Loading AI tools
французская кинорежиссёр, сценаристка и продюсер художественного и документального кино, фотограф Из Википедии, свободной энциклопедии
Анье́с Варда́ (фр. Agnès Varda; 30 мая 1928 — 29 марта 2019) — французский кинорежиссёр, сценаристка и фотограф.
Аньес Варда | |||
---|---|---|---|
фр. Agnès Varda | |||
| |||
Имя при рождении | Арлетт Варда (фр. Arlette Varda | ||
Дата рождения | 30 мая 1928[1][2][…] | ||
Место рождения | Иксель, Брюссельский столичный регион, Бельгия | ||
Дата смерти | 29 марта 2019[3][4][…] (90 лет) | ||
Место смерти | |||
Гражданство | |||
Профессия | |||
Карьера | 1955—2019 | ||
Награды |
«Серебряный медведь» (1965) «Сезар» (1984, 2001, 2009) «Золотой лев» (1985) Премия Европейской киноакадемии (2000, 2014) «Почётная Золотая пальмовая ветвь» (2015) Премия «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе (2017) |
||
IMDb | ID 0889513 | ||
cine-tamaris.com/… (фр.) | |||
Медиафайлы на Викискладе |
Кинематографический стиль Варда отличают документальный реализм, интерес к социальным вопросам и теме феминизма, а также ярко выраженный экспериментальный подход. По словам критика Элисон Смит, карьера Аньес Варда — это важный и часто недооцениваемый голос в современном французском кино. Её работа предвосхитила появление Новой волны, а «Пуэнт-курт» содержит многие характерные для этого движения элементы, которые принесли ему известность[9]. Несмотря на тесную связь с французской новой волной, более точно будет сказать, что Варда принадлежит к родственной «новой волне» группе кинорежиссёров Левого берега. Эту группу отличала «любовь к богемной жизни, высокая степень вовлеченности в литературу и пластические искусства и, как результат, интерес к экспериментальному кинематографу, а также отождествление с левой политикой»[10]. Ведущими режиссёрами группы Левого берега были Крис Маркер, Ален Рене и сама Аньес Варда[10], к ней примыкали Жан-Пьер Мельвиль, Ален Роб-Грийе и Маргерит Дюрас[11], а также представители литературного движения «Новый роман».
За свою работу в кино Варда была удостоена Серебряного медведя Берлинского кинофестиваля (за фильм «Счастье»), Золотого льва Венецианского фестиваля (за фильм «Без крыши, вне закона»), премии Луи Деллюка, двух Сезаров за документальные работы и почетного Сезара в 2001 году. В 2015 году на Каннском кинофестивале была удостоена почётной «Золотой пальмовой ветви»[12].
Обладатель почётной премии «Оскар» за вклад в киноискусство.
Аньес Варда родилась 30 мая 1928 года в Брюсселе. Её мать была француженка, а отец происходил из греческой семьи беженцев из Малой Азии. Варда изучала литературу и психологию в Сорбонне, а историю искусств — в Школе Лувра. Первоначально Варда хотела стать музейным куратором, но после окончания курса фотографии изменила свои планы. Довольно быстро создав себе репутацию первоклассного фотографа, Варда стала официальным фотографом Театрального фестиваля в Авиньоне и Национального народного театра, а затем продолжила карьеру в качестве фотожурналиста[13].
29 марта 2019 года Аньес Варда скончалась в своём доме на 91 году жизни. В последнее время она лечилась от рака, который и называют причиной смерти[14]. 2 апреля была похоронена на кладбище Монпарнас. Среди тех, кто присутствовал на её похоронах, были Катрин Денёв, Жюли Гайе, Жан-Пьер Лео, Джейн Биркин и Сандрин Боннэр.
Интерес Варда к фотографии привел её в кино. В 1954 году по просьбе смертельно больного друга, который уже не мог посетить родные места, Варда поехала на фотосъёмку в маленький рыбацкий поселок Пуэнт-Курт. Эта работа настолько её увлекла, что она решила снять в этом поселке художественный фильм. Названный просто «Пуэнт-Курт», фильм рассказывал о молодой паре, пытающейся наладить свои семейные и любовные отношения во время пребывания в этом поселке. Этот фильм в стилистическом плане стал предшественником Французской новой волны[15]. Варда задействовала в картине двух профессиональных актёров, а также простых жителей поселка Пуэнт-Курт, что привнесло в картину элемент реализма и вдохновлённой Неореализмом документальной эстетики. Варда в дальнейшем будет часто использовать сочетание художественных и документальных элементов в своих фильмах[16].
Её второй полнометражный художественный фильм «Клео от 5 до 7» вышел только через семь лет. Он рассказывал о двух часах из жизни молодой парижской поп-певицы, ожидающей результатов медицинских анализов по поводу возможного ракового заболевания. Действие картины разворачивается как бы в реальном времени и разделено на серию глав с указанием точного времени происходящего. На протяжении картины героиня встречается с различными людьми, через общение с которыми она постепенно выходит из своего кукольного образа и обретает живые человеческие черты. Фильм затрагивает ряд экзистенциальных тем, таких как вопросы смертности и смерти, одиночества и отчаяния, его отличает ярко выраженный феминистический подход.
В своём первом цветном фильме «Счастье» Варда рисует портрет счастливой семьи, в которой мужу до поры, до времени удается успешно сочетать любовь к жене и детям с любовью к другой женщине. Когда же жена узнаёт от него о сопернице и кончает жизнь самоубийством, он без видимых проблем вводит на её место любовницу. Картина безграничного счастья, выполненная в ласкающих глаз импрессионистских тонах под гармоничную музыку Моцарта, тем не менее оставляет беспокойное чувство. По словам Варда, «это красивый плод с жестоким вкусом»[17].
Фильм «Одна поет, другая нет» рассказывает историю жизни двух молодых женщин, которых свела судьба в 1962 году, а спустя 14 лет они встретились вновь, вспоминая прожитые годы. Несмотря на то, что одна из них происходит из благополучной городской семьи и стала певицей, а другая имеет тяжелое деревенское прошлое и двух незаконнорождённых детей, это не мешает их взаимопониманию и дружбе. Особое внимание фильм уделяет темам женской дружбы, общественного положения женщины и легализации абортов.
В 1984 году Варда выпустила фильм «Без крыши, вне закона», рассказывающей о смерти молодой бродяжки по имени Мона. Неназванный человек за кадром беседует с людьми, которые встречали Мону в последние недели её жизни. Фильм разделен на 47 эпизодов, в каждом из которых кто-либо рассказывает о своих впечатлениях от общения с Моной. Фильм говорит о стремлении героини к свободе и попытке вырваться из оков современного общества, но также и том, что не любая такая попытка является удачной. В 1985 году за этот фильм Варда была удостоена главного приза Венецианского фестиваля — Золотого льва, а также престижного приза ФИПРЕССИ. В 1986 году за игру в этом фильме Сандрин Боннер получила французскую премию Сезар как лучшая актриса[18].
В 1990 году умер муж Варда, известный кинорежиссёр Жак Деми, с которым они прожили вместе с 1962 года. Вскоре после его смерти Варда сделала фильм «Жако из Нанта», рассказывающий о его жизни и смерти. Начинаясь с художественной реконструкции ранних лет жизни Деми в оккупированной немцами Франции, фильм рассказывает о его увлеченности различными аспектами кино, включая подбор актёров, разработку художественного решения и декораций, анимацию и постановку света. Художественные эпизоды картины переплетаются с хроникальными кадрами Нанта военного времени, фрагментами из фильмов Деми, а также и документальными кадрами умирающего режиссёра. Фильм продолжает близкую Варда тему отношения к смерти, но в основном считается данью памяти Варда своему умершему мужу и его работе[19].
Год | Название | Оригинальное название | Примечание |
---|---|---|---|
1955 | Пуэнт-Курт | La Pointe-Courte | |
1962 | Клео от 5 до 7 | Cléo de 5 à 7 | Участие в конкурсной программе Каннского МКФ |
1965 | Счастье | Le bonheur | Серебряный медведь Берлинского МКФ |
1966 | Создания | Les creatures | |
1969 | Львиная любовь | Lions Love | |
1970 | Навсикая | Nausicaa | Телефильм |
1977 | Одна поёт, другая нет | L’une chante, l’autre pas | |
1981 | Документалист | Documenteur | |
1985 | Без крыши, вне закона | Sans toit ni loi | Золотой лев Венецианского МКФ |
1988 | Мастер кунг-фу | Kung-fu master! | |
1988 | Джейн Б. глазами Аньес В. | Jane B. par Agnès V. | |
1991 | Жако из Нанта | Jacquot de Nantes | |
1995 | Сто и одна ночь Симона Синема | Les cent et une nuits de Simon Cinéma |
Год | Название | Оригинальное название | Примечание |
---|---|---|---|
1958 | Опера-муфф | L’opéra-mouffe | |
1961 | Новобрачные с моста МакДоналд, или (Не доверяйте чёрным очкам) | Les fiancés du pont Mac Donald ou (Méfiez-vous des lunettes noires) | |
1967 | Дядя Янко | Oncle Yanco | |
1976 | Удовольствия любви в Иране | Plaisir d’amour en Iran | |
1982 | Улисс | Ulysse | Премия Сезар |
1984 | 7 к., кух., ван… продается | 7p., cuis., s. de b., … à saisir | |
1986 | Знаешь, у тебя классные лестницы | T’as de beaux escaliers, tu sais | |
2003 | Исчезающий лев | Le lion volatil | |
2004 | Трейлер Виеннале ‘04 | Der Viennale '04-Trailer |
Лауреат многих премий («Серебряный медведь», «Золотой лев», «Премия Луи Деллюка», три «Сезара», «Почётная Золотая пальмовая ветвь»).
В 1983 году Варда была членом жюри Венецианского кинофестиваля, в 2005 — членом жюри Каннского МКФ[20]. В том же году синематека Квебека представила ретроспективу фильмов Варда и выставку её фотографий. Великий офицер ордена Почётного легиона (2017; командор — 2009)[21], кавалерственная дама Большого креста ордена «За заслуги» (2013; великий офицер — 2007)[22]. Почётный доктор Льежского университета (2010).
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.