Всемирная выставка (1937)

Всемирная выставка
Всемирная выставка
Расположение
Страна	Франция
Местонахождение	Париж
Деятельность
Открыта	25.5.1937
Время проведения	25.5.1937—25.11.1937
Отрасль	искусство и техника
Ключевые участники	СССР, Германия, Франция, Чехословакия
Сайт	bie-paris.org/sit… (англ.); bie-paris.org/sit… (фр.)
	Медиафайлы на Викискладе

Всемирная выставка 1937 года (фр. Exposition Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne) проходила с 25 мая по 25 ноября в Париже под девизом: «Искусство и техника в современной жизни» (фр. Arts et Techniques dans la Vie moderne).

Краткие факты Всемирная выставка, Расположение ...

Закрыть

Борьба за главный приз развернулась между павильонами СССР и Германии. Ко времени проведения выставки было приурочено открытие Музея человека.

Участие во всемирной выставке приняли 47 стран. Большинство европейских: СССР, Австрия, Бельгия, Болгария, Венгрия, Германия, Греция, Дания, Испания, Италия, Латвия, Литва, Люксембург, Монако, Нидерланды, Норвегия, Польша, Португалия, Румыния, Финляндия, Франция, Чехословакия, Швейцария, Швеция, Ватикан, Эстония. Представители других континентов: Австралия, Аргентина, Бразилия, Палестина, Перу, Гваделупа, Канада, Марокко, Уругвай, Сиам, Алжир, Венесуэла, Гаити, Египет, Индо-Китай, Ирак, Камерун, Мексика, Французские колонии в Индии, Экваториальная Африка, США, Япония.

Панорама выставки

План выставки

СССР

Построенное по проекту Б. М. Иофана здание было облицовано самаркандским мрамором. Вход в павильон украшали барельефы скульптора И. М. Чайкова: гербы СССР и 11 союзных республик. Символом советского павильона стала 24-метровая скульптурная группа «Рабочий и колхозница», выполненная из нержавеющей стали по проекту В. И. Мухиной и посвящённая достижениям социалистической индустриализации^[1].

Внутри советский павильон представлял собой галерею длиной 150 метров. Среди экспонатов выставки советского павильона демонстрировалась «Карта индустриализации СССР» площадью 19,5 м², показывавшая размещение природных богатств и промышленные достижения СССР. Карта была выполнена из драгоценных и полудрагоценных камней, а рубиновую звезду Москвы украшали серп и молот из бриллиантов^[2]^[3].

Гран-при получил паровоз серии ИС^[4], мягкий железнодорожный вагон, проект стоквартирного дома архитектора Андрея Крячкова, комбайн «Сталинец-1» завода «Ростсельмаш», фильм «Чапаев», картина художника Герасимова «После дождя», Дворец культуры имени А. М. Горького в Ленинграде, журнал «СССР на стройке», станции московского метро «Сокольники» и «Кропоткинская», картина Бродского «Выступление В. И. Ленина на Путиловском заводе», типографские работы фабрики Гознак.

Золотые медали получили скульпторы Алексей Сотников (за работу «Ягнёнок»), Иван Ефимов (за работы «Бык» и «Рыбак с рыбой») и художник-иллюстратор Владимир Конашевич (за иллюстрации к книге Антуана Прево «Манон Леско»)^[5]^[6]^[7].

Большую серебряную медаль получила работа Евстафия Шильниковского за серию предметов, выполненных методом чернения серебра по мотивам пушкинских произведений. Бронзовую медаль получили мастера Холуйской миниатюры.

Скульптура «Рабочий и колхозница» оценивалась французской прессой как «величайшее произведение скульптуры XX века»^[8].

Программа советской делегации сопровождалась показательными выступлением двух коллективов: театральной труппой Московского Академического Художественного театра им. Горького и Краснознамённого ансамбля песни и пляски Советской Армии под руководством А. В. Александрова^[9].

Парфюмерная фабрика Ленжет (более известная под названием «Северное сияние», которое ей было присвоено в 1950-х годах), представила аромат «Юбилей», посвящённый 20-й годовщине Октябрьской революции. Тонкий, деликатный аромат с нотами жасмина, помещённый во флакон, напоминающий главный фасад советского павильона на Парижской выставке, удостоился золотой медали.^[10]

Всего советский павильон собрал 270 наград. Из них: 95 гран-при, 70 золотых медалей, 40 серебряных, 6 бронзовых и больше полусотни дипломов.

После окончания выставки часть скульптур (рельефов) из советского павильона была подарена советскими властями крупнейшему французскому профсоюзу «Всеобщая конфедерация труда». Скульптуры были размещены рядом со старинным замком в деревушке Байе-ан-Франс, который профсоюз выкупил и превратил в дом отдыха для рабочих. Однако в 1939 году ВКТ и французская компартия были запрещены, а во время немецкой оккупации скульптуры были разломаны активистами профашистской молодёжной организации. Затем обломки скульптур были свалены в погреб и надолго забыты. В 2000-х годах скульптуры были обнаружены французскими археологами. Началась работа по их восстановлению.^[11]^[12]

Германия

Немецкий павильон, по замыслу архитектора А. Шпеера, был построен в форме римской цифры III (аллюзия на Третий Рейх). У подножия башни павильона были установлены скульптурные группы Й. Торака «Товарищество» и «Семья», а верх венчал герб Третьего Рейха — орёл. Гран-при был вручён А. Шпееру за проект оформления территории съездов НСДАП.

Испания

Испания сделала акцент на связи с культурными традициями и искусством старой Испании. В павильоне звучала классическая музыка, танцоры представляли танец фламенко. На экспозиции были выставлены работы авангардистов и модернистов Испании. Пабло Пикассо написал для выставки картину, посвящённую жертвам войны — «Герника». У входа в испанский павильон была установлена скульптура «Путь испанского народа, ведущий к звезде» скульптора Альберто Санчеса. Здание павильона было спроектировано архитекторами Жозепом Льюисом Сертом и Луисом Лакаса^[исп.].

Для Испании выставка стала возможностью донести свои достижения до широкой публики. В этом была дилемма. Выставка проходила во время гражданской войны в Испании. С одной стороны, испанцы хотели показать себя сильной республикой, с другой — поведать миру о гражданской войне и проблемах внутри страны.

Нелёгкая гражданская ситуация была показана, в частности, кинофильмами. Из 12 отобранных для показа фильмов только один являлся художественным — «Дочь Хуана Симона» (исп. La hija de Juan Simón) 1935 года режиссёра Хосе Луиса Саэнсa де Эредиа^[исп.]. Семь картин были документально-историческими, остальные рассказывали либо о войне, либо о политике. Таким образом, соотношение фильмов отражало реальное положение Испании на тот момент.

Финляндия

Проект Эльны Кильяндер «комната мальчика» в последний момент решили не отправлять на выставку, отдав предпочтение Алвару Аалто, создавшему выставочный павильон Финляндии «Le bois est en marche»^[13].

Бразилия

Бразилия, хотя и участвовала во всемирных выставках с 1862 года, до сих пор полагалась на иностранных архитекторов. Так было и в 1937 году — бразильский павильон стал подарком от французского правительства^[14]. Бразильское правительство создало интерьер и оформило саму выставку.

Израиль и Палестина

За оформление павильона «Земля Израиля» художник Феликс Ройтман получил почётную медаль^[15].

Прибалтийский павильон

Главным архитектором Балтийского объединённого павильона стал Александр Нюрнберг (эст. Aleksander Nürnberg), главным художником — Оскар Раунам^[эст.], оба из Эстонии^[16]. Павильон был открыт для общественности при участии официальных делегаций всех стран 17 июня 1937 года^[16].

Эстония

Эстонская выставка стала наиболее крупной зарубежной выставкой для Эстонии не только по размаху, но и по затратам, поэтому было принято решение представлять достижения страны в Балтийском павильоне, совместно с Латвией и Литвой^[16].

На экспозиции были представлены, главным образом, творения членов «Ассоциации прикладных искусств^[эст.]» (эст. Rakenduskunstnike Ühing, транскр. Ракендускунстнике Юхинг) представивших изделия народного кустарного промысла, искусство художественного книжного переплёта и фотоискусство^[16]. Промышленности отводилась ме́ньшая роль, в частности, вниманию посетителей была представлена деятельность предприятий сланцевой отрасли. Эстония на выставке позиционировалась и как привлекательная страна для туризма^[16].

Культура Эстонии была широко представлена на выставке, а эстонское искусство было отмечено наградами^[17]. Участники выставки награждались Дипломами официального признания и наградами, которые были установлены в пяти номинациях^[16]. Эстонские художники получили награды во всех 5 номинациях^[16]. Всего эстонцы привезли домой 31 награду^[17]. Из них, почётные дипломы получили: Мари Адамсон^[эст.] за декоративные куклы животных; Адамсон-Эрик за ковры — первый диплом, за роспись по керамике и фарфору — второй диплом. Бронзовую медаль в номинации «демонстрация прикладного искусства в металле» получил за коллекцию изделий художник-ювелир Роман Таваст. Золотые медали получили: фотограф Карл Сарап за фотогалерею, посвящённую Эстонии; художник Карин Лутс^[эст.] за гобелены; художник Макс Роосма^[эст.] за коллекцию гравюр по стеклу; художники Яан Коорт и Валли Тальвик (Эллер)^[эст.] за коллекцию изделий из керамики; Эде Маран^[эст.] за ювелирные изделия, выполненные в технике филиграни; дизайнер интерьеров Ричард Вундерлих^[эст.] за шкаф, выполненный в технике интарсии. Гран-при получили: дизайнер Эдуард Таска^[эст.] за декоративный орнамент, выполненный на изделиях из кожи; художник Оскар Раунам^[эст.] за роспись в общем зале Балтийского павильона; архитектор Александр Нюрнберг^[эст.] за архитектуру Балтийского павильона^[16]^[17].

Латвия

Одно из основных мест в экспозиции занимал завод «ВЭФ», представивший, в частности, первую в мире мини-фото-камеру VEF Minox и 16-мм проектор. Камера привлекла внимание секретных служб, давших ей неофициальное название «шпионская камера»^[18]. Модель радиоприёмника VEF Super Lux MD/37 была удостоена гран-при^[19], а его дизайнер Адольф Ирбитис — золотой медали. Золотой медали удостоился график Карлис Цирулис, гран-при был награждён Роман Сута за созданный по его эскизам хрусталь. Были отмечены работы Лизы Дзегузе и Екаба Бине. Художник-конструктивист Густав Клуцис в составе бригады оформителей участвовал в презентации павильона Советского Союза^[20], в частности создал фотомонтажное панно «VIII Чрезвычайный Всесоюзный съезд Советов и Конституция СССР»^[21].

Критик из Magazine of Art писал:

Лучшие павильоны — Японии и маленьких стран, которые не гоняются за престижем. В противоположность им, немецкое здание с его устрашающе огромной башней из срезанных колонн является совершенным выражением фашистской брутальности. Россия представлена сходным по духу сооружением, и павильон Италии производит удивительный по сходству эффект, хотя и достигнутый современными средствами^[22].

Газета «Вашингтон пост» отмечала:

Немецкая архитектура на этой выставке ориентирована на вертикаль, но тяжела и солидна. Самым удивительным кажется здесь павильон СССР. Здание это откровенно имитирует небоскреб в миниатюре, причем его уменьшенные пропорции создают эффект какого-то слоеного торта, скованного ледяной замороженностью. На верхушке этого торта две огромные скульптуры мужчины и женщины бросают вызов миру, простирая руки с серпом навстречу завоеванию отдаленного, но абсолютно ощутимого будущего. Это далеко не лучшие образцы скульптуры на Парижской выставке. Они совершенно не соответствуют архитектуре и ещё раз демонстрируют нелепость произвольного отделения архитектуры от архитектурного декора^[22].