Дюге, Гаспар
Из Википедии, свободной энциклопедии
Гаспа́р Дюге́, по прозванию Гаспа́р Пуссе́н (фр. Gaspard Dughet, Gaspard Poussin; 1613 или 1615, Рим — 27 мая 1675, Рим) — французский[2] и итальянский[3]) живописец, рисовальщик и гравёр, романист, пейзажист, последователь выдающегося живописца Никола Пуссена.
Биография
Суммиров вкратце
Перспектива
Гаспар Дюге родился в семье французского кондитера, обосновавшегося в Риме. Глава семьи заботился об известном живописце Никола Пуссене во время его болезни. После выздоровления в 1630 году Пуссен женился на Анн-Мари Дюге, сестре Гаспара, и жил в 1631—1635 годах в доме Дюге. Гаспар, несомненно, познакомился с живописью Пуссена, прежде чем заняться написанием собственных пейзажей. Он быстро добился успеха. Затем он совершил поездки в Милан, Перуджу, Флоренцию, Неаполь и делил свою жизнь между Римом, Тиволи и Фраскати.
Пуссен, видя художественные способности молодого человека, его увлечённость итальянской природой, поощрял Гаспара к занятиям живописью и дал ему первые уроки живописного мастерства. Дюге на первых порах успешно подражал учителю, за что и получил прозвание «Гаспар-Пуссен», но, в отличие от «старшего Пуссена», писал небольшие по размеру, камерные пейзажи. По формулировке российского художника и теоретика искусства В. Г. Власова, Дюге «был идиллическим пейзажистом, скромным „композитором“, но тонким колористом»[4]. Тип романтического полуфантастического пейзажа, который развивал Дюге, по мнению Жермена Базена был создан ранее живописцем Сальватором Розой[5].
Творчество
Суммиров вкратце
Перспектива
Первыми замеченными работами Гаспара Дюге стали выполненные им фрески в церкви Сан-Мартино-аль-Монте в Риме (ок. 1645). Позднее, получив известность, художник выполнял заказы папы Иннокентия X, испанского короля, герцога Тосканского, аристократических семей Дориа и Колонна.
Творчество Дюге ограничивается, в основном, итальянскими пейзажами, часто дополненными небольшими фигурными сценами, относящимися к библейским и античным мотивам. При написании картин Гаспар Дюге использовал самые разные техники и материалы: масло, темперу, гуашь, фреску и рисунок итальянским карандашом и технику лависа (последние часто путают с рисунками самого Пуссена). Обладая романтическим темпераментом, Дюге изображал природу более естественной и менее упорядоченной, чем природа в картинах Клода Лоррена или Никола Пуссена. Произведения Дюге часто сравнивали с картинами его знаменитого соперника, Сальватора Розы. Их многократно имитировали и изучали, особенно английские знатоки XVI—XVII веков, чем и объясняется большое количество картин художника в британских музеях и частных собраниях (Оксфорд, Ливерпуль, Лондон).
У Дюге было всего двое учеников: Крешенцио Онофри и Жак де Ростер (Jacques de Rhoster). Ни одной работы последнего не известно; что касается Онофри, он до такой степени освоил манеру учителя, что многие его произведения приписывались Дюге[6].
В санкт-петербургском Эрмитаже имеется семь пейзажей Гаспара Дюге[7].
Галерея
Пейзаж. Холст, масло. 1660-е. Национальный музей искусств Азербайджана, Баку
Пейзаж с молнией. 1665. Холст, масло. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Итальянский пейзаж. 1670-е. Холст, масло. Частное собрание
Идеальный пейзаж. Между 1650 и 1660. Холст, масло. Музей изобразительных искусств, Будапешт
Аминта собирается спасти Сильвию. Ок. 1633. Холст, масло. Художественная галерея Южной Австралии, Аделаида
Пейзаж с чудом Святого Августина. Между 1651 и 1653. Холст, масло. Галерея Дориа Памфили, Рим
Водопады в Тиволи. Ок. 1661. Холст, масло. Собрание Уоллеса, Лондон
Пожар в Тиволи. 1670-е. Холст, масло. Музей Энгра, Монтобан
Примечания
Литература
Ссылки
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.