Loading AI tools
З Вікіпедії, вільної енциклопедії
Фотожурналістика — це особлива форма журналістики, яка збирає, обробляє та випускає новинний матеріал, використовуючи зображення для передачі тієї чи іншої події. Мета фотожурналістики максимально швидко інформувати про те, що відбувається, роблячи фотографії живими і справжніми в реальному часі. Тому робота фотожурналіста є, як цікавою, так і дуже небезпечною, адже часто доводиться робити знімки не тільки урочистих заходів, а й катастроф, аварій, знімати при поганих природних умовах та перебуваючи в червоних точках по всьому світу.
Фотожурналістика відрізняється від інших видів фотографії (наприклад, документальної фотографії, вуличної фотографії або фотографії знаменитостей) своєю необхідністю залишатися чесною і неупередженою. [1]
Фотожурналістика під час війни
Перші прояви фотожурналістики відбулися під час Кримської війни. Першим офіційним воєнним фотографом був Роджер Фентон, що робив знімки, які демонстрували наслідки війни. Його робота була опублікована в Illustrated London News (Ілюстровані Лондонські новини). [2]
Під час Громадянської війни в Америці фотограф Метью Бреді відобразив сцени табірного життя і поля битв для тижневика Harper's Weekly. [2]
Розвиток фотожурналістики
У другій половині 19-го століття ця область буде розширюватися за межі фотографій війни і стихійних лих. Фотограф Джон Томсон в парі з журналістом Адольфом Смітом для щомісячного журналу, який зображував життя людей на вулицях Лондона. З 1876 по 1877 рік вуличне життя в Лондоні зробило революцію в цій галузі, використовуючи образи в якості домінуючого засобу розповіді. [2]
Дві важливі технологічні розробки також допомогли просунути область вперед-напівтоновий друк і флеш-порошок. Напівтони, які в кінцевому підсумку замінили гравіювання, дозволили надрукувати повний спектр тіней на фотографіях і значно прискорили процес друку. До початку 1900-х років ця технологія була прийнята більшістю щоденних газет. Флеш-порошок дозволяв робити відверті фотографії в приміщенні, що було б дуже важливо для найвидатнішого соціального фотожурналіста того часу, Джейкоба Ріїса.
Данський іммігрант, Рііс прибув до Сполучених Штатів в 1870 році. Його основна робота "Як живе інша половина" документувала життя іммігрантів, що живуть в нетрях і багатоквартирних будинках Нью-Йорка. Будучи каталізатором соціальних реформ, його робота показала реальну силу, яку фотожурналісти можуть мати для стимулювання змін. [2]
Золота доба
З появою першої 35-мм камери Leica в 1925 році, а також винаходом перших комерційних спалахів в 1927 році, була створена сцена для "золотої доби фотожурналістики". Ця так звана "Золота доба" тривала з 1930-х по 1960-і роки.
Ранні 35-міліметрові камери були першими, які були досить малі і досить легкі, щоб легко переносити в більшість середовищ. Ця нова фотографічна свобода поєднується з менш трудомісткими методами друку. Він перетворив фотожурналістику в потужний і поширений спосіб передачі новинних подій по всьому світу.
Примітними фотографами "золотого століття журналістики" є Уокер Еванс, Доротея Ланге і Гордон Паркс.
Уолкер Еванс документував життя простих людей протягом п'ятдесяти років. Його фотографії демонстрували людей у своєму повсякденному середовищі та демонстрували такі предмети, як випадкові старі, жваво розмовляючи перед старою вітриною магазину. Вони також показували бруднолицих бідних дітей, що сидять в лахмітті на дерев'яних верандах, мабуть, не звертаючи уваги на їх тяжке становище. В якомусь сенсі він відобразив тубільну природу, яка універсальна для всіх людей.
Найвідоміша фотографія Доротеї Ланге - це так звана "мати-мігрантка". Ця потужна фотографія показує голодну і стару до неї еру депресії мати і її діти. Ми мало знаємо про матір і дітей на цій культовій фотографії. Їх імена та історія ніколи не були відомі. У той час, коли була зроблена ця фотографія, вона і її діти харчувалися замороженими овочами і птахами, яких діти вбили.
Вона тільки що продала шини від своєї машини, щоб купити їжу, і по суті застрягла ні з чим, крім машини без коліс і навісу до намету. Ланге почала свою кар'єру в фотографії як фото-фінішер, а потім відкрила свою власну студію. Однак незабаром вона відчула необхідність документувати людей в їх власному середовищі існування.
Гордон Паркс був першим афроамериканським фотожурналістом і штатним співробітником журналу Life. Він задокументував головних лідерів руху за громадянські права, таких як Мартін Лютер Кінг і Малькольм Х. Цікаво, що він почав свою кар'єру в якості фотографа моди. [3]
Метью б. Брейді (1822-1896) вважається найбільш раннім фотографом Американської історії. Став відомим завдяки роботам за часів Громадянської війни. Його використання мобільної студії і фотолабораторії дозволило більш яскраво показати військові дії і поле бою Громадянської війни. Відкрив фотостудію в 1844 році в Нью-Йорку і фотографував багатьох громадських діячів того часу. [4] Кендзі Нагаї (27 серпня 1957 - 27 вересня 2007) був японським фотожурналістом, який виконував багато завдань в зонах конфліктів і небезпечних районах по всьому світу. Він був застрелений в М'янмі (також відомої як Бірма) під час шафранної революції. Нагаї продовжував фотографувати, лежачи поранений на землі, пізніше вмираючи від вогнепальних поранень в груди. Він був єдиним іноземним громадянином, убитим під час протестів. [5]
У 2020 році відомі фотожурналісти відрізняються своєю оригінальністю і нестандартністю. Наприклад, Габріеле Галімберті - італійський фотограф-документаліст, що працює в компанії National Geographic. Він спеціалізується на довгострокових фотографічних проектах . Більшість його проектів і оповідань були зроблені у вигляді книг. Образи Габріеле доброзичливі і прямолінійні. Він часто фотографує людей і їх цінні речі. У його останньому проекті представлені діти з усього світу та їхні іграшки. [1] Діна Литовська - український Сучасний фотограф, що живе в Америці. Вона використовує елементи психології та соціальних змін, щоб зробити приголомшливі фотографії людей. Її теми варіюються від відомих знаменитостей до сільських жителів. Фонове проживання Діни в чужій країні надає її фотографіям оригінальний стиль. [6]
Знаменита фотографія Анрі Картьє-Брессона "Людина стрибає через калюжу" 1930 року.
Анрі Картьє-Брессон зафіксував сцену через паркан позаду залізничного вокзалу Сен-Лазар в Парижі. Цей образ став прекрасним прикладом того, що Картьє-Брессон назвав "вирішальним моментом" .
"Немає нічого в цьому світі, що не мало б вирішального моменту.” - АНРІ КАРТЬЄ-БРЕССОН [7]
Фотографія Стенлі Формана «Жінка падає з пожежної драбини» 1975 року.
Форман був відомим фотографом, який працював у газеті "Бостон Геральд", коли він відвідав місце пожежі. Те, що почалося, коли він задокументував порятунок молодої жінки і дитини, швидко зайняло чергу, коли пожежна драбина звалилася. Пара почала падати, і він продовжував стріляти, поки вони падали. Він ловив їх, пливучи по повітрю. Форман тільки опустив камеру і обернувся в останній момент, коли зрозумів, що бачить жінку, що падає назустріч своїй смерті.
Ця знаменита фотографія принесла Форману Пулітцерівську премію . Але його цікава спадщина - це етичні питання, які він підняв про те, коли фотограф повинен припинити зйомку і чи доречно публікувати тривожні зображення. Це також змусило багато муніципалітетів застосовувати більш суворі правила пожежної безпеки, тому ви вирішуєте. [8]
Культова фотографія Юсуфа Карша «Вінстон Черчілль» 1941 року. Після нападу на Перл-Харбор Черчілль прибув до Оттави, щоб подякувати союзникам за їх допомогу. Не знаючи, що фотографу доручили зробити його портрет, він відмовився вийняти сигару з кишені. Як тільки фотограф сів, він підійшов до Черчілля, вийняв з рота сигару і, насупившись, зробив свою знамениту фотографію. Про цей інцидент Черчілль розповів Каршу "Ви можете навіть змусити лева, який гарчить стояти нерухомо, щоб його сфотографували.” Цей образ є одним з найбільш широко відтворюваних політичних портретів. Це давало фотографам дозвіл знімати більш чесні і навіть критичні портрети політичних лідерів. [8]
Технології з кожним століттям все поліпшувалися, виготовлялися нові камери, фокуси, карти пам'яті і флешки, а потім і мобільні телефони. Разом з новими технологіями йшла вперед і фотожурналістика, фотографії ставали більш чіткими, яскравими і детальними. Нові винаходи дозволили фотожурналістам рухатися в різних напрямках і передавати сюжет у всіх ракурсах.
Але нові медіа також мають проблеми для фотожурналістів: хоча один знімок може розповісти історію з тисячі слів, хитрість полягає в тому, щоб отримати цю історію правильно.
Технічні переваги нових медіа для фотожурналістів у кризових зонах еквівалентні нерафінованому цифровому всезнанню. Цілий всесвіт фотожурналістів, як аматорських, так і професійних, доступна громадськості через соціальні мережі, що дозволяє новинним організаціям вишукувати важливі історії, використовуючи інструменти, що виходять за рамки їх існуючих технічних можливостей. [9]