Loading AI tools
2016 yapımı Amerikan filmi Vikipedi'den, özgür ansiklopediden
Aşıklar Şehri (özgün adıyla La La Land), Damien Chazelle tarafından yazılan ve yönetilen Amerikan romantik müzikal komedi-drama filmi. Filmin başrollerinde Ryan Gosling ve Emma Stone yer almaktadır. Film oyunculuğa hevesli Mia ile caz piyanisti Sebastian'ın ilişkisini konu edinmektedir. Los Angeles'ta çekilen filmin özgün ismi aynı zamanda şehri ifade etmektedir.
| La La Land | |
.jpg) Film afişi | |
| Yönetmen | Damien Chazelle |
|---|---|
| Yapımcı |
|
| Senarist | Damien Chazelle |
| Oyuncular | |
| Müzik | Justin Hurwitz |
| Görüntü yönetmeni | Linus Sandgren |
| Kurgu | Tom Cross |
| Yapım şirketi |
|
| Dağıtıcı | Summit Entertainment |
| Çıkış tarih(ler)i | 31 Ağustos 2016 (Venedik Film Festivali) 9 Aralık 2016 (Amerika Birleşik Devletleri) |
| Süre | 128 dakika[1] |
| Ülke | ABD |
| Dil | İngilizce |
| Bütçe | $30 milyon[2] |
| Hasılat | $445.8 milyon[3] |
Chazelle filmin senaryosunu 2010'da yazdı fakat yapımcı bulamadı. Whiplash'ın başarısından sonra film Summit Entertainment tarafından yapılandırıldı. Film galasını 31 Ağustos 2016'da 73. Venedik Uluslararası Film Festivali'nde yaptı ve 9 Aralık 2016 tarihinde ABD'de gösterime girdi.
Aşıklar Şehri oldukça iyi bir eleştirel beğeni sağladı ve 2016'nın en iyi filmlerinden biri olarak kabul edildi. Film Amerikan Film Enstitüsü tarafından 2016'nın en iyi 10 filminden biri seçildi[4] ve 89. Akademi Ödülleri'nde 14 adaylık elde ederek Akademi Ödülleri tarihinde en fazla adaylık elde eden üç filmden biri oldu[5] ve 6 dalda ödül kazandı.[6] Ayrıca 74. Altın Küre Ödülleri'nde en fazla adaylık elde eden film olarak elde ettiği 7 adaylıktan hepsini kazanarak Altın Küre tarihininde rekorunu kırmış oldu.[7] Ayrıca 70. BAFTA Ödülleri'nde elde ettiği 11 adaylık ile yine en fazla adaylık elde eden film oldu.[8]
Kalabalık Los Angeles kara yolunda barmen ve oyunculuğa hevesli Mia'nın yaklaşan oyunculuk seçimleri hazırlığı için dikkati dağılmıştır. Bu, kendisiyle caz piyanisti Sebastian'ın yolda sinirlenmelerine neden olur. Mia'nın seçmeleri işteyken bir müşteri tarafından elbisesine kahve dökülmesinden dolayı kötü geçer. Aynı anda Sebastian faturalarını öderken sorun çıkar ve sıradaki konseri için restoranda sahneye çıkmadan önce ablası Laura'yla tartışma yaşar. O gece Mia'nın üç oda arkadaşı onu neşelendirmek için şehir merkezindeki bir partiye davet ederler. Partinin sonunda arabasının çekilmiş olduğunu bulan Mia apartmanına yürümek zorunda kalır.
Bu sırada Sebastian herhangi bir caz şarkısı çalamayacağı yönünde restoran sahibi Bill tarafından bilgilendirilir. Yılbaşı şarkılarının değişik sürümlerini çalarken restoranın önünden geçen Mia'nın kulak misafiri olduğu tutkulu bir doğaçlama yapmaya başlar. Mia onu izlemek için içeri girer fakat Sebastian itaatsizliğinden dolayı hızlıca kovulur. Sebastian çıkarken Mia onun yeteneğine iltifat eder fakat Sebastian onu sessizce es geçer.
Aylar sonra Mia yine Sebastian ile aynı partidedir ve Sebastian klavyeci olarak 1980'lerin pop şarkılarını söyleyen bir grupta çalmaktadır. Mia şaka amaçlı Sebastian'ın canını sıkmak için gruptan A Flock of Seagulls grubunun "I Ran (So Far Away)" şarkısını söylemesini ister. Konserden sonra Mia, Sebastian'ı bulur ve beraber arabalarını bulmak için yürürler. Kimyalarının tutmasına rağmen beraber olmaktan yakınırlar.
Bir gün Sebastian, Mia'yı işyerinde bulur ve onu caz barına götürmeye karar verir. Caza olan yoğun sevgisini ve kendi caz barını çalıştırma isteğini anlatır. Birbirlerine ısınmaya başlarlar. Sebastian, Mia'ya Asi Gençlik filminin yerel sinemalardaki sahnelenmesine gelip gelmeyeceğini sorar. Mia kabul eder. Mia buluşmaya gitmek için hazırken geçen ay görüştüğü başka bir adam olan Greg daha önce belirledikleri randevuyu Mia'ya gösterir. Mia mahcup olur ve Sebastian'ı ekerek Greg ve kardeşi (kasabanın dışından ziyarete gelmiştir) ile çifte buluşmaya gider. Ancak Greg'le akşam yemeğinde yerinde olduğunu hissetmez ve aniden oradan ayrılarak acele ile sinemaya gider ve film henüz başlarken Sebastian'ı bulmayı başarır. Projektörün bozulmasından sonra Mia ve Sebastian buluşmalarını dans ederek Griffith Rasathanesi'nde bitirir.
Mia birkaç başarısız seçmeden sonra, kendisini şöhrete taşıyacağını ve Sebastian'ın düzenli olarak caz barında çalacağını umarak kişisel tek kişilik oyununu yazmaya karar verir. Bir gece Sebastian, lise sınıf arkadaşı Keith ile yeniden bir araya gelir ve Keith ona caz grubu The Messengers'ta yüksek bir ücret sunan klavyeci olma şansını verir. Sebastian kabul eder fakat grubu pop odaklı bulunca dehşete düşer. Mia grubun ilk konserine katılır fakat Sebastian'ın bu müzik türünü çalarken hiç eğlenmediğini anlayarak huzursuz olur. Grubun ilk turunda Mia, Sebastian'la bu konuda karşı karşıya gelir ve Sebastian onu açıkça bir oyuncu olarak başarısızlığı yüzünden eleştirdiği sırada para kazanmanın tek yolunun bu olduğunu söyler. Onuru kırılan Mia orayı terk ederek oyununu yazar.
Gösterinin açılış gecesinde Sebastian, önceden planlanan bir fotoğraf çekimi nedeniyle grupta yer almaz. Mia'nın gösterisi kötü geçer, katılan bir avuç kişiden zayıf bir tepki alır. Harap ve canı yanan Mia, Sebastian ile ayrılır ve ailesine döner. Bir gece Sebastian, apartmanında Mia'nın oyununa katılan bir oyuncu yönetmeninden bir telefon alır ve ertesi sabah Mia'yı film seçmelerine davet eder. Sebastian, Mia'yı toparlamak için Mia'nın ailesinin evine gider. Mia yarın seçmelere gider. Filmin açık uçlu yapısı nedeniyle, Mia sadece seçmeler için hikâye anlatmalıdır. Mia filmin çekileceği Paris'te yaşayan ve oyuncu olmasına ilham kaynağı olan hayat dolu teyzesi hakkında konuşur. Seçmelerden sonra Mia ve Sebastian, Griffith Rasathanesi'ne gider. Sebastian, Mia'ya oyunculuğuna tamamen gönül vermesi gerektiğini söyler. Hayallerinin uyumsuzluğunu kabul eden ikisi birbirlerini sonsuza kadar seveceklerini söyler. Mia rolünü alır ve Paris'e gider.
Beş yıl sonra Mia ünlü bir oyuncu olmuştur ve başka bir adamla evlenmiştir ve bir kızı vardır. Bir gece bir randevudan çıktıkları için ağır trafik nedeniyle dolambaçlı yoldan dönerler ve kocası sokakta yankılanan bir caz barını fark eder. Oraya girerler ve Mia, Sebastian'ın her zaman açmayı hayal ettiği kulüpte olduğunu fark eder. Şarkılardan biri bittikten sonra Sebastian, The Messengers'ten ayrıldıktan sonra şarkı çalmak üzere kendisini tanıtır. Ancak Mia'yı kalabalığın içinde tanır. "Mia ve Sebastian'ın Teması"nı çalmaya devam ederken o ve Mia, Sebastian'ın Keith'in katılma teklifini reddetmesi de dahil olmak üzere, Bill'in restoranında karşılaşmalarını takip eden birbirinden tamamen farklı bir yaşam hayal ederler. Sonunda şarkı biter ve Mia kocasıyla beraber oradan ayrılır. Ancak çıkmadan önce, o ve Sebastian son bir kez birbirlerine bakar ve gülümserler.
Damien Chazelle filmin senaryosunu 2010 yılında yazdı.[9] Film hakkındaki fikri "eski müziği almak ancak onu işlerin her zaman yerinde gitmediği gerçek hayata dayandırmak" ve rüyalarını kovalamak için Los Angeles'a taşınan insanlara selam vermekti.[10] Filmin fikrini Harvard Üniversitesi'nde filmin müziklerini yapan sınıf arkadaşı Justin Hurwitz ile öğrenciyken tasarladı. İkili tarzı Boston caz müzisyeni hakkındaki düşük bütçeli Guy and Madeline on a Park Bench isimli filmlerinde keşfetti.[11][12] Chazelle Manhatta (1921) ya da Kameralı Adam (1929) gibi 1920'lerin şehir senfonisi filmlerinin geleneğinden etkilendi.[13] İkili mezuniyetten sonra 2010'da Los Angeles'a geldi ve senaryoyu yazmaya devam etti.[11]
L.A., diğer Amerikan şehirlerinden bile daha çok kendi tarihini gizler, bazen ihmal eder. Ama bu aynı zamanda kendisinin büyülü bir şeyi olabilir, çünkü onu keşfetmek için vakit ayırırsanız, soğan gibi, kendisini yavaş yavaş açığa çıkaran bir şehirdir.[13]
Chazelle L.A.'yi Paris ya da San Francisco'daki güzelliklerle karşılaştırmaya çalışmak yerine, şehri farklı kılan nitelikler ve unsurlar üzerine yoğunlaştı: trafik, yayılma ve gökyüzü.[13] Filmin tonu ve tarzı Jacques Demy'nin Cherbourg Şemsiyeleri ve The Young Girls of Rochefort filmlerinden özellikle daha çok dansa uzak ve caz amaçlı olan ikincisinden esinlenildi.[14] Film ayrıca Broadway Melody of 1940, Yağmur Altında ve The Band Wagon gibi Hollywood klasiklerine çok sayıda görsel kinaye içermektedir.[15] Karakter geliştirme ve temalar açısından önceki müzik çalışması Whiplash ile bir benzerliği paylaşmaktadır. Chazelle iki filmin ''bir sanatçı olma mücadelesi ve düşlerinizi insan olma ihtiyacı ile uzlaştırmak hakkında olduğunu ve Aşıklar Şehri'nin bu konuya daha az kızgın olduğunu söyledi.[16] Ayrıca her iki filmin de Hollywood merdiveninde yol alan bir sinemacı olarak kendi deneyimlerini yansıttığı söyledi.[10]
Chazelle, hiçbir şirketin özgün çağdaş bir müzikale para sağlamaya istekli olmamasından dolayı filmi yıllarca yapılandıramadı, önceden var olan bir hayran kitlesi oluşturmak için tanıdık olmayan şarkıları vardı. Ayrıca Hollywood Reporter'ın "nesli tükenmiş tür" dediği bir caz müzikaliydi. Chazelle kendisine Fred Berger ve Jordan Horowitz'i tanıştıran arkadaşları sayesinde yapımcı bulmayı başardı. İki yapımcı ile senaryo $1 milyon civarı bütçe ile Focus Features'a geldi. Stüdyo, Chazelle'in hikâyeye özel ve önemli olduğunu düşündüğü şeylerde çok sayıda değişiklik talep etti: erkek başrolün caz piyanistinden rock müzisyenine dönüştürülmesi, karmaşık açılış sahnesinin değiştirilmesi ve hikâyenin acı tatlı sonundan vazgeçilmesi. Büyük değişiklikler yapmak istemeyen Chazelle, tasarıyı çöpe attı ve devam etti.[11]
Chazelle daha sonra satmak için daha kolay bir tarz ve daha az riskli bir yatırım olan Whiplashı yazdı.[17] Ocak ayında 2014 Sundance Film Festivali'ndeki galasında eleştirmenlerden iyi yorumlar aldıktan sonra Chazelle, La La Landı büyük ekrana kazandırma çabalarına devam etti.[11] Bir yıl sonra, Whiplash 87. Akademi Ödülleri'nde En İyi Film dahil beş adaylık elde ettikten ve $3.3 milyonluk bütçesine karşılık dünya çapında $50 milyon hasılat ettikten sonra, Chazelle ve tasarısı stüdyolar tarafından dikkat çekmeye başladı.[10]
Chazelle beş yıl sonra senaryoyu yazdı,[18] yapımcı Marc Platt'ı yanı sıra Summit Entertainment ve Black Label Media Whiplash'ın başarısından etkilenerek filme yatırım yapmayı ve dağıtmayı kararlaştırdı.[10]
Başlangıçta Miles Teller ve Emma Watson başrol olarak ayarlandı. Miles Teller uzun sözleşme görüşmeleri üzerinden yapımdan ayrılırken, Watson 2017 yapımı Güzel ve Çirkin filmine ait sözleşmesi nedeniyle bırakmak zorunda kaldı.[9] Chazelle karakterini Los Angeles'a yeni gelen genç biri yerine hayallerini kurmak için mücadele etme deneyimine sahip biri haline getirmek için biraz daha büyük yapmaya karar verdi.[11]
Emma Stone, Los Angeles'taki Warner Bros.'daki bir kafede bir barista olarak çalışan ve seçmeler arasında latte hizmet eden Mia'yı canlandırıyor.[19] Stone sekiz yaşındayken Sefilleri gördüğünden beri müzikalleri sevdiğini ve şarkının içinde patlamanın her zaman kendisinin gerçek rüyası olduğunu ve en beğendiği filmin Şehir Işıkları olduğunu söyledi.[19][20] Çocukken bir yıl boyunca pom dansı dersi aldı.[19] Kariyerine devam etmek için 15 yaşındayken annesiyle Hollywood'a taşındı ve ilk yılında bir seçmeye katılmak için sürekli uğraştı. Stone, Mia karakteri için kendi deneyimlerini çizdi ve bazıları filme eklendi.[16]
Broadway'de Kabarede ilk kez yer alırken 2014'te Chazelle ile tanıştı. Chazelle ve Hurwitz bir gece onun oyunculuğunu gördü.[19][21] New York'taki Brooklyn Diner'da Chazelle ile buluştu ve Chazelle film için tasarladığı ön görüsünü özetledi. Stone Kabarede sergilediği oyunculuğuyla filmin taleplerini ele almak için güven kazandı.[22] Stone rolü için hazırlık yaparken Cherbourg Şemsiyeleri dahil Chazelle'nin esinlendiği birkaç müzikal film izledi.[18] Stone teklifi kabul etti çünkü Chazelle yapım konusunda çok tutkuluydu.[22]
Ryan Gosling barlardaki kokteyl partilerde çalarak geçinen ve kendi kulübünü açmayı hayal eden Sebastian'ı canlandırıyor.[19] Stone gibi oda sanatçı olmaya hevesli biri olarak kendi deneyimlerini çizdi. Chazelle, Gosling ile Büyük Açık filmin için çekimlere başlamak üzereyken bir barda buluştu.[11]
Chazelle, Summit'in filmi satın almasının hemen ardından ikisini kadroya kattı.[10] Chazelle İkili için Spencer Tracy ve Katharine Hepburn, Fred Astaire ve Ginger Rogers ve Myrna Loy ve William Powell'a benzeyen "şu an eski bir Hollywood çiftine sahip olduğumuz en yakın şeymiş gibi hissettirdi" dedi.[16] Film, Çılgın Aptal Aşık (2011) ve Suç Çetesi (2013)'nin ardından Gosling ve Stone'u yer aldığı üçüncü film oldu.[23] Her ikisi de, filmin altı özgün melodisi için şarkı ve dansetmeyi öğrendi.[11]
Kadronun geri kalanı - J. K. Simmons, Sonoya Mizuno, Jessica Rothe, Callie Hernandez, Finn Wittrock, Rosemarie DeWitt, John Legend, Jason Fuchs, Meagen Fay - Temmuz ve Ağustos 2015 arasında açıklandı.[24][25][26][26][27][28]
Film Mandy Moore tarafından koreografilendi. Provalar Mayıs 2015'ten başlayarak üç aydan dört aya kadar Atwater Village'deki yapım ofisinde gerçekleştirildi. Gosling bir odada piyano çalışması yaptı. Stone başka bir odada Moore ile çalıştı.[10][11]
Chazelle baştan itibaren, filmin müzikal sahnelerinin "başından sonuna kadar" çekilmesini istiyordu ve 1930'ların Ginger Rogers ve Fred Astaire'in çalışmalarında olduğu gibi tek bir çekimle gerçekleştirildi.[22] Ayrıca, filmin It's Always The Fairly Weather'da olduğu gibi 1950'lerin müzikallerinin geniş ekranı, CinemaScope görünümüne benzemesini istiyordu. Sonuç olarak, film Panavision ekipmanı ile dijital olmadan geniş ekran biçiminde çekildi ancak bu teknoloji artık mevcut olmadığından gerçek CinemaScope değildi.[29][30][31][32]
Chazelle, Los Angeles'ın filminin birincil yeri olmasını istedi. Temel çekimler 10 Ağustos 2015 tarihinde Los Angeles'ta başladı.[33][34] Çekimler Hollywood Hills, South Pasadena, Hermosa Beach, Angels Flight ve Colorado Cadde Köprüsü dahil Los Angeles'ın 60'tan fazla yerinde yapıldı ve birçok sahne tek çekimde çekildi. Çekimler 40 gün sürdü ve Eylül 2015'in ortasında bitti.[11][35]
Filmin jenerik öncesi açılış sahnesi ilk önce çekildi[11] ve çekim Los Angeles şehir merkezine doğru 110 numaralı eyaletlerarası otobanını 105 numaralı eyaletlerarası otobanına bağlayan, Los Angeles kara yolunun araba parkı yokuşunun kapalı bir bölümünde yapıldı. Çekimler iki gün sürdü ve 100'den fazla dansçı gerekti.[10][36] Bu özel sahne için, Chazelle şehrin ne kadar geniş olduğunun duygusunu vermek istedi.[13] Chazelle harabe olmuş ya da belki de yıkılmış ''eski L.A.'' yerleri için keşfe çıktı. Örneğin 1901'de inşa edilmiş olan Angels Flight tramvayında çekimler yapıldı. Kablolu tren 2013'te raydan çıkması sonrası kapatılmıştı. Demir yolunun onarılması ve yeniden açılması girişimleri yapıldı ancak faydalı olmadı. Ancak yapım ekibi bir günlüğüne kullanabilmek için izin alabildi. Chazelle ve ekibi çekim için düzenleme yaptı.[13]
Altı dakikalık açılış sahnesi, gün batımında kısa altın saat anında tamamlandı. Çekimler iki günde sekiz çekimle yapıldı.[19] Gosling ve Stone, Broadway sanatçıları olmadığından ikisi özellikle kesintisiz tek çekimlik müzikal sahneler sırasında bazı hatalar yaptı. Ancak Chazelle onlara karşı çok cana yakındı, deneyim eksikliklerini anlıyor ve hatalarına aldırmıyordu.[16]
Aşıklar Şehri'nin şarkıları ve müzikleri Chazelle'in Harvard Üniversitesi'nden sınıf arkadaşı Justin Hurwitz tarafından bestelendi. Bu ikisi arasındaki üçüncü iş birliği oldu.[37] John Legend, Hurwitz, Marius De Vries ve Angelique Cinelu tarafından yazılan "Start a Fire" hariç[38] bütün sözler Pasek ve Paul tarafından yazıldı.[39] Film müziği albümü Interscope Records tarafından 9 Aralık 2016 tarafından yayınlandı.[40]
Aşıklar Şehri 31 Ağustos 2016'da Venedik Uluslararası Film Festivali'nin açılış gecesi filmi olarak galasını gerçekleştirdi.[41][42] Film ayrıca Telluride Film Festivali,[43] Toronto Uluslararası Film Festivali,[44] Londra Film Festivali[45] ve AFI Festivali'nde sahnelendi.[46]
Filmin gösterim tarihi başlangıçta 15 Temmuz 2016[47] olarak ayarlanmıştı fakat Mart 2016'da filmin 16 Aralık'ta geniş gösterime girmesinden önce 2 Aralık'ta sınırlı yayınla gösterime gireceği açıklandı.[48] Chazelle değişimin, gösterim tarihinin filmin bağlamı için uygun olmadığını hissettiği için ve Sonbahar'da başlayan film festivalleriyle yavaş yavaş ilerlemek istediği için olduğunu belirtti.[16] Daha sonra filmin sınırlı gösterim tarihi bir hafta geri çekildi.[49] Lionsgate 9 Aralık'ta filmi beş salonda açtı ve 25 Aralık'ta yurt çapında gösterime girmeden önce 16 Aralık'ta 200 salona genişletti.[49] Film 6 Ocak 2017'de tamamen genişledi.[50]
Aşıklar Şehri gösterimine 9 Aralık'ta Los Angeles ve New York'taki beş salonda sınırlı gösterimle başladı. Hafta sonu açılışında salon başına $176,221 ile toplamda $881,107 elde etti ve bu yılın en iyi ortalaması oldu.[51][52][53] Sınırlı gösteriminin ikinci haftasında 200 salona genişletildi ve $4.1 milyon hasılat elde ederek gişeyi yedinci sırada bitirdi.[54] Ertesi hafta 794 salona genişleyen film hafta sonunda $5.8 milyon hasılat elde etti ve gişeyi sekizinci sırada bitirdi.[55] 6 Ocak 2017'de 1515 salona kadar genişledi ve hafta sonunda $10 milyon hasılat elde ederek gişeyi beşinci sırada bitirdi.[56] Gösteriminin altıncı haftasında $14.5 milyon hasılat elde ederek gişeyi üçüncü sırada bitirdi.[57] 27 Ocak 2017'de 3136 salona genişleyen film $12.1 milyon hasılat elde etti.[58]
Aşıklar Şehri eleştirmenlerden övgü dolu yorumlar aldı; özellikle Chazelle'in senaryosu, yönetmenliği; Gosling ile Stone'un oyunculukları ve müzikleri beğenildi. 332 incelemenin değerlendirildiği eleştiri topluluğu sitesi Rotten Tomatoes'ta %93'lük bir yüzde yakaladı ve 10 üzerinden 8.6 puan aldı. Sitenin eleştirmenlerin ortak görüşü kısmına ''La La Land, heyecan dolu kendinden emin yönetmenlik, güçlü oyunculuklar ve karşı konulmaz bir kalp fazlalığı ile geçmiş bir türe yeni bir soluk getiriyor.'' yazıldı.[59] 53 incelemenin değerlendirildiği Metacritic'te 100 üzerinden 93 puan alarak "evrensel beğeni" konumunda listelendi ve tüm zamanların eleştirmenlerden en yüksek puan alan filmlerinden biri oldu.[60]
Rolling Stonedan Peter Travers yılın en beğendiği filmi olarak gösterdiği filmi ''ateşli bir mucize'' olarak tanımladı ve özellikle açılış sahnesindeki müzikal parçaları överek filme dört üzerinden dört verdi.[61] Chicago Tribune'den Michael Phillips de aynı şekilde açılış sahnesini övdü ve ''La La Land'i izlemek için yeterli neden'' olarak belirttiği Emma Stone'un oyunculuğunu vurguladı.[62] The Guardian'dan Peter Bradshaw filmi ''güneş altında bir müzikal başyapıt" olarak tanımladı ve beş üzerinden beş verdi.[63] San Francisco Chronicleden Mick LaSalle ''filmlerimizde çok fazla güzellik ya da umut olmadığı bir zamanda gelen, güzel ve umutlu bir film'' yorumunda bulundu.[64]
Habertürk'ten Mehmet Açar ''Sinema, caz ve aşk'' başlıklı yazısında film için ''Chazelle, uzun planlar halinde gerçekleştirdiği müzikal sahneleri ve birbirinden güzel Los Angeles çekimleriyle sinema aşkını beyaz perdede adeta somutlaştırıyor. Chazelle bence son yılların en tutkulu yönetmenlerinden biri. “Aşıklar Şehri” de her şeyiyle aşk dolu bir film.'' ifadelerini kullandı.[65]
Aşıklar Şehri birçok ödül ve adaylık elde etti. 89. Akademi Ödülleri'nde 14 adaylık elde ederek Titanik ve Perde Açılıyor filmleriyle birlikte Akademi tarihinin en fazla adaylık elde eden üç filminden biri oldu[66] ve 6 dalda ödül kazandı.[6] 74. Altın Küre Ödülleri'nde 7 adaylık elde etti ve hepsini kazandı. Böylece Altın Küre tarihinde en fazla ödül kazanan film oldu.[67] Ayrıca 70. BAFTA Ödülleri'nde 11 adaylık elde ederek törende en fazla adaylık elde eden film oldu.[68]
Film genel olarak En İyi Film, En İyi Yönetmen, En İyi Özgün Senaryo, En İyi Erkek Oyuncu ve En İyi Kadın Oyuncu dallarında adaylıklar elde etti. Bunlardan özellikle Altın Küre,[69] Eleştirmenlerin Seçimi Film Ödülleri,[70] Detroit Film Eleştirmenleri Topluluğu[71] ve Washington DC Film Eleştirmenleri Birliği[72] ödül törenlerinde En İyi Film, En İyi Yönetmen ve En İyi Özgün Senaryo ödüllerinin aynı anda kazanmayı başardı.
Ryan Gosling ve Emma Stone'da sergiledikleri oyunculuk başarılarıyla birçok ödül ve adaylık elde etti. Özellikle Emma Stone eleştirmenlerden övgü aldı. Stone ve Gosling ikinci Akademi adaylığını elde ederken, Altın Küre'de Müzikal veya Komedi dalında aynı anda ödül kazandı. İkili ayrıca Santa Barbara Uluslararası Film Festivali'nde Yılın Seçkin Oyuncusu ödülünü kazandı.[73] Venedik Uluslararası Film Festivali'nde En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazanan Stone 2002'de Julianne Moore'dan sonra bu ödülü kazanan ilk Amerikalı kadın oyuncu oldu.[74] Stone ayrıca Screen Actors Guild[75] ve AACTA Ödülleri'nde[76] de En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazanmayı başardı.
Film ayrıca kurgusu ve sinematografisiylede öne çıktı. Eleştirmenlerin Seçimi Film Ödülleri,[70] Chicago Film Eleştirmenleri Birliği,[77] Çevrimiçi Sinema Eleştirmenleri Topluluğu[78] ve Washington DC Film Eleştirmenleri Birliği[72] ödül törenlerinde En İyi Kurgu ve En İyi Sinematografi ödüllerini aynı aynda kazandı. Ayrıca Amerikan Sinema Editörleri Ödülleri'nde Müzikal veya Komedi Filminde En İyi Kurgu ödülünü kazandı.[79] Hollywood Film Ödülleri'nde de Hollywood Sinematografi ve Hollywood Yapımcı ödüllerini kazandı.[80]
Aşıklar Şehri müzikleri ve şarkılarıyla da başarılıydı. Akademi,[6] Altın Küre,[69] Eleştirmenlerin Seçimi Film Ödülleri,[70] Houston Film Eleştirmenleri Topluluğu,[81] Satellite Ödülleri[82] ve St. Louis Film Eleştirmenleri Birliği[83] ödül törenlerinde En İyi Şarkı ve En İyi Müzik ödüllerini aynı anda kazandı. Ayrıca Hollywood Medya Müzik Ödülleri'nde "City of Stars" ile En İyi Şarkı ödülünü kazandı.[84]
| Tören | Ödül | Alıcı | Durum |
|---|---|---|---|
| 89. Akademi Ödülleri | En İyi Film | Fred Berger, Jordan Horowitz ve Marc Platt | Adaylık |
| En İyi Yönetmen | Damien Chazelle | Kazandı | |
| En İyi Özgün Senaryo | Adaylık | ||
| En İyi Erkek Oyuncu | Ryan Gosling | Adaylık | |
| En İyi Kadın Oyuncu | Emma Stone | Kazandı | |
| En İyi Özgün Müzik | Justin Hurwitz | Kazandı | |
| En İyi Özgün Şarkı | Justin Hurwitz, Benj Pasek ve Justin Paul ("Audition (The Fools Who Dream)") |
Adaylık | |
| Justin Hurwitz, Benj Pasek ve Justin Paul ("City Of Stars") |
Kazandı | ||
| En İyi Ses Kurgusu | Ai-Ling Lee ve Mildred Iatrou Morgan | Adaylık | |
| En İyi Ses Miksajı | Andy Nelson, Ai-Ling Lee ve Steve A. Morrow | Adaylık | |
| En İyi Yapım Tasarımı | Sandy Reynolds-Wasco ve David Wasco | Kazandı | |
| En İyi Sinematografi | Linus Sandgren | Kazandı | |
| En İyi Kostüm Tasarımı | Mary Zophres | Adaylık | |
| En İyi Film Kurgusu | Tom Cross | Adaylık | |
| 74. Altın Küre Ödülleri | En İyi Film - Müzikal veya Komedi | Kazandı | |
| En İyi Erkek Oyuncu - Müzikal veya Komedi | Ryan Gosling | Kazandı | |
| En İyi Kadın Oyuncu - Müzikal veya Komedi | Emma Stone | Kazandı | |
| En İyi Yönetmen | Damien Chazelle | Kazandı | |
| En İyi Senaryo | Kazandı | ||
| En İyi Müzik | Justin Hurwitz | Kazandı | |
| En İyi Şarkı | Justin Hurwitz, Pasek & Paul | Kazandı | |
| 70. BAFTA Ödülleri | En İyi Film | Fred Berger, Jordan Horowitz, Marc Platt | Kazandı |
| En İyi Yönetmen | Damien Chazelle | Kazandı | |
| En İyi Erkek Oyuncu | Ryan Gosling | Adaylık | |
| En İyi Kadın Oyuncu | Emma Stone | Kazandı | |
| En İyi Özgün Senaryo | Damien Chazelle | Adaylık | |
| En İyi Görüntü Yönetmeni | Linus Sandgren | Kazandı | |
| En İyi Özgün Müzik | Justin Hurwitz | Kazandı | |
| En İyi Ses | Mildred Iatrou Morgan, Ai-Ling Lee, Steve A. Morrow, Andy Nelson | Adaylık | |
| En İyi Yapım Tasarımı | David Wasco ve Sandy Reynolds-Wasco | Adaylık | |
| En İyi Kostüm Tasarımı | Mary Zophres | Adaylık | |
| En İyi Kurgu | Tom Cross | Adaylık | |
| Amerikan Film Enstitüsü | Yılın En İyi 10 Filmi | Kazandı | |
| Toronto Uluslararası Film Festivali | Halkın Seçimi Ödülü | Damien Chazelle | Kazandı |
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
