Loading AI tools
Из Википедии, свободной энциклопедии
Дом-музей Лейтона, также Лейтон-хаус (англ. Leighton House Museum) — мемориальный художественный музей в Лондоне (боро Кенсингтон и Челси, район Холланд-парк). Бывший дом-студия английского художника Фредерика Лейтона, 1-го барона Лейтона (1830—1896), построенный на заказ между 1866 и 1895 годами по проекту Джорджа Эйтчинсона[англ.].
Дом-музей Лейтона | |
---|---|
Leighton House Museum | |
![]() | |
Основан | 1866—1895 |
Местонахождение | Лондон, Великобритания |
Адрес | Leighton House 12 Holland Park Road Holland Park London W14 |
Сайт | rbkc.gov.uk/museums/%7C |
![]() |
Главные достопримечательности музея — интерьеры, оформленные в ориентальном стиле, в том числе великолепный Арабский зал (каа[англ.]), и собрание живописи, включающее картины художников-прерафаэлитов и работы самого Лейтона.
Фредерик Лейтон много лет мечтал построить для себя отдельный дом-студию и превратить её в идеальный «дворец искусства»[1]. В 1864 году он приступил к осуществлению этого замысла, поручив работу над проектом своему давнему другу — профессору архитектуры Джорджу Эйтчинсону[англ.] (1825—1810), члену Королевской академии и президенту Королевского института британских архитекторов[2].
В 1864 году Лейтон арендовал участок земли на Холланд-парк-роуд и на следующий год распорядился о начале строительных работ[3]. Строительство по проекту Эйтчинсона продолжалось в отсутствие Лейтона, пока тот путешествовал по Испании и Италии; стоимость работ составила 4500 фунтов стерлингов[4]. К концу 1865 года художник вернулся в Лондон и въехал в новый дом — двухэтажный, из красного саффолкского кирпича и с облицовкой из серого кайенского камня[англ.][5]. Дому был присвоен № 2 по Холланд-парк-роуд (ныне № 12). Южный фасад, обращённый к улице, был выполнен в сдержанном классическом стиле, по образцу фасадов итальянских палаццо. Главной деталью северного фасада, обращённого на сад, стало большое окно студии на втором этаже. Внутренняя планировка также отличалась простотой: на первом этаже располагались столовая, гостиная, салон для завтрака и прихожая, на втором — большая художественная студия и скромная спальня[2]. В полное владение Лейтона участок с домом перешёл в 1866 году[3].
На этом этапе основным помещением дома оставалась студия с большим центральным окном, выходившим на север и обеспечивавшим хорошее естественное освещение. Через три года после переезда в новый дом Лейтон внёс в его планировку ряд изменений и дополнений. Чтобы расширить студию, восточную стену снесли и перестроили заново; ширина дома при этом увеличилась примерно на 5 метров. Кроме того, дом был оборудован кладовкой для холстов, в которую можно было спуститься через люк в полу студии, и дополнительным чёрным ходом для моделей, ведшим с улицы непосредственно в студию[2]. При жизни Лейтона студия служила не только для работы: здесь художник принимал гостей и устраивал музыкальные концерты[6].
В 1867 году Лейтон побывал в Турции, в 1867-м — в Египте, а в 1873-м посетил Сирию. В этих путешествиях он собирал ткани, ковры, керамику и прочие произведения декоративно-прикладного искусства, впоследствии выставленные в комнатах дома. Поездка в Дамаск в 1873 году положила начало великолепному собранию изразцов, впоследствии украсивших стены Арабского зала. Предметы для коллекций привозили Лейтону и другие путешественники, в том числе знаменитый Ричард Бёртон[2].
К строительству двухэтажного Арабского зала Лейтон приступил в 1877 году. Это был грандиозный и дорогостоящий проект, главным источником вдохновения для которого послужил интерьер нормандского дворца Дзиса[англ.] в Палермо (Сицилия, XII век)[6]. Для оформления зала Лейтон и Эйтчинсон собрали группу специалистов, в которую входили керамист Уильям де Морган, художник и архитектор-декоратор Уолтер Крейн, скульптор Джозеф Бём и художник-иллюстратор Рэндольф Колдекотт.
В декоре были использованы дамасские изразцы XVII века из коллекции Лейтона, сочетающиеся с деревянными оконными решётками того же происхождения и того же периода. Также в оформлении присутствуют крупные турецкие изразцы XVI века, а обшитая деревом ниша в западной стене украшена изразцами XIV столетия.
Со старинными ближневосточными элементами декора соседствуют викторианские: капители малых колонн сработаны Бёмом по проектам Эйтчинсона, а резные (в форме птиц) позолоченные капители больших колонн — Колдекоттом. Мраморная отделка работы Джорджа П. Уайта (George P. White) была создана в Лондоне, как и все мозаики, кроме золотого мозаичного фриза, изготовленного Крейном в Венеции и по частям доставленного в Лондон морем[2]. Коридор, ведущий в зал, облицован изразцами работы де Моргана. Куполообразный потолок украшен изысканной росписью, а в центре зала располагается фонтан.
По завершении работ в 1881 году Арабский зал занял главенствующее место в интерьере Лейтон-хауса и стал самым известным из его помещений[4]. Экстерьер здания дополнился куполом в турецком стиле, венчающим Арабский зал[5].
Ежегодная выставка в Королевской академии художеств проводилась в конце марта или начале апреля, и многие лондонские художники, готовившие работы к этому событию, сталкивались с трудностями из-за частых зимних туманов и смога. Лейтон решил проблему естественного освещения, пристроив к основной студии с восточной стороны большую зимнюю студию со стеклянной крышей и двумя остеклёнными стенами[2].
Последним дополнением к дому стала Шёлковая комната, переоборудованная из террасы на крыше всего за несколько месяцев до смерти Лейтона, скончавшегося в 1896 году. Эта комната с верхней подсветкой и стенами, обитыми зелёным шёлком, была задумана как картинная галерея, в которой разместились работы самого Лейтона и многих ведущих художников того времени, таких как Альберт Мур[англ.] Джон Эверетт Милле, Джордж Фредерик Уоттс, Джон Сингер Сарджент и Лоуренс Альма-Тадема.
Таким образом, в окончательной форме дом объединил в себе жилые помещения с мастерской и выставочным залом. Уже после смерти художника, 26 января 1899 года, его сёстры отправили в газету «Таймс» письмо, в котором, среди прочего, утверждали:
Этот дом он [Лейтон] построил ради собственного удовольствия, какое может доставлять художнику произведение искусства. Он пёкся всей душой о каждом камне, лёгшем в эти стены, и радовался своему дому до последнего вздоха[2].
После смерти Лейтона, в 1896 году, содержимое дома (включая не менее тысячи рисунков самого художника и обширные собрания живописных работ, гравюр, эстампов и керамики) было выставлено на продажу на аукционе «Кристис» и приобретено Обществом изящных искусств[англ.][4]. Восстановление коллекции, продолжающееся по сей день, началось благодаря «Комитету Лейтон-хауса», основанному в 1897 году, и усилиям писательницы Эмилии Баррингтон (Emilie Isabel Barrington, 1841—1933), проживавшей по соседству с Лейтоном и написавшей его биографию[7][8].
В 1927 году, по проекту Хэлси Рикардо[англ.] и на средства миссис Иды Саутвелл Перрин (Ida Southwell Perrin, 1860—1953) — художницы и ботаника, мастера ботанической иллюстрации[9] — к зданию была пристроена еще одна галерея, из коричневого кирпича. Это выставочное пространство миссис Перрин посвятила памяти своей дочери — Мюриэль Иды Перрин (Muriel Ida Perrin), художницы и скульптора, закончившей Королевский колледж искусств, во время Первой Мировой войны, работавшей в каталожном отделе британской авиастроительной компании Airco и умершей в 1919 году от испанки[10][11].
Дом-музей Лейтона и галерея Перрин открылись для посетителей в 1929 году[4].
В 1958 году Городской совет Лондона почтил память Лейтона синей табличкой на стене дома[12]. В 2012 году музей удостоился премии Европейского Союза (European Union Prize for Cultural Heritage / Europa Nostra Awards) в категории «Сохранение культурного наследия»[13][14].
В настоящее время Лейтон-хаус объединён под общим руководством с другим викторианским домом-студией — музеем Линли Самбурна[англ.][2].
В постоянную экспозицию музея входят картины художников-прерафаэлитов, в том числе Джона Эверетта Милле, Эдварда Бёрн-Джонса и Джорджа Фредерика Уоттса, несколько работ итальянских мастеров XV—XVI веков, а также 81 живописное полотно самого Лейтона.
В 2016 году пуэрто-риканский Музей искусств Понсе[англ.] предоставил Лейтон-хаусу для временной выставки самую знаменитую картину Лейтона — «Пламенеющий июнь» (Flaming June). Картина экспонировалась в той самой студии, в которой была написана в 1895 году[16].
Интерьеры Лейтон-хауса использовались для съёмок кино- и телефильмов, таких как «Николас Никльби[англ.]» (2002), «Бразилия» (1985), «Крылья голубки» (1997), «Цветы любви» (1997), эпизоды телесериалов «Призраки» и «Пуаро Агаты Кристи» (2-й эпизод 10-го сезона, 2006 год), а также видеоклипов на песни групп The Stranglers (композиция Golden Brown) и Spandau Ballet (композиция Gold)[19][20][6]. В помещениях дома проводились фотосъёмки для журналов Elle и Cosmopolitan и для британских сетевых супермаркетов House of Fraser[англ.] и John Lewis[англ.][6].
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.