Галерея Боргезе
художественный музей в Риме Из Википедии, свободной энциклопедии
художественный музей в Риме Из Википедии, свободной энциклопедии
Галерея Боргезе (итал. Galleria Borghese) — художественное собрание знатной итальянской семьи Боргезе, которое экспонируется в здании Виллы Пинчиана (Villa Pinciana), или «Малого дворца» (Palazzina), на территории парка виллы Боргезе в Риме, занимающего холм Пинчо. Парк Боргезе охватывает огромную территорию в центре города (80 гектаров или 148 акров) между частью стен Аврелиана, улицей Фламиниа и Пьяцца-дель-Пополо (Piazza del Popolo). Один вход осуществляется с южной стороны через Виа Венето и ворота Аврелиановой стены (Порта Пинчиана), другой, с Запада, — через Портал на Пьяццале Фламинио, построенный в неоклассическом стиле в 1825 году (архитектор Луиджи Канина)[9].
Галерея Боргезе | |
---|---|
итал. Galleria Borghese | |
Основан | 1903 |
Открыт | 1902 |
Основатель | Шипионе Боргезе[1] |
Местонахождение | |
Адрес | Вилла Боргезе, Рим, Италия |
Посетителей в год | |
Директор | Анна Колива |
Сайт | galleriaborghese.it |
Медиафайлы на Викискладе |
Начало коллекции было положено кардиналом Шипионе Каффарелли Боргезе, племянником папы Павла V. Он же сделал своё собрание произведений искусства фидеокомиссным (неотчуждаемым посторонними лицами помимо наследования). Кардинал был почитателем античного искусства и творчества Караваджо, он приобрёл многие из работ этого мастера, а также Джованни Лоренцо Бернини. Шипионе Боргезе разбил парк, который повелел украсить античными статуями. Особенное восхищение посетителей вызывала античная скульптура «Боргезский борец». Однако в 1807 году эта скульптура была продана вместе с некоторыми «антиками» Наполеону Бонапарту[10].
После смерти кардинала в 1633 году здание Малого дворца (Palazzina, или Casino nobile, архитекторы Фламинио Понцио и Джованни Вазанцио) в течение нескольких лет было достроено в палладианском стиле по трёхчастной схеме с аркадой первого этажа и открытой галереей второго. Архитектуру виллы часто сравнивают с похожими зданиями Виллы Медичи и Виллы Дориа-Памфили[11].
В 1766 году принц Маркантонио IV Боргезе предпринял работы по перестройке основных зданий и парка. Работами руководили архитекторы Антонио и Марио Аспруччи, а также многие художники: живописцы, лепщики-декораторы, и садоводы. Интерьеры были перестроены в стиле неоклассицизма. Отдельные залы стилизованы под античность с росписями гротесками и облицовкой разноцветными мрамор ами. Плафон ы оформлены в манере (итал. pittura di sotto in sù — «живопись под потолок», или «снизу вверх») с эффектами перспективных ракурсов. Росписи осуществляли М. Росси, Т. Конка, К. Унтербергер, А. фон Марон, Г. Гамильтон, П. А. Новелли и другие.
В 1891 году все картины, хранившиеся в двенадцати залах картинной галереи Палаццо Боргезе на Виа ди Рипетта, были перенесены на первый этаж Палаццины Виллы Боргезе Пинчиана[12].
В 1902 году коллекция семьи Боргезе была преобразована в Национальный музей. Приобретение итальянским государством виллы Боргезе в 1902 году было названо сделкой века. «Фактически, после почти десяти лет изнурительных переговоров муниципалитету Рима удалось приобрести виллу Боргезе и её большой парк в самом сердце города. Выплаченная сумма была относительно небольшой. На самом деле тогда было выплачено всего три миллиона шестьсот тысяч лир, включая поместье, усадебный дом и — невероятное это сказать — все удивительные шедевры искусства, которые в нём находились. Подобная возможность никогда больше не представится» (начальная цена составляла пять миллионов лир)[13][14].
Первым директором галереи Боргезе был назначен Джованни Пьянкастелли (1845—1926), которого в 1906 году сменил Джулио Канталамесса, бывший директор галерей Венецианской академии и Археологического музея Венеции. Канталамесса позаботился о планировке экспозиции, сохраняющей исторический облик интерьеров «Палаццины» виллы Боргезе[15].
Закрытая в 1983 году галерея прошла полную реставрацию, которая длилась четырнадцать лет, был восстановлен начальный внешний вид здания с выбеленной штукатуркой, статуями и лестницей с двумя маршами. В июне 1997 года галерея была вновь открыта для посетителей. В 2013 году музей стал девятым по посещаемости: его посетило 498 477 человек. В 2015 году министр культурного наследия, деятельности и туризма Дарио Франческини назначил директором галереи Боргезе Анну Колива. С ноября 2020 года директором галереи Боргезе является Франческа Каппеллетти.
Первый этаж музея посвящён скульптуре. Кардинал Шипионе Боргезе был страстным собирателем произведений античной скульптуры, и также поклонником творчества Джованни Лоренцо Бернини. Именно по его заказу Дж. Л. Бернини создал свои самые впечатляющие произведения, которые с тех пор находятся в музее Виллы Боргезе: «Эней, Анхиз и Асканий», «Давид», «Аполлон и Дафна», «Похищение Прозерпины» (1618—1625).
В Первом зале экспонируются произведения античной скульптуры («Бахус», «Сражающийся сатир»), на полу — античные мозаики III в. н. э. На стене — позднеантичный горельеф «Подвиг Марка Курция» с добавлением фигуры, созданной Пьетро Бернини, отцом знаменитого скульптора и архитектора. На плафоне — фреска «Триумф Ромула» (М. Росси, 1778)[16]. В пятом зале, в окружении античных бюстов и ваз экспонируется знаменитая скульптура лежащего Гермафродита (I в. н. э.), произведение, заменившее первое подобное, проданное Наполеону в 1807 году (экспонируется в Лувре).
В «Египетском зале», наряду с небольшой коллекцией произведений древнеегипетского искусства и росписями из истории Антония и Клеопатры (Т. Конка, 1779—1782) выставлены античные статуи Пеплофоры и Исиды, а также «Сатир на дельфине» (I в. н. э.), скульптура, которой двумя веками ранее восторгался Рафаэль. В следующем зале картины Караваджо соседствуют с античной статуей Танцующего сатира (II в. н. э.). Необычное произведение неизвестного скульптора (1609), предположительно, повторение ренессансной либо эллинистической скульптуры: «Сон», или «Спящие путти» (Putti dormienti) — три крылатых малыша, обнявшись, крепко спят на мраморной плите.
В «Галерее императоров» облицованной разноцветными мраморами, украшенной барельефами и росписями гротесками, представлены бюсты двенадцати римских цезарей, выполненных Дж. Делла Порта в 1580-х годах. Холодом отдаёт «Идол высшего света» — полулежащая фигура Паолины Бонапарт в образе Венеры, произведение Антонио Кановы (1805—1808).
На втором этаже здания помещается картинная галерея. Среди шедевров живописи выделяются «Мадонна с Младенцем» Джованни Беллини, «Положение во гроб» Рафаэля, «Любовь земная и любовь небесная» и «Венера, завязывающая глаза Купидону» Тициана, картины С. Боттичелли, Пинтуриккио, Гверчино, Караваджо, Рубенса.
Собрание картин состоит из работ голландских, фламандских, французских, немецких и испанских мастеров. Особенно качественно представлено творчество итальянских художников XVI—XVII веков, включая Веронезе, Корреджо, Рафаэля, Тициана, Рени, Чезаре Сесто, Винченцо Камуччини.
Художник | Картина | Материал, техника | Размеры | Время создания | Изображение |
---|---|---|---|---|---|
Караваджо | Больной Вакх | холст, масло | 67×53 | 1593—1595 | |
Караваджо | Мальчик с корзиной фруктов | холст, масло | 70×67 | 1593—1595 | |
Караваджо | Мадонна со змеёй | холст, масло | 288×207 | 1605—1606 | |
Караваджо | Святой Иероним | холст, масло | 116,5×153 | 1605—1606 | |
Караваджо | Давид с головой Голиафа | холст, масло | 126×100 | 1610 | |
Караваджо | Святой Иоанн Креститель | холст, масло | 152×125 | 1610 | |
Пинтуриккьо | Распятие со святыми Христофором и Иеронимом | дерево, масло | 59×40 | до 1473 | |
Фра Бартоломео | Поклонение Младенцу | дерево, темпера | диам. 89 | 1499—1500 | |
Ридольфо Гирландайо | Портрет молодого человека | дерево, масло | 30×24,5 | нач. XVI в. | |
Рафаэль Санти | Дама с единорогом | дерево, масло (перенесено на холст) | 67×56 | ок. 1506 | |
Рафаэль Санти | Положение во гроб (картина Рафаэля)|Положение в гроб]] | дерево, масло | 184 × 176 | 1507 | |
Джулио Романо | Мадонна с младенцами Иисусом и Иоанном Крестителем | дерево, масло | 126×85 | ок. 1523 | |
Андреа дель Сарто | Мадонна с младенцами Иисусом и Иоанном Крестителем | дерево, масло | 154×101 | 1517 | |
Лукас Кранах Старший | Венера и Купидон | дерево, масло | 169×67 | ок. 1525 | |
Аньоло Бронзино | Святой Иоанн Креститель | дерево, масло | 120×92 | 1525—1550 | |
Франческо Пармиджанино | Портрет мужчины | дерево, масло | 58×46 | ок. 1526 | |
Антонио Аллегри Корреджо | Даная | холст, масло | 158×189 | ок. 1530 | |
Бенвенуто Тизи | Мадонна и Младенец с архангелом Михаилом и святыми | дерево, масло | 62×82 | 1630-е | |
Лоренцо Лотто | Портрет мужчины | холст, масло | 118×105 | ок. 1535 | |
Франческо Альбани | серия «Времена года» | холст, масло | диам. 154 | 1616—1617 | |
Гвидо Рени | Моисей со скрижалями | холст, масло | 173×134 | ок. 1624 | |
Геррит ван Хонтхорст | Концерт | холст, масло | 168×202 | 1626—1630 | |
Джованни Джироламо Савольдо | Товия и ангел | холст, масло | 120×160 | 1620-е | |
Рубенс | Оплакивание Христа | холст, масло | 180×137 | нач. XVII в. | |
Рубенс | Святая Сусанна | холст, масло | 94×66 | 1607—1608 | |
Доменикино | Охота Дианы | холст, масло | 222×315 | 1617—1618 | |
Доменикино | Кумская сивилла | холст, масло | 123×89 | 1617—1618 | |
Антонелло да Мессина | Портрет мужчины | дерево (перенесено на холст) | 31×25,2 | 1474—1476 | |
Витторе Карпаччо | Портрет женщины | дерево, масло | 28,5×24 | 1495—1498 | |
Лоренцо Лотто | Мадонна с Младенцем между святыми Игнатием Антиохийским и Онофрием | дерево, масло | 53×67 | 1508 | |
Джованни Беллини | Мадонна с Младенцем | дерево, масло | 49,5×40,5 | ок. 1510 | |
Тициан | Любовь Земная и Любовь Небесная | холст, масло | 118×279 | ок. 1515 | |
Тициан | Венера, завязывающая глаза Купидону | холст, масло | 116×184 | 1565 | |
Паоло Веронезе | Проповедь святого Иоанна Крестителя | холст, масло | 205×169 | ок. 1561 | |
Паоло Веронезе | Проповедь святого Антония Падуанского | холст, масло | 104×150 | 1580—1585 |
Скульптор | Скульптура | Материал | Высота | Время создания | Изображение |
---|---|---|---|---|---|
— | Сатир на дельфине | белый мрамор | ок. 140 см | II в. н. э. | |
— | Танцующий сатир | мрамор | 205 см | ок. 220 | |
Алессандро Алгарди | Аллегория «Сон» | чёрный мрамор | 48 см | 1635—1636 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Эней, Анхиз и Асканий | белый мрамор | 220 см | 1618—1619 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Давид | мрамор | 169,5 см | 1623—1624 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Аполлон и Дафна | мрамор | 243 см | 1622—1625 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Похищение Прозерпины | мрамор | 250 см | 1621—1622 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Истина | мрамор | 277 см | 1646—1652 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Амалфея | мрамор | 43,5 см | до 1615 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Павел V | мрамор | 33,6 см | 1617—1618 | |
Джованни Лоренцо Бернини | Бюсты Шипионе Боргезе | мрамор | 77,2 и 80,1 см | 1632 | |
Пьетро Бернини | Куртий, бросающийся в пропасть | мрамор | 220 см | 1617 | |
Луиджи Валадье | Бахус | бронза и алебастр | 175 см | 1774 | |
Антонио Канова | Портрет Паолины Бонапарте в образе Венеры | белый мрамор | 160 см | 1805—1808 |
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.