![cover image](https://wikiwandv2-19431.kxcdn.com/_next/image?url=https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c6/San_Diego_Museum_of_Art_02.jpg/640px-San_Diego_Museum_of_Art_02.jpg&w=640&q=50)
Художественный музей Сан-Диего
Материал из Википедии — свободной encyclopedia
Художественный музей Сан-Диего (англ. San Diego Museum of Art; сокр. SDMA) — музей в Сан-Диего, США, расположенный в парке Balboa Park.[2] В коллекцию музея входят экспонаты от пятого тысячелетия до нашей эры по настоящее время. Ежегодно его посещают почти полмиллиона человек.
![Thumb image](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/30/University_of_Salamanca.jpg/640px-University_of_Salamanca.jpg)
Художественный музей Сан-Диего | |
---|---|
![]() Фасад музея | |
Дата основания | 1926 год |
Дата открытия | 1926 |
Местонахождение | |
Адрес |
![]() |
Директор | Reginald Poland[вд][1] |
Сайт | sdmart.org |
![]() |
Был открыт 28 февраля 1926 года как Галерея изобразительных искусств (англ. Fine Arts Gallery), носит нынешнее название с 1978 года. Здание музея было спроектировано архитекторами Уильямом Джонсоном[3] (англ. William Templeton Johnson) и Робертом Снайдером (англ. Robert W. Snyder) в стиле платереско чтобы гармонизировать с другими зданиями Панамо-Калифорнийской выставки 1915 года. Доминантой фасада является сильно орнаментированная дверь, вдохновленная дверным проемом Университета Саламанки. Собор в Вальядолиде повлиял на дизайн экстерьера, а интерьер здания имеет мотивы больницы Санта Крус (англ. Santa Cruz Hospital) в Толедо, Испания. На строительство здания ушло два года. Спонсор Эпплтон Бриджес (англ. Appleton S. Bridges) подарил это здание городу после завершения строительства. В 1966 году к зданию было добавлено западное крыло, а 1974 году — восточное, что значительно увеличило выставочное пространство. В настоящее время разрабатываются планы по реконструкции всего музейного комплекса.
Каждый апрель месяц, начиная с 1981 года, в Художественном музее Сан-Диего проводится выставка-представление «Живое искусство» (англ. «Art Alive»), когда цветочные дизайнеры используют цветы и другие органические материалы, чтобы выразить своё толкование произведений искусства из постоянной коллекции музея.[4][5]