63]、挪威单曲榜第9位[64]、荷兰单曲榜第10位[65],以及瑞典单曲榜第16位[66]。
《不告而别》的音乐录影带由艾力克斯·狄瑞考夫执导,并于2004年11月上旬拍摄[67]。克莱森告诉音乐电视网认为每个女孩都想报复背叛自己的男朋友,因而想出录像带的概念。她亦说:“你知道吗,‘为什么我不就去捣乱她的屋子呢?(…)所以我便在录像带这样做。我所做的就只有破坏东西。这是很酷的工作。我能一直这样做。”[7]克莱森表示自己在录像带的行为,可能会被观众认为跟性格不符。她解释:“在开头的时候,我把东西翻来,又把泥浆涂在墙上,就像在自己的公寓一样,但最后发现其实是属于他的新欢,所以这是个风趣的录像带[7]。歌曲的音乐录影带在2004年11月16日于《互动全方位》上首映[7]。
音乐录影带由克莱森坐在一间公寓里的沙发上,拿着一个心形吊坠开始。其后克莱森在浴室里对着镜子整理仪容,并打开柜子将里面的物品四处丢弃,还把牙膏往洗手盘上挤掉,直至地板上都布满四散的物品。在副歌的部分,克莱森与她的乐队在夜场向着起舞的群众表演歌曲。第一段副歌完结后,克莱森走进一间满是衣橱的房间,并剪烂裙子、把衣服从衣橱里拉出地上,然后在衣服堆内唱歌。在第二段副歌完结后,她走进睡房并扯烂放在床上的枕头,使房间都充满飞舞的羽毛。而她跟乐队表演的场面则以蒙太奇的形式穿插她毁坏房子、弄碎房门的玻璃窗、打破花瓶、电视机、时钟、雪柜、灯饰、微波炉、电话、家俱跟椅子的场面。克莱森其后在客厅拿起前度跟现任女友的合照相架,然后推掉唱片架并把相架往玻璃桌上扔,使桌子碎成两半。将单位破坏后,克莱森戴着帽子走出门口,刚好碰见前度正在搂着前现女友回家。克莱森掩著自己的脸离开现场。而最后的场面则为这对情侣回家后震惊地看着被破坏的公寓,而吊坠则继续挂着摇摆[67]。
NPR音乐的史蒂芬·汤普森对音乐录影带感觉到失望,因为它“将歌曲信息削弱至令人震惊的程度:歌词说‘自从你不告而别/我终于可以大口呼吸’,但画面却说‘跟你分手必须摧毁你所有财产’”[33]。而E!的约翰尼·麦克则觉得录像带非常幽默,而克莱森则“处于她的摇滚巅峰”。她补充说:“它展现出这歌手的假小子一面,包括捣乱她前任的衣橱,毁坏他的床,并通过破坏他的地方来进行重大报复”[68]。在“2005年MTV音乐录影带大奖”上,录像带获得三个奖项提名,最终赢得“最佳女歌手音乐录影带”及“最佳流行音乐录影带”[69],作品亦获提名“最佳人气奖”,但最终输给年轻岁月的《梦碎大道》[70][71]。MusicOMH把歌曲的音乐录影带评为2000年代的第86佳录像带[72]。2012年2月,歌曲的音乐录影带获VH1的《惊喜录像带》重制,为录像带加上包括冷知识、俏皮话跟边缘性暗示的“弹出”泡泡框[73]。
克莱森于“2005年MTV音乐录影带大奖”上表演《不告而别》[74]。这场表演获得评论家的正面评价,包括认为是当晚颁奖礼最精彩的演出[75]。克莱森以赤足的方式登台[76],并在有如瀑布般的流水下湿身对观众演唱[77][78]。克莱森曾告诉《人物》自己最喜爱的电视亮相时刻之一便是MTV音乐录影带大奖的《不告而别》表演,指“我讨厌盛装打扮的样子,所以当湿透得满脸睫毛膏时绝对让我当晚变得精彩!”[79]。Idolator的贝基·贝恩认为当晚的演出是克莱森让人印象最深刻的现场表演[76],而《纽约时报》的凯莱法·桑尼认为克莱森的表演非常扎实,但觉得她在正常状态下的声音比浑身湿透时更好[80]。克莱森亦在2005年于《周六夜现场》上表演歌曲[81],并在伦敦伯爵宫展览中心举办的“2006年全英音乐奖”演唱歌曲[82]。
克莱森亦在多次个人演唱会上演唱《不告而别》。歌曲作为“心碎12月巡回演唱会”的安哥演唱曲之一。在康涅狄格州安卡斯维尔的金神大太阳竞技场场次表演时,克莱森在演唱《不告而别》时让观众跟着唱副歌部分[83]。克莱森在灯塔剧院演唱歌曲时因观众的情绪过于高涨,导致演出必须中断[84]。在“无可就要巡回演唱会”,克莱森在汉默斯坦舞厅演唱歌曲,获《滚石》的卡琳·甘兹赞赏“舞厅变成充满挥舞手臂跟弹簧甩头的电子海洋”[85]。克莱森在2011年于《艾伦·狄珍妮秀》宣传她的第五张专辑《坚定不移》时演唱了《不告而别》跟《自大狂》[86]。在《VH1 Divas Celebrates Soul》电视特辑上,克莱森跟玛丽·布莱姬以及珍妮佛·哈德逊一同演唱《You Keep Me Hangin' On》、《Spotlight》、《Real Love》和《不告而别》的组曲[87]。克莱森也在2012年举行的“坚定不移巡回演唱会”上演唱歌曲。在奥尔巴尼时代联合中心的场次上,克莱森以音乐剧的编排演唱歌曲。《时代联合》的格雷·海姆斯赞赏表演的编排为“以具节奏感而破音的电贝斯,以及不可抗拒的铁克诺振动重制及重塑,作为她充满记忆点的流行歌曲的基础”。他亦指这是演唱会的多个惊喜之一[88]。
《不告而别》曾被多位艺人翻唱。2011年9月27日,乔瑟夫·高登-李维在《吉米‧法伦今夜秀》上模仿埃克索尔·罗斯的风格翻唱歌曲[89]。美国歌手巴奇·沃克亦在他2005年的专辑里《Cover Me Badd》翻唱歌曲。卫星音乐的戴夫·多纳利赞赏沃克的翻唱版本水准非常接近克莱森的原版[90]。美国摇滚乐队A Day to Remember也翻唱了歌曲,并收录在他们的专辑《For Those Who Have Heart》重发版[91]。独立摇滚歌手泰德·莱奥在观看《不告而别》音乐录影带数小时后,于网上以原音乐风格翻唱了歌曲。他表示:“它的记忆点一个接一个来。我也对它在更进步的流行模仿层面非常欣赏。它以非常透明的方式创作,从很多现在模糊的前卫和流行的风格汲取灵感,但放在如此完美的小包装中。这是无可否认的”[92]。加拿大独立乐队东京警察俱乐部在十天连续翻唱歌曲的“十天,十首翻唱,十年”企划中翻唱了歌曲[93]。Girl Talk在他2008年的专辑《Feed the Animals》的歌曲《Here's The Thing》中取样了《不告而别》[94]。歌曲亦作为开场曲收录在合辑《American Idol 10th Anniversary – The Hits》中,合辑发行以庆祝《美国偶像》开办十年周年,并收录节目九位优胜者的歌曲[95][96]。
《不告而别》亦被不同电视歌唱比赛节目的选手翻唱。《美国偶像》第八季的托德里克·霍尔演唱了歌曲,虽然他的表演满足了希望听到原创风格的评判,但却遭到包括西蒙·高维尔指像一个尝试歌唱的舞者等批评[97]。2011年11月26日,《英国版X音素》第八季的阿梅利亚·莉莉演唱了歌曲。她的表演获得评判的好评,路易·华许赞赏她的表演感觉轻松,而凯莉·罗兰则赞赏“阿梅利亚·莉莉睡着都能唱上那些高音!”。《澳洲版X音素》第三季的卢克·奥德尔也翻唱了歌曲[98]。2012年6月13日,约翰·传奇跟他的二重唱搭档梅莱娜·布朗在《Duets》上合唱了《不告而别》。《滚石》的凯蒂·克罗尔痛斥他们的表演“刺耳”及“几乎不能听”[99],而《Leader-Post》的戈德·克雷格则认为“尽管布朗跟传奇听起来很棒,但她没有交出自己最好的表演”[100]。在《The Sing Off》第三季,优胜组合五声音阶唱出《不告而别》跟《Forget You》的串烧表演。全体评判均给予他们好评,当中班·弗兹表示:“你们赋予乐器声音”,而孝恩·斯托克曼则赞赏节奏与打击乐器的部分,以“肉与马铃薯”为凯文跟阿维重新取名[101]。
《不告而别》获伊斯特·迪恩跟史盖勒·奥斯丁在2012年喜剧歌舞电影《歌喉赞》翻唱[102]。《娱乐周刊》的兰福德·比尔指出歌曲于电影的试唱镜头出现,认为“以凯莉·克莱森的《不告而别》为基调,并以明智的无伴奏合唱装饰作为歌手编排,同时带出欢笑声并展示他们的才华”[103]。《波士顿环球报》的克莉丝汀·莱米尔对于将歌曲表演加入在试唱镜头持正面评价,认为它优美的剪辑使“它仿如新鲜演绎出行之有效、糟糕初次约会的蒙太奇”[104]。歌曲亦获巴西肥皂剧《锻炼》第十二季使用[105]。歌曲亦在《女超人》第一季[106],以及电影《没有怀孕的少女》中使用[107]。
截至2014年,歌曲已经以原版及重混版的方式收录在超过40张专辑[108]。歌曲推动克莱森在主流流行音乐中取得成功,并被视为2000年代强力流行的里程碑[15]。《告示牌》的毛利·约翰斯顿主张“歌曲启发了来自不同角落的翻唱-泰德·莱奥、Kidz Bop-并帮助红粉佳人的《谁知道》跟帕拉摩尔乐团的《Misery Business》等歌曲打好进入流行世界的准备,更不用说克莱森其后的《失去你 狠瞎》等热门歌曲”[109]。《娱乐周刊》将歌曲入选2000年代的“最佳”列表,表示:“谁还能做得更好?没什么能比原始偶像2004年的甩掉冷酷前任歌曲更能激起浪漫的愤怒了”[110]。歌曲亦获Pitchfork排名2000年代的第21佳乐曲,表示:“《不告而别》给予我们近十年来最直接的振作呐喊之一,并带有完美实现的跟唱副歌,将会成为多年的卡啦OK标准”[111]。《大西洋》杂志在2014年将《不告而别》称为上一个时代的最佳流行歌曲[112]。
About.com的比尔·兰姆将歌曲评为史上第29佳流行乐曲,认为“凯莉·克拉克森曾表示自己坚持在录音中加入摇滚感。结果这首歌曲以几乎完美的方式捕捉主流流行音乐的通行声音”[113]。《新音乐快递》把歌曲评为“近15年来150佳歌曲”的135位[114],认为“原本应该是其中一首美国劣质强力流行歌曲,但最后成为任何风格中的优秀分手歌曲”[115]。《影音俱乐部》的编辑把歌曲评为他们最喜爱的愉快分手曲之一,表示:“当电贝斯跟鼓动开始的一刻,歌曲便成为蔑视的圣歌,自我实现的呼唤,以及在跳舞派对播放时立刻举起双手的歌曲”[116]。《滚石》于2010年把《不告而别》评为滚石杂志五百大歌曲第482位,其后在2021年把歌曲评为第93位,而读者则把歌曲评为2000年代最佳歌曲的第9位[117][118][119]。AOL电台的编辑把歌曲评为他们10佳分手歌曲的第10位[120]。《不告而别》亦获入选《告示牌》多个列表,包括2013年公布的美国偶像史上百强热门单曲的第1位[121]。在2017年4月,歌曲入选《告示牌》的廿一世纪最强副歌的第2位[122],并被评为克莱林于《Billboard》百大热门榜表现最好的歌曲[123]。歌曲亦被《告示牌》评为过去六个时代的600首最热门歌曲的第342位[124]。
|
|
资料来源《美梦成真》的内页[128]。
录制
人员名单
周榜单
|
年榜单
年代榜
历史总榜
|
地区 | 日期 | 形式 | 厂牌 | 来源 |
---|---|---|---|---|
美国 | 2004年11月16日 | 当代流行电台 | RCA | [13] |
德国 | 2004年12月24日 | 线上下载 | 索尼贝塔斯曼 | [177] |
爱尔兰 | [178] | |||
卢森堡 | [179] | |||
芬兰 | 2004年12月27日 | [180] | ||
澳洲 | 2005年1月28日 | 加大单曲 | [181] | |
美国 | 2005年3月7日 | 热门成人当代音乐 | RCA | [182] |
爱尔兰 | 2005年3月25日 | 线上下载(Dance Vault重混) | 索尼贝塔斯曼 | [183] |
挪威 | 2005年3月28日 | [184] | ||
美国 | 2005年3月29日 | RCA | [185] | |
英国 | 2005年7月4日 | CD单曲 | 索尼贝塔斯曼 | [186][187] |
加大单曲 | [186][188] | |||
德国 | 2005年7月18日 | [189] | ||
德国 | 2005年8月29日 | CD单曲 | [190] | |
法国 | 2005年9月21日 | [191] |
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.