Loading AI tools
Британский рок-музыкант Из Википедии, свободной энциклопедии
Би́лли А́йдол (англ. Billy Idol, настоящее имя Уи́льям Ма́йкл А́лберт Бро́уд, англ. William Michael Albert Broad; 30 ноября 1955, Стэнмор, Мидлсекс) — британский и американский рок-музыкант. На выбор псевдонима повлияла запись в школьном дневнике, оставленная учителем химии: «Уильям лентяй» (англ. «William is idle»)[1]; слово «idle» созвучно «idol»[2].
| Билли Айдол | |
|---|---|
| англ. Billy Idol | |
 Билли Айдол в 2012 году. | |
| Основная информация | |
| Имя при рождении | англ. William Michael Albert Broad |
| Полное имя | Уильям Майкл Алберт Броуд |
| Дата рождения | 30 ноября 1955 (68 лет) |
| Место рождения | |
| Страна |
 Великобритания  США |
| Профессии | вокалист, музыкант, актёр |
| Годы активности | 1977 — н. в. |
| Певческий голос | баритон |
| Инструменты | бас-гитара и гитара |
| Жанры |
панк-рок дэнс-панк поп-панк пост-панк новая волна хард-рок глэм-рок |
| Псевдонимы | Billy Idol |
| Коллективы |
Chelsea Generation X Billy Idol |
| Лейблы | Chrysalis |
| Логотип | |
.png) |
|
| billyidol.net | |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Уильям Броуд стал заниматься музыкой после того, как в университете его захватила зарождающаяся в то время волна панка. Вначале он становится гитаристом группы Chelsea, но после трёх выступлений в 1977 году вместе с басистом Тони Джеймсом создаёт Generation X. После распада группы в 1981 году Билли едет в Америку и начинает сольную карьеру.
Наиболее известные песни: «Rebel Yell», «White Wedding», «Flesh for Fantasy» и «Eyes Without a Face».
Уильям Майкл Алберт Броуд родился в английском графстве Мидлсекс в семье Билла и Джоан Броуд. Его мать имеет ирландские корни. Когда ему было три года, семья переехала в Нью-Йорк, но, прожив там около четырёх лет, снова вернулась в Великобританию[3]. Отец Уильяма имел собственную компанию по продаже и сдаче внаём электрического строительного оборудования, а мать управляла частью фирмы, занимающейся вопросами аренды[1]. Члены семьи Броуд были очень религиозны и регулярно посещали церковь. По словам матери Уильяма, в детстве он был весёлым, смышлёным и в меру озорным мальчишкой[3]. Маленький Билли даже стал скаутом в местной церкви Святой Марии, но однажды его застали целующимся с девочкой во время церковного праздника и попросили покинуть организацию[1][3]. В школе Уильям занимался регби, а также крикетом и футболом, но любовь к музыке пересилила всё[1].
Первой рок-н-рольной пластинкой, которую купил Уильям, стали «The Beatles»: «Моя мать играла джаз в духе Кинга Кёртиса. Но однажды в эфире передачи „Ready, Steady, Go“ я увидел „Битлз“. Когда мне было семь лет, я купил „She Loves You“. Я собирался купить „From Me to You“, но она теряла позиции в чарте, что в то время было немаловажно»[4].
Уильям учился в школе города Уортинг (англ. Worthing High School), и именно здесь он получил свой будущий псевдоним. Один из учителей написал в его школьный дневник, что он — лентяй (англ. idle), что по прошествии нескольких лет ему очень пригодилось[3]. В 1971 году семья Броуд переехала в Кент, а Уильям перешёл в новую школу (англ. Ravensbourne Grammar school), обучение в которой казалось ему скучным занятием[3].
В 1975 году он поступил в университет в Сассексе, где изучал английскую литературу и философию. Но сам Уильям отдавал предпочтение поэтам романтической эпохи, а также американской литературе[1]. В это время начиналось зарождение стиля панк, который пришёлся Уильяму по вкусу, и через год он оказался в панк-движении «Bromley Contingent» и постоянным членом группы поддержки Sex Pistols[1]. В 1976 году вместе со своим однокурсником он создаёт группу The Rockettes. Группа исполняла песни The Beatles, The Animals и The Doors в маленьких университетских закусочных, но эти записи не сохранились[3]. В сентябре 1976 года Билли решил, что больше не будет ходить в университет, и когда родители стали недоумевать, он объяснил им причину: «всё дело в том, что девчонки, которые там учатся, носят туфли без каблуков»[3].
В 1977 году Уильям стал гитаристом панк-группы Chelsea, но после трёх выступлений вместе с Тони Джеймсом он создаёт группу Generation X и становится в ней вокалистом.
Именно в это время Уильям задумался о новом сценическом имени и, вспомнив замечание учителя в своём дневнике, решил назвать себя Билли Айдолом (англ. Billy Idle). Вскоре Билли решил заменить Idle на схожее по произношению Idol, что в переводе на русский означает «идол»[2].
В состав Generation Х вошли: Билли Айдол (вокал), Тони Джеймс (бас), а чуть позже к ним присоединились Джон Тау (ударные) (весной 1977 года заменён на Марка Лэффа), Боб Эндрюс (гитара). В ноябре состоялся первый концерт Generation X, а в декабре было сделано выступление перед группой Stranglers в клубе «Рокси». В июле 1977 года был подписан контракт с Chrysalis Records, и этим же летом вышел сингл «Your Generation».
В 1978 году вышел дебютный альбом Generation X, после которого группа стала знаменитой[2].
В 1979 году был издан альбом Valley of the Dolls. В это же время вышел сингл «King Rocker», занявший двадцатое место в Великобритании[5]. После этого в группе начали происходить разногласия, результатами чего стали кадровые перестановки[5], и вскоре из старых музыкантов остались только Билли Айдол и Тони Джеймс.
В 1981 году группа выпустила диск Kiss Me Deadly. Для записи были приглашены гитарист Chelsea Джеймс Стивенсон и барабанщик The Clash Терри Чаймс. В этом же году Generation X распался. Волна панка стала терять первенство на британской рок-сцене[2]. Билли Айдол уехал в Нью-Йорк для того, чтобы начать сольную карьеру[2].
На Манхэттене Билли Айдол познакомился с бывшим менеджером группы Kiss Биллом Окайном, и тот помог ему выпустить дебютный EP «Don’t Stop» (1982 год). В миньон вошла композиция «Dancing with Myself» из репертуара Generation X.
В период работы над дебютным альбомом Билли проживал в бунгало в отеле Chateau Marmont на Бульваре Сансет[1]. Примерно в это же время зародился новый телевизионный канал MTV, нуждавшийся в динамичном артисте. Хулиганская харизма Айдола, совмещённая с гитарным драйвом Стива Стивенса, были тем, чем надо[1].
Альбом Billy Idol Билли записывал с помощью басиста Фила Фейта, барабанщика Стива Миссела и гитариста Стива Стивенса. Сингл к альбому «Hot in the City» попал в лучшую пятёрку США, а клипы, снятые на песни «White Wedding» и «Dancing with Myself», часто транслировались по MTV и сделали Айдола невероятно популярным[1][6].
В 1983 году вышел второй альбом Rebel Yell, который дважды получил платиновый статус и грэмми. А песни «Rebel Yell», «Eyes Without a Face», «Flesh for Fantasy», «Blue Highway», прообразами которых были мечты, кошмары и ассоциации их автора[2], стали хитами. Rebel Yell стал самым продаваемым альбомом Билли Айдола (около 8 миллионов копий)[6]. Примером его популярности может послужить появление в детской телепередаче «Улица Сезам» куклы, изображавшей Айдола и певшей песню об одной из букв алфавита «Rebel L.»[1]
В интервью 2008 года Билли сказал, что любит исполнять песню «Rebel Yell»: «я каждую ночь говорю себе: „спасибо Боже, что я написал это. Если бы у меня не было этой песни… Я бы не имел ничего похожего, у меня ничего бы не было“»[7].
Тур в поддержку альбома проходил в течение десяти месяцев. Сам Билли Айдол рассказал, что во время этого тура он взял с собой две пары кожаных штанов: в одних выступал, а другие в это время сушились. От постоянной сушки кожа садилась, и в скором времени он с трудом мог надеть эти штаны, которые к тому же линяли, в результате чего всё его тело становилось синим ниже пояса.
Следующий студийный альбом Whiplash Smile, выпущенный в 1986 году, был менее популярным, чем Rebel Yell (в США продано около миллиона копий)[8]. Песни «To Be a Lover» и «Sweet Sixteen» заняли высокие места в хит-парадах, «Don’t Need a Gun» стала саундтреком к фильму «Смертельное оружие». Билли Айдол получил Grammy за лучший рок-вокал. Вскоре гитарист Стив Стивенс оставил группу и создал свой проект Atomic Playboys.
На всём протяжении 80-х Айдол употреблял героин и кокаин, после 1986 года ситуация усугубилась. Параллельно с употреблением наркотиков Айдол начинает заниматься спортом[1].
«В 1987-м я начал качаться, чтобы восстановить всё, что растратил. Всё это полное безумие, но, несмотря на то, что у меня были периоды саморазрушения, потом я восстанавливал себя. Вот такая забавная двойственность моего бытия.»
— Билли Айдол, интервью Classic Rock[1]
Расставшись со своей подругой Перри Листер в 1989 году, он отправился в Таиланд, где, после ряда дебошей в трёх разных отелях с совокупным ущербом в 20 000 долларов, был насильно депортирован из страны. После отказа Билли освободить президентский люкс для именитого постояльца (президента соседней страны) прибывший в отель отряд тайских солдат скрутил обстрелянного кетаминовыми дротиками Айдола, привязал к кровати-каталке и в таком виде доставил в аэропорт. Пожизненный запрет на въезд в Таиланд впоследствии был отменён ввиду популярности певца среди местного населения[1].
Свой следующий альбом Билли записывал в Лос-Анджелесе. В феврале 1990 года по дороге в студию на своём мотоцикле Harley-Davidson Wide Glide он врезался в машину и едва остался жив[2]. На ноге Билли было проведено семь операций, а сначала врачи говорили о возможной необходимости ампутации[2]. Несмотря на это, в 1990 году был издан диск Сharmed Life, ставший платиновым; в него, помимо прочего, вошла кавер-версия «L.A. Woman» группы The Doors. Вопреки советам врачей Билли даже участвовал в туре в поддержку альбома. Центральной частью сценических декораций был массивный кулак со словами «Rude dude» («Жёсткий парень»). На разогреве у Айдола выступала Faith No More[1].
Травма поставила крест на зарождавшейся кинокарьере Айдола. Его роль одного из друзей Джима Моррисона в фильме «Doors» была предельно сокращена, а роль терминатора из жидкого металла в «Терминатор 2» и вовсе отменена, поскольку он не мог бегать[1][9].
В 1993 году Билли Айдол отошёл от рок-музыки и стал делать эксперименты с техно-битом[10]. Результатом этих экспериментов стал концептуальный альбом Cyberpunk, запись которого проходила в течение десяти месяцев в домашней студии музыканта[11]. Электронная музыка, вдохновлённая эстетикой киберпанка[12] и выполненная по последним возможностям того времени, сочеталась с текстами о виртуальном будущем без религии и законов. Впервые в истории музыки[13] использовались такие способы продвижения альбома как Интернет, электронная почта и интернет-сообщества[14][15]. Внешний вид Билли тоже изменился — музыкант отрастил дреды. И критики, и фанаты не оценили нововведений,[2] но в одном из интервью Билли сказал, что его совершенно не волнует общественное мнение[11] (хотя больше к этой стилистике музыкант не возвращался)[16].
В 1994 году вышел сингл «Speed», ставший саундтреком к фильму «Скорость». В это время Билли Айдол употреблял много наркотиков[10] и чуть не умер от двух передозировок[1][2]. Пройдя долгий курс лечения и реабилитации, музыкант стал бороться с зависимостью: «…в один момент я понял, что мои дети увидят эти новости по телевизору. В наш дом никогда не будут приходить их друзья… и как я посмотрю в этот раз им в глаза…»[2].
В 1997 году Билли возобновляет сотрудничество с гитаристом Стивом Стивенсом и снова начинает давать выступления.
В 1998 году он сыграл самого себя в фильме «Певец на свадьбе», а «White Wedding» вошла в саундтрек к фильму.
В 2000 году Билли Айдол принял участие в альбоме Тони Айомми Iommi, исполнив песню «Into the Night».
В 2001 году в форматах CD и DVD вышел акустический альбом VH1 Storytellers, записанный телеканалом VH-1[17].
В 2005 году были выпущены сингл «Scream» и последующий за ним альбом Devil’s Playground, который стал возвращением Айдола на рок-сцену: впервые со времён альбома Cyberpunk был издан новый материал[8]. В коммерческом плане Devil’s Playground стал провальным, но альбом сделал возможными мировые гастроли Билли[8]. В поддержку альбома Айдол выступал на различных рок-фестивалях; например, Rock am Ring или Warped Tour.
В 2006 году Билли принял участие в хеви-металлическом трибьюте The Beatles (записав версию «Tomorrow Never Knows»[18]), а также издал диск Happy Holidays, на котором можно услышать рождественские песни в его исполнении[19].
3 июля 2006 года музыкант впервые посетил Россию, дав единственный концерт в Санкт-Петербурге[20]. А в 2010 году приехал снова, посетив уже обе столицы. Концерты прошли 5 июня в Москве (ГЦКЗ Россия в Лужниках)[21] и 7 июня в Санкт-Петербурге (Ледовый дворец)[22]
24 июня 2008 года в продаже появился новый сборник Idolize Yourself, в который вошли две новые песни: «John Wayne» и «New Future Weapon» (песня о самолёте-«невидимке» Lockheed Martin F-22 Raptor). В издание также вошёл DVD с видеоклипами[7].
В сентябре 2013 года Билли Айдол объявил о работе над новым альбомом, в который войдут песни, звучавшие на концертах в последнее время. Новый альбом Kings & Queens of the Underground вышел в 2014 году[23]. На этом альбоме, построенном на лучших элементах творчества Айдола, перед слушателем предстаёт взрослый человек, бросающий ретроспективный взгляд на своё прошлое, но не стремящийся его повторить или вернуть[24]. Альбом получил в основном положительные отзывы критиков.
В 2016 году ограниченным изданием на виниле вышел концертный альбом BFI Live![25], в который вошли песни с тура в поддержку Kings & Queens of the Underground[26][27].
В 2018 году анонсировано переиздание ремикс-альбома Vital Idol[28]. В том же году Билли Айдол совместно с Тони Джеймсом (коллега по Generation X), Стивом в Джонсом и Полом Куком (Sex Pistols) дали совместное выступление в клубе Roxy, Западный Голливуд, под именем «Generation Sex»[29]. Также, в 2018 году получил американское гражданство[30].
В 2019 году Айдол дал ряд выступлений в Лас-Вегасе[31].
В 2020 году вышел совместный с Майли Сайрус сингл «Night Crawling»[32].
Осенью 2021 года музыкант выпустил миниальбом The Roadside[33], выпуск которого предварял сингл «Bitter Taste»[34], посвящённый мотоциклетной аварии, произошедшей с Айдолом в 90-м году[35]. В поддержку пластинки Айдол дал акустический онлайн-концерт в эфире радиостанции WXPN[36].
В сентябре 2022 года вышел миниальбом The Cage, который Айдол охарактеризовал как «более гитарный, более рок-н-ролльный»[37][38].
Грег Прато в своей статье о Билли Айдоле в «All Music Guide» пишет, что музыкант был одним из первых поп-рок-артистов, который получил широкую популярность благодаря телевидению и в частности MTV[39]. Также он говорит, что Билли совместил образ «плохого парня» с привлекательностью поп-культуры, панковский подход и танцевальные ритмы[39].
Студийные альбомы:
| Год | Название | Позиции в чартах | Сертификация |
|---|---|---|---|
| 1982 | Billy Idol
|
США: 45 |  : Золото,.svg){kind=small} : Платина |
| 1983 | Rebel Yell | США: 6, Великобритания: 2 |  Серебро,: 5х Платина,: 2х Платина |
| 1986 | Whiplash Smile[англ.] | США: 6, Великобритания: 2 | Золото,: 3х Платина,: Платина : Золото |
| 1990 | Charmed Life[англ.] | США: 11, Великобритания: 15 | Золото,: Платина,: Платина |
| 1993 | Cyberpunk | США: 48, Великобритания: 20 | - |
| 2005 | Devil’s Playground | США: 46, Великобритания: 78 | - |
| 2014 | Kings & Queens of the Underground | США: 34, Великобритания: 35[40] | - |
.JPG)
Сборники:
| Год | Название | Позиция в чартах | Сертификация |
|---|---|---|---|
| 1985 | Vital Idol | Великобритания: 7 | : Платина |
| 1987 | Vital Idol
|
Великобритания: 41, США: 10 | : 4х Платина,: Платина |
| 1988 | Idol Songs: 11 of the Best | Великобритания: 2 | : Платина,: Платина |
| 2001 | Greatest Hits | Великобритания: 171, США: 74 | : Платина,: Золото |
| 2008 | The Very Best of Billy Idol: Idolize Yourself | Великобритания: 37, США: 73 | |
| 2018 | Revitalized | ||
Мини-альбомы:
Концертные альбомы:
Концертные видео:
Рождественские альбомы:
Состоял в отношениях с бывшей участницей танцевального коллектива Hot Gossip Перри Листер. В 1988 году у пары родился сын, Уиллем Вольф. В 1989 году у Айдола родилась дочь от Линды Матис[1].
«Мы часто ездили в туры, очень надолго. Ты находишься где-то у чёрта на куличках, и поскольку в те дни ещё не было компьютеров или кабельного телевидения, нужно же было как-то развлекаться. <…> Я любил Перри, но ничего не мог с собой поделать и заводил все эти интриги на стороне. Теперь я совсем другой. У меня есть постоянная девушка, с которой я провожу очень много времени, и я не хочу быть с кем-либо ещё».
— Билли Айдол[1]
Вегетарианец.
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
