Орнамент и преступление

«Орнамент и преступление» (нем. Ornament und Verbrechen) — статья австрийского архитектора Адольфа Лооса (1870—1933), оказавшая принципиальное влияние на развитие концепций дизайна и архитектуры XX века.^[1] Один из наиболее влиятельных текстов в области искусства XX века.^[2]

Орнамент и преступление
нем. Ornament und Verbrechen
«Орнамент и преступление»: афиша доклада Адольфа Лооса 21 февраля 1913 года
Жанр	эссе
Автор	Адольф Лоос
Дата написания	1908
Дата первой публикации	1913

История создания

Полагают, что вопреки распространенному мнению о создании статьи в 1908 году, текст впервые был представлен в качестве доклада в 1910 году на заседании Академического общества литературы и музыки в Вене.^[3] В 1913 году статья была опубликована в парижском журнале «Материалы сегодня» (фр. Les Cahiers d’aujourd’hui) на французском языке. На немецком языке текст опубликован в 1929 году в Frankfurter Zeitung. Считается, что 1908 год как дата первой публикации была предложена архитектором Генри Кулькой, который помогал Лоосу с переизданием эссе в 1931 году. Лоос или ошибся с датой, или стремился сохранить за собой первенство концепции в противостоянии с Венским сецессионом.^[3]

Предыстория

В 1890—1893 годах Лоос учился в Дрезденской Высшей технической школе, в 1894—1896 годах работал в США. В 1890—1893 годах Лоос учился в Дрезденской Высшей технической школе, в 1894—1896 годах работал в США. Лоос не считал архитектуру художественным творчеством. Он выступал против «орнаментализма, фасадничества и внешней декоративности». Цель Германского Веркбунда — объединить усилия художников, промышленников и торговцев — А. Лоос считал «кощунственной». Он призывал к отказу от всяких «орнаментов как детского лепета живописи» и «искусства дикаря»^[4]

Содержание работы

В статье «Орнамент и преступление» Лоос утверждал, что «всякое украшение есть детство человечества», которое должно быть преодолено, а орнамент — эротический символ, свойственный самой низкой ступени развития человека. Далее Лоос писал: «Стремление орнаментировать свое лицо и всё, что только доступно, есть источник изобразительного искусства. Потребность первобытного человека покрывать орнаментом своё лицо и все предметы своего обихода является подлинной первопричиной возникновения искусства, первым лепетом искусства живописи. В основе этой потребности лежит эротическое начало … Но человек нашего времени, из внутреннего побуждения покрывающий стены эротическими символами, есть или преступник, или дегенерат… Культуру какой-либо страны можно измерять по степени, в какой испещрены в ней стены уборных… Эволюция культуры равнозначна удалению орнамента с предметов потребления». Пуристская теория и практика Лооса оказали значительное воздействие на развитие архитектуры конструктивизма и функционализма. По признанию Ле Корбюзье, с появлением Лооса «кончился сентиментальный период» и наступила эра архитектурного пуризма. В 1912 году Лоос основал независимую школу архитектуры в Вене. В 1921—1924 годах он был главным архитектором Вены. Работал в Париже, Праге, Брно. В 1924 году Веркбундом организована выставка промышленных изделий в Штутгарте под названием «Форма без орнамента» (нем. Form ohne Ornament), выпущен иллюстрированный каталог^[5].

Идеи и значение

А. Лоос последовательно выступал за разделение искусства и ремесла, утверждая, что «история человечества показывает, как искусство ищет возможности освободиться от профанации посредством отделения от предметов потребления, от ремесленных поделок»^[6]. В этом идейная позиция Лооса близка теории Джона Рёскина и полностью противоположна «Практической эстетике» Готфрида Земпера. Свои взгляды Лоос проповедовал и в других статьях и публичных выступлениях. В статье «Вырождение культуры» (1908) венский архитектор, одновременно со статьёй об орнаменте, нападал на Веркбунд и попытки его художников создать «стиль своего времени». Ещё в одной статье — «Орнамент и воспитание» — Лоос сделал самое категоричное заявление: «Расшвыривать искусство на предметы потребления просто некультурно»^[7].

Примечания

1. Stewart J. Fashioning Vienna: Adolf Loos’s Cultural Criticism, London: Routledge, 2000.
2. Banham R. Theory and Design in the First Machine Age, Characteristic attitudes and themes of European artists and architects, 1900—1930. New York: Praeger Publishers, 1960.
3. Long C. Ornament, Crime, Myth, and Meaning // 85th ACSA Annual Meeting Proceedings, Architecture: Material and Imagined, 1997, pp. 440—445.
4. Adolf Loos, «Ornament und Verbrechen» Adolf Loos: Sämtliche Schriften in zwei Bänden — Erster Band, Vienna, 1962
5. Altmann-Loos. Adolf Loos der Mensch. — Wien-München, 1968. — С. 23.
6. Берсенева А. А. Европейский модерн: Венская архитектурная школа. — Екатеринбург: Изд-во Уральского ун-та, 1991. — С. 88
7. Loos A. Sämtlische Schriften (нем.). — Wien-München, 1962. — Bd. 1. — S. 393.

Литература

• Banham R. Theory and Design in the First Machine Age, Characteristic attitudes and themes of European artists and architects, 1900—1930. New York: Praeger Publishers, 1960.
• Long C. Ornament, Crime, Myth, and Meaning // 85th ACSA Annual Meeting Proceedings, Architecture: Material and Imagined, 1997, pp. 440—445.
• Stewart J. Fashioning Vienna: Adolf Loos’s Cultural Criticism, London: Routledge, 2000.

Ссылки

• Ornament und Verbrechen  (неопр.). (текст статьи на немецком языке)