Remove ads
музыкальный жанр Из Википедии, свободной энциклопедии
Гаражный рок или гараж-рок (англ. garage rock) — музыкальный жанр, сырой и энергичный вид рок-н-ролла, процветавший в середине 1960-х годов, особенно в США и Канаде. В то время гаражный рок так не называли и не признавали в качестве отдельного жанра, но критическое признание в начале 1970-х и, в частности, издание сборника Nuggets в 1972 году, внесли большой вклад в определение границ нового жанра. Гаражный рок считается основной предтечей панк-рока.
Гаражный рок | |
---|---|
| |
Направление | рок-музыка |
Истоки | Рок-н-ролл, рокабилли, бит, ритм-н-блюз, соул, блюз, сёрф-рок, инструментальный рок |
Время и место возникновения |
Конец 1950-х, США Канада |
Музыкальные инструменты | электрогитара, бас-гитара, ударная установка, вокал |
Годы расцвета | 1960-е |
Поджанры | |
Гараж-рок-ривайвл, гаражный панк, фрат-рок | |
Производные | |
Глэм-рок, инди-рок, паб-рок, панк-блюз, панк-рок, пауэр-поп, Пейсли-андеграунд, постпанк-ривайвл, прото-панк, психоделический рок, сайкобилли, хард-рок, хеви-метал | |
См. также | |
Категория:Группы гаражного рока | |
Медиафайлы на Викискладе |
Рок-н-ролл, ритм-н-блюз, сёрф-рок, а впоследствии Beatles и бит-группы британского вторжения мотивировали тысячи поклонников к формированию гаражных групп в США и в других странах с 1963 по 1968 годы. Появились сотни региональных хитов, некоторые из которых попали в национальные хит-парады. После 1968 года появились более сложные формы рок-музыки, а подобные записи в основном исчезли из национальных чартов.
Гаражный рок характеризуется бесхитростной лирикой, порой агрессивным вокалом, а также частым применением гитарного эффекта фузз.
Термин «гаражный рок» происходит от мнения, что многие группы были начинающими любителями, репетировавшими в семейных гаражах,[1] однако многие из них были профессиональными музыкантами.[2] Самое раннее использование термина «гаражная группа» (англ. garage band) было в 1971 году, в мартовском обзоре журнала Rolling Stone, авторства Джона Мендельсона[англ.][3]. В том же году термин был вновь использован Ленни Кейем, в том же журнале[4].
Иногда применяется термин фрат-рок (англ. frat rock), который относится к ранним гаражным группам, существовавшим до появления The Beatles. Allmusic заявляет, что данная сцена увековечена в комедийном фильме Зверинец режиссёра Джона Лэндиса.[5]
Выступления были часто дилетантскими, наивными или преднамеренно сырыми, с типичными темами, вращающимися вокруг жизненных травм в средней школе; песни о «лживых девчонках» (англ. lying girls) были особенно распространены.[6] Лирика и вокал были более агрессивными, чем у прочих исполнителей того времени, вокал иногда акцентировался воплями или криками в кульминационных моментах.[1] В инструментальном плане звучание гитар часто искажалось фуззом.[7] Иногда темп ускорялся, как правило, в инструментальных проигрышах, что называют «raveups».[8][9]
Тем не менее, группы гаражного рока были очень разнообразными, начиная от сырой двух- или трёхаккордной музыки (The Seeds, The Keggs) до качественных студийных записей (The Knickerbockers, The Remains, The Fifth Estate). Ранним группам свойственно сильное влияние сёрф-музыки (The Kingsmen, The Trashmen, The Rivieras). Есть также группы, сочетающие гаражный рок с фолк-роком (The Beau Brummels, The Leaves[10]).
В конце 1950-х былой запал рок-н-ролла стал угасать, поскольку крупнейшие звукозаписывающие компании стремились распространять более традиционные записи.[11] Однако некоторые молодые люди были все ещё вдохновлены музыкантами, как, например, Chuck Berry, Литл Ричард, Bo Diddley, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly и Eddie Cochran, записи которых несколькими годами ранее объявили личную независимость и свободу от родительского контроля и консервативных норм. Гитарист Link Wray, известный прежде всего благодаря инструментальной композиции Rumble, использовавший инновационные гитарные приёмы пауэр-аккорд и дисторшн, также часто цитируется в качестве раннего влияния.[12][13][14] Электрические музыкальные инструменты (особенно гитары) и усилители становились более доступными, позволяя молодым музыкантам формировать небольшие группы для выступлений перед местной публикой; а в некоторых районах случился прорыв, особенно среди радиоаудитории, с большим количеством белых подростков, которые были в состоянии услышать и купить записи. К концу 1950-х региональные сцены были в изобилии на территории США.[15]
Согласно Лестеру Бэнгсу «происхождение гаражного рока как жанра может быть прослежено от Калифорнии до Тихоокеанского Северо-Запада в начале шестидесятых».[16] Там и в других местах группы подростков вдохновились выступлениями таких R&B-исполнителей, как Johnny Otis и Richard Berry, и приступили к исполнению кавер-версий R&B-песен.[11] В то же время они опирались на работы чисто инструментальных групп, какой являлась, например, The Ventures. Одной из первых подростковых групп, исполнявших R&B-песни, была The Fabulous Wailers с инструментальным хитом 1959 года Tall Cool One, два года спустя записавшая (безуспешную, но влиятельную) кавер-версию песни Ричарда Берри Louie Louie, ставшую неофициальным гимном гаражных рокеров.[11] The Fabulous Wailers вдохновили другие группы, особенно The Sonics, сформировавшихся в 1960 году, и The Kingsmen, чья версия Louie Louie 1963 года стала национальным и международным хитом после приобретения регионального успеха в Сиэтле.[16]
За несколько лет до Британского Вторжения в Техасе и Среднем Западе появилось множество подростковых групп, исполнявших R&B-ориентированный рок, и часто конкурировавших друг с другом в «сражении групп[англ.]».[17] Под влиянием блюза и рокабилли, в конце 1950-х, в Милуоки, сформировалась группа The Nomads. Конкурирующей группой была The Bonnevilles, во главе с гитаристом Larry Lynne, базировавшаяся в недавно построенном пригороде для среднего класса. По словам лидера, к формированию группы его вдохновили R&B-радиостанции, вещающие с Юга, вместе с выступлениями рок-н-ролльщиков, таких как Gene Vincent, в его молодые годы.[18] В 1963 году несколько синглов таких групп попали в национальные чарты, к ним относятся Paul Revere & the Raiders,[19] The Trashmen[20] и The Rivieras.[21] В то же время, в Южной Калифорнии сформировались группы подобные The Nomads (не из Милуоки), исполняющие инструменталы на гитарах и саксофонах.[16] Многие группы испытывали влияние сёрф-рока и хот-рода, а смешение этих влияний приводило к энергичному и оживленному звучанию. Иногда это называют фрат-рок, который может быть рассмотрен как ранний поджанр гаражного рока.[15][22][23]
Писатель Нил Кэмпбелл прокомментировал: «Были буквально тысячи групп, выступавших в местных барах и танцевальных залах, всюду по территории США, до прибытия The Beatles… местная популярная музыка…, была прото-панком, чаще идентифицируемым как гаражный рок».[24]
Историческое[25][26] появление The Beatles на шоу Эда Салливана 9 февраля 1964 года и последующее «британское вторжение» между 1964 и 1966 гг. оказали колоссальное влияние на американскую молодёжь, вынудив многие сёрф- и хот-род-коллективы сменить свой стиль. Подростки по всей стране создавали тысячи[6][27][28] новых групп. Во многих случаях гаражные группы сильно впечатлялись более тяжёлой и блюзовой музыкой, как у the Kinks, the Who, the Animals, the Yardbirds, the Small Faces, the Pretty Things, Them и the Rolling Stones, часто приводившей к сырому и примитивному звучанию. Много групп появилось и за пределами Северной Америки, например, английские The Troggs получили международный успех благодаря хиту Wild Thing.[29][30]
Середина 1960-х была эпохой исполнителей одного хита.[6][31][32] Считается, что первыми национального успеха добились The Beau Brummels, с песнями Laugh, Laugh и Just a Little, входившими в топ-15 в 1965 году.[33] Другими примерами успешных песен являются Fortune Teller группы The Image, The Witch группы The Sonics, Where You Gonna Go группы Unrelated Segments, It’s Cold Outside группы The Choir, Girl I Got News for You группы The Birdwatchers, Dirty Water группы The Standells, I Need Love группы The Third Booth, 1-2-5 группы The Haunted.
Tommy James & the Shondells из Мичигана выпустили незначительный региональный хит в 1964 году, перед роспуском группы. Когда он был обнаружен питсбургским диск-жокеем в 1965 году, Hanky Panky получил успех и возродил умирающую карьеру Томми Джеймса и Shondells. Впоследствии ещё двенадцать их синглов входили в топ-40.[34] Также три сольных сингла Томми попали в топ-40.
12 ноября 1966 года Billboard заявил, что продажи сингла 96 Tears группы Question Mark & the Mysterians из Мичигана, достигли миллиона экземпляров. Бостонские The Remains выступали на разогреве у The Beatles во время их американского тура 1966 года.[35] Сингл Psychotic Reaction группы Count Five достиг пятой позиции в чартах Billboard в том же году.[36][37]
Гаражный рок не был исключительно мужским явлением. Одним из первых женских коллективов был Goldie and the Gingerbreads из Нью-Йорка, который аккомпанировал Chubby Checker'у в его европейском туре 1962 года,[38] а позже выступал на одной сцене с the Rolling Stones, the Animals, the Beatles, the Yardbirds, the Hollies, the Kinks и другими.[39] В группе The Pleasure Seekers из Детройта принимали участие Suzi Quatro и её сёстры. В начале 1970-х Quatro прославилась в качестве сольного исполнителя.[40] The Luv'd Ones издавались на лейбле Dunwich Records и хорошо известны по песне Up Down Sue.[41] The Liverbirds были родом из Ливерпуля (родины the Beatles), но прославились они в Германии, часто выступая в гамбургском Star-Club.[42] К прочим известным исполнителям относятся The Ace of Cups, The Daughters of Eve, The Feminine Complex, The Heartbeats. Более поздние женские группы, как, например, The Runaways и The Slits, во многих отношениях будут связаны с панк-движением 1970-х.
Этот раздел статьи ещё не написан. |
Несмотря на то, что многие гаражные группы подписались на мажорные и крупные региональные лейблы, большинство из них терпели неудачу в коммерческом плане. Например, сингл Going All the Way группы The Squires был издан на лейбле Atco, и в настоящее время он рассматривается в качестве классики жанра, но в своё время он не попал в чарты и не стал хитом.[43] Гаражный рок достиг своего максимума в коммерческом и художественном планах около 1966 года.[6] К 1968 году гаражный рок в значительной степени снизил своё присутствие в национальных чартах (хит Question of Temperature группы The Balloon Farm был заметным исключением). На местном уровне музыканты-любители уходили в колледжи, на работу или военную службу.[6] Новые жанры развивались из гаражного рока или заменяли его, например, психоделический рок, прогрессивный рок, хэви-метал, кантри-рок и бабблгам-поп.[6] Тем не менее, в Детройте гаражный рок продолжил своё существование и в 1970-х, породив такие группы, как MC5, The Stooges, The Up и Death, которые применили гораздо более агрессивный подход к музыке (так называемый прото-панк).
В начале 1970-х рок-критики Dave Marsh, Lester Bangs, Greg Shaw и Lenny Kaye начинают писать о гаражных группах середины 1960-х, как о представителях жанра панк-рок.[44][45][46] Тем не менее, с появлением в Нью-Йорке и Лондоне новых сцен в 1975-78 гг., термин «панк-рок» стал широко применяться в отношении групп, появившихся после 1974 года. Группы шестидесятых стали чаще называть «гаражным роком», однако иногда и «гаражным панком», «панком 60-х», или, особенно в случае детройтской сцены 1970-х, «прото-панком».[47][48][49]
Наряду с критическим признанием, возрождение гаражного рока и, до некоторой степени, появление панка в середине 1970-х, может быть прослежено к изданию сборника Nuggets в 1972 году, составленного Ленни Кеем, будущим гитаристом Патти Смит, объединившим на пластинке коммерчески успешные и относительно неизвестные записи середины 1960-х, чьи заметки на обложке содержат термин «панк-рок».[50][51][52] В результате популярности сборника и критического признания, обращенного на примитивно звучащий рок прошлого и настоящего, своеобразная эстетика начала появляться вокруг термина «панк»,[53][54] что в конечном счете, с появлением нью-йоркской и лондонской сцен, во главе с Ramones и Sex Pistols соответственно, превратится в субкультуру, со своими собственными взглядами, иконами, идентичностью и ценностями.[55][56]
В 1980-х ряд исполнителей андеграундной сцены возрождают гаражный рок, пытаясь повторить звучание, стиль и выглядеть как группы из 1960-х, в их числе The Chesterfield Kings, The Fuzztones, The Pandoras и Lyres.[57] Это движение переросло в ещё более примитивный вид гаражного рока, известный как гаражный панк, благодаря таким группам, как The Gories, Thee Mighty Caesars, The Mummies и Thee Headcoats.
В конце 1990-х — начале 2000-х годов появился постпанк-ривайвл, представители которого сочиняют новые композиции, опираясь на более ранние музыкальные явления, включая гаражный рок. Характерные группы направления — The Strokes, The Cribs, The Vines, The Hives, The White Stripes.
В середине 2000-х ряд андеграундных групп добился широкой известности. Такие исполнители, как Black Lips[58] и Jay Reatard,[59] которые изначально выпускали свои записи на лейблах гаражного панка, таких как In the Red Records, стали подписывать контракты с более крупными и известными лейблами.[60] Вслед за ними прочие исполнители стали переходить на мажорные лейблы, как, например, The Strange Boys[61] и Ty Segall.[62]
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.