Loading AI tools
Из Википедии, свободной энциклопедии
Парижская керамическая мастерская русских художников — мастерская по росписи фарфора и фаянса в традиционном русском стиле, существовавшая в 1875—1883 г. в Париже, объединившая в своей работе многих известных русских художников.
Парижская керамическая мастерская русских художников | |
---|---|
Atelier de céramique d'artistes russes | |
![]() | |
Тип | керамическая мастерская росписи по фарфору и фаянсу |
Основание | 1875 |
Упразднена | около 1883 |
Основатели | Боголюбов, Алексей Петрович |
Расположение | Париж |
Ключевые фигуры | Боголюбов, Алексей Петрович,Егоров, Евдоким Алексеевич,Репин, Илья Ефимович |
Отрасль | искусство |
Продукция | фарфор, фаянс, расписанный в русском стиле |
Инициатива создания мастерской исходила от художника А. П. Боголюбова. С 1874 года в связи с болезнью, Боголюбов большую часть времени проживал в Париже. В его доме по вторникам собирались молодые русские художники, находящиеся под его опекой как профессора Императорской Академии художеств. В 1886 году во время этих встреч сформировалась идея создания керамической мастерской где смогли бы проявить себя и заработать на жизнь начинающие русские художники. Мастерская открылась а арендованном помещении в доме художника и владельца фабрики по росписи керамики Франсуа Жилло на парижской улице Рю Фенелон, 9[1].
Первоначально финансированием предприятия занимался банкир Самуил Поляков, однако, выпускаемая продукция, быстро завоевала популярность в Париже и мастерская вскоре перешла на самоокупаемость[2]. Работы раскупались нарасхват прямо из печи.
Руководителем мастерской стал Евдоким Алексеевич Егоров, уже имевший опыт в росписи фарфора и фаянса. Мастерская становится эпицентром русской культуры. Она не только давала возможность молодым русским художникам, заработать, расписывая фаянс и фарфор, но и популяризировала русское искусство. В работе мастерской принимали участие многие известные русские художники, проживавшие в то время в Париже — И. Е. Репин, В. Д. Поленов, Е. Д. Поленова, В. Е. Маковский, К. А. Савицкий, А. К. Беггров, Н. Д. Дмитриев-Оренбургский, И. П. Похитонов и др.
Впоследствии Боголюбов писал в своих воспоминаниях о деятельности мастерской:
«Лучшими художниками оказались И. Е. Репин, В. Д. Поленов, а потом М. Я. Виллие и И. П. Похитонов»
— Воспоминания Боголюбова о деятельности мастерской[3]
Мастерская проработала до начала 1880-х годов. Известны работы, датированные 1882—1883 годами[4].
Мастерская в своей работе сумела объединить как творческие так и коммерческие начала. Большим спросом у французской публики пользовались популярностью традиционные русские сюжеты на которые и ориентировалось производство мастерской: пейзажи, исторические сцены из жизни страны и религиозные сюжеты.
Одни из первых работ — блюда, созданные в знак благодарности основоположникам мастерской Боголюбову и Полякову. По прошествии года работы мастерской, во время празднования нового 1876 года, ее сотрудники преподнесли Боголюбову большое блюдо, расписанное Репиным, Поленовым, Дмитриевым-Оренбургским К.Е. Маковским, Беггровым. По борту блюда была сделана надпись: «Нашему хорошему Алексею Петровичу Боголюбову от юных друзей его преподносится сей первый блин». В 1876 году художники мастерской коллективно расписали блюдо с изображениями на тему строительства железных дорог в России, и преподнесли его Полякову в знак благодарности за помощь в становлении предприятия.[3]
Существенная доля росписей осуществлялась по собственным эскизам Боголюбова, Егорова и Похитонова. В своей переписке с В. В. Стасовым И. Е. Репин отмечал своей тонкостью и тщательностью пейзажи расписанные Боголюбовым:
«У Боголюбова вышло несколько вещей замечательной ценности. Надо отдать ему справедливость, что его вещи украшают мастерскую и поднимают высокую керамику»
— Репин И. Избранные письма.1867-1930: в 2т.,1969.
Блюда А. П. Боголюбова с монохромными пейзажами отличаются гармоничным подбором цвета. Их сюжеты перекликаются с его живописными работами. Росписи Е. А. Егорова выполнены в традиционном народном стиле, часто переложенном на исторический сюжет. Выделяются его работы на религиозный сюжет, в частности — несколько вырирнтов изображения Спаса Нерукотворного на плате, поддерживаемого двумя ангелами[5]. Некоторые из работ выполнены совместно с его женой — гравером и иллюстратором Марией Кирилловной Егоровой.
Парижская керамическая мастерская пример успешной попытки объединения русских художников, проживающих за рубежом, в творческое и экономическое содружество производителей росписи фарфора и фаянса в традиционной русской манере.
Работы мастерской редко встречаются в музейных и частных коллекциях. Часть из них представлены Русском Музее, Радищевском музее[6], других музеях и частных коллекциях. Самое большое собрание, сформировавшееся в результате завещания самого А. П. Боглюбова находится в саратовском Радищевском музее. Среди 55 экспонатов 37 за росписью А. П. Боголюбова. В Третьяковской галерее в 2019—2020 годах на юбилейной выставке в честь 170-летия со дня рождения Похитонова были представлены шесть монохромных тарелок с рисунками и автографами художника (из собрания московского коллекционера О. Л. Маргания)[3]. Среди известных работ Парижской мастерской, известных по музейным собраниям и частным коллекциям:
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.