Лесюэр, Эсташ

Эста́ш Лесюэ́р, Ле Сюэр^[1]^[2], Лесюер^[3], Лесюёр^[4], Ле Сюёр^[5] (фр. Eustache Le Sueur, Lesueur; 19 ноября 1617, Париж — 30 апреля 1655, Париж) — французский живописец, рисовальщик и гравёр академического направления. Ученик Симона Вуэ, прозванный «французским Рафаэлем». Один из основателей и первых двенадцати академиков — «старейшин» (с 1648 г.) Королевской академии живописи и скульптуры.

Краткие факты Эсташ Лесюэр, Дата рождения ...

Эсташ Лесюэр
фр. Eustache Le Sueur
Автопортрет (деталь картины «Встреча друзей»). Около 1640–1644 Лувр, Париж
Дата рождения	19 ноября 1617(1617-11-19)
Место рождения	Париж
Дата смерти	30 апреля 1655(1655-04-30) (37 лет)
Место смерти	Париж
Подданство	Королевство Франция
Род деятельности	художник, иллюстратор, рисовальщик, дизайнер, деятель изобразительного искусства
Жанр	историческая живопись
Стиль	классицизм
Учёба	Симон Вуэ
Медиафайлы на Викискладе

Закрыть

Биография

Суммиров вкратце

Перспектива

Эсташ Лесюэр родился в Париже, где провел всю свою жизнь. Его отец, Катлен Ле Сюэр (Cathelin Le Sueur), был резчиком и скульптором по дереву. Во Франции XVII—XVIII веков под этой фамилией работало несколько поколений большой семьи резчиков и гравёров по дереву родом из Руана. Наиболее известен из этой семьи Николя Лесюэр (Ле Сюэр, 1691—1764), подписывавший свои работы инициалами «NLS», однако родственные связи Катлена Ле Сюэра с этой семьёй рассматриваются гипотетически^[6].

Лесюэр был учеником придворного живописца, академиста Симона Вуэ. Изучал имевшиеся во Франции работы Рафаэля и Никола Пуссена. С 1645 по 1648 год он написал знаменитые двадцать две картины на тему жития Святого Бруно в Малом картезианском монастыре в Париже (ныне в Лувре). В 1649 году по заказу гильдии ювелиров для собора Нотр-Дам Эсташ Лесюэр написал картину «Проповедь апостола Павла в Эфесе». Он также создал большое количество декоративных росписей, аллегорических композиций и запрестольных образов, среди прочих для церкви Сент-Этьен-дю-Мон, «Мученичество Святого Лаврентия» для церкви Сен-Жермен-л’Осеруа, Сен-Жерве-Сен-Проте и различных частных заказчиков.

Лесюэр работал вместе с другими художниками, в том числе с Яном Асселином и Германом Ван Сваневельтом в оформлении интерьеров отеля «Ламбер» декоративными пейзажными панно и тремя «панелями» (ламбри) в «Галерее любви» (galerie de l’Amour) «в стиле Рафаэля». Эти работы теперь являются частью коллекции Лувра.

В раннем возрасте Лесюэр был принят в Гильдии живописцев Святого Луки, но он оставил её, чтобы принять участие в создании Королевской Академии живописи и скульптуры. Его учениками были три его брата и брат его жены Тома Гуссе^[фр.], а также Клод Лефевр и Пьер Патель.

Творчество

Суммиров вкратце

Перспектива

Эсташ Лесюэр наряду с его современниками Жаком Стелла́ и Лораном де Ла Иром, был ведущим мастером парижского салонно-академического искусства первой половины XVII века. В его картинах на религиозные и исторические сюжеты очевидно стремление подражать Рафаэлю и влияния классицизма Никола Пуссена. «Успех этого несколько поверхностного и неоригинального художника был столь велик, что его прозвали „Расином живописи“. На это С. Рейнах язвительно заметил: „Те, кто называет его Расином живописи, плохо читали Расина или смешали его с Кампистроном“»^[7]^[8]. Однако два столетия спустя творчество Лесюэра высоко оценил не менее известный академист Ж. О. Д. Энгр.

Ле Сюёр был плодовитым рисовальщиком, и многие из его рисунков мелом ныне хранятся в Кабинете рисунков Лувра. На основе его рисунков к «Гипнеротомахии Полифила» были созданы картоны для шпалер.

Большинство его живописных работ были награвированы, главным образом Б. Пикаром, Б. Одраном, Ж.-С. Леклерком, П. Древе, Шово, Пуайи и Депласом^[9].

В санкт-петербургском Эрмитаже имеется шесть картин Лесюэра. А. Н. Бенуа в знаменитом «Путеводителе по картинной галерее Императорского Эрмитажа» кратко упоминает этого художника в ироничном контексте: «О французских академиках можно сказать то же, что и об итальянских. Немало красивого можно найти в их картинах, но нам не хватает места для обсуждения этой холодной и безжизненной красоты. Даже Лесюёра, самого тонкого и нежного среди них, приходится пропустить»^[10].

Галерея

Aпофеоз Святого Бруно. Ок. 1810. Литография по картине Лесюэра
Смерть Святого Бруно. 1645. Холст, масло. Лувр, Париж
Введение Девы Марии в храм. Между 1640 и 1645. Холст, масло. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Камма предлагает Синориксу отравленный свадебный кубок в храме Дианы. 1644. Холст, масло. Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс, США
Похищение Тамары. Ок. 1640. Холст, масло. Метрополитен-музей
Благовещение. 1650. Холст, масло. Музей искусств, Толидо, Огайо, США
Триумф Галатеи. Между 1643 и 1644. Холст, масло. Частное собрание
Клио, Эвтерпа и Талия. Между 1652 и 1655. Дерево, масло. Лувр, Париж
Мельпомена, Эрато и Полигимния. Между 1652 и 1655. Дерево, масло. Лувр, Париж
Вакх и Ариадна. Ок. 1640. Холст, масло. Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс, США
Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем. 1635. Холст, масло. Лувр, Париж
Аллегория поэзии. Холст, масло. Частное собрание