Франсуа Жуллен, или Жан-Франсуа Жуллен[8] (фр. François Joullain, Jean François Joullain[9]; 1697, Париж — 5 октября 1778, Париж) — французский гравёр, издатель и торговец гравюрами. Его деятельность, как и деятельность его сына Франсуа-Шарля Жуллена (? — 1790) эволюционировали от рядовых мастеров репродукционных гравюр до известных издателей и торговцев картинами. Франсуа Жуллен стал одним из самых известных в Париже издателей книг и сборников гравюр высокого качества, необычайно популярных в XVIII веке.
| Франсуа Жуллен | |
|---|---|
| фр. François Joullain[1] | |
| Дата рождения | 1697[2][3][…] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 5 октября 1778[4][5][…] |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Род деятельности | художник-гравёр, редактор, printseller, художник-график, художник, торговец, издатель |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Биография
Франсуа Жуллен вначале специализировался на гравировании орнаментов. Первое образование он получил у гравёра Клода Жилло. 13 августа 1733 года он был принят в качестве гравёра в Академию Святого Луки, и 19 октября 1747 года стал её директором[10].
В начале своей карьеры он иллюстрировал ряд книг, иногда в сотрудничестве с другими рисовальщиками и гравёрами, особенно со своим бывшим учителем Клодом Жилло. Гравировал по оригиналам Антуана Ватто, Никола Ланкре и других художников французского стиля Регентства и рококо[11]. Вместе с другими гравёрами он предоставил три гравюры для издания «Дон Кихот» (1723—1724, с 24 гравюрами по рисункам Куапеля)[12]. Зарекомендовав себя как гравёр, он начал получать заказы и как рисовальщик-иллюстратор. Директор Итальянского театра в Париже Луиджи Риккобони поручил ему выполнить иллюстрации к «Истории итальянского театра» (Historie du Théatre Italien, 1730). Для этого он создал серию, изображающую комических актёров театра Риккобони, появившихся на сцене в то время, а также добавил изображения исторических прототипов. Подход Жуллена к иллюстрациям, сочетавшим образы древности и современности, повторялся и более поздними иллюстраторами.
В 1737 году Жуллен опубликовал первый том серии «Крики Парижа» (Cris de Paris) с гравюрами по рисункам Эдме Бушардона[13]. Эта работа, изданная в пяти частях между 1737 и 1746 годами, состояла из шестидесяти гравюр с изображениями уличных торговцев и подробностями их характерных «криков», пользовалась большой популярностью и представляла собой один из самых ранних примеров книг, посвященных запечатлению нравов повседневной уличной жизни в европейских столицах. К XIX веку этой теме было посвящено так много названий, что подобные произведения стали называть отдельным жанром «криков»[14].
В конечном итоге Жуллен посвятил себя исключительно полиграфическому делу и торговле произведениями искусства. В XVIII веке становились всё более популярными иллюстрированные издания. Жуллен воспользовался этим обстоятельством, чтобы отказаться от карьеры гравёра и иллюстратора и заняться более прибыльной деятельностью продавца эстампов и рисунков старых мастеров. Между 1728 и 1739 годами он вступил в издательское партнерство с Никола Готро. Его издательская деятельность была отмечена выпуском книг с гравюрами высокого качества.
Так он приобрёл четыре тома работы, посвящённой истории моды с гравюрами Дезалье, оригинальные медные доски гравюр, используемых для иллюстрирования Библии, у наследника богатого банкира Эверхарда Ябаха.
Когда его сын Шарль Жуллен (ок. 1734—1790) женился на Катрин Луизе Леклерк, дочери Себастьяна Леклерка (1676—1763), отец передал ему часть своего дела, связанного с производством картинных рам. Позднее сын принял имя Франсуа-Шарль Жуллен и стал одним из самых известных торговцев произведениями искусства второй половины XVIII века. В 1786 году он написал книгу «Размышления о живописи и гравюре» (Réflexions sur la peinture et la gravure)[15]. Наконец, Жуллен Младший сыграл важную роль в установлении систематического подхода к документации произведений искусства с помощью «Каталогa изображений: рисунков и гравюр, собрания, полезного для любителей» (Répertoire de tableaux: dessins et estampes, ouvrage utile aux amateurs, 1783); работа, в которой он стал записывать цены и происхождение основных картин, проданных за предыдущее десятилетие. В 1786 году он представил более подробную версию[16].
Торговое дело Жуллена упоминалось в переписке известного коллекционера Хораса Уолпола с маркизой дю Деффан. Известен каталог его коллекции 1760 года. Опись, проведённая в 1762 году по случаю смерти его жены Маргариты Готро, дочери «мастера живописи» (maître-peintre), указывает 867 сборников гравюр без учёта отдельных листов. Альманах 1776 года описывает Жуллена как «одного из самых любопытных и хорошо оснащённых торговцев Парижа и, возможно, Европы старинными портретами, большими и малыми, всех школ, в том числе самых редких»[17]. Жан Жуллен умер 5 октября 1778 года. Его коллекция, насчитывавшая более 40 000 гравюр и 1000 рисунков, оценивалась тогда в крупную сумму — 20 000 ливров. Коллекция была распродана 17 мая и 27 сентября 1779 года и принесла сумму в 51 487 ливров[18].
Галерея
Охота на волка. По оригиналу Ф. А. Депорта
Пылкий торговец
Прекрасная цветочница
Костюм Роя
Hочная привычка
Подметальщица (Крики Парижа)
Носильщица дров
Столяр
Кофевар
.jpg)
.jpg)
Примечания
Wikiwand in your browser!
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
