La 66ª edizione dei Grammy Award (66th Annual Grammy Awards) si è tenuta il 4 febbraio 2024 presso la Crypto.com Arena di Los Angeles.[1][2][3]
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I premi sono stati assegnati alle migliori canzoni, registrazioni, artisti e composizioni le cui date di pubblicazione rientravano nel periodo tra il 1º ottobre 2022 e il 15 settembre 2023 e poi conferiti dai membri della The Recording Academy il 4 febbraio 2024. La cerimonia è stata mandata in onda anche sulla CBS e in streaming su Paramount+.[4] Per il quarto anno consecutivo, la cerimonia di premiazione è stata presentata da Trevor Noah.[5]
Le candidature sono state annunciate il 10 novembre 2023.[6] La cantautrice statunitense SZA ha ricevuto il maggior numero di candidature, con nove, seguita da Victoria Monét, Phoebe Bridgers (sia solista, che come parte dei Boygenius) e Serban Ghenea, con sette ciascuno.[7][8][9] La figlia di Victoria Monét, Hazel, di soli due anni, è diventata l'artista più giovane a ricevere una candidatura nella storia dei Grammy Awards, essendo accreditata nella canzone della madre Hollywood, nominata nella categoria miglior interpretazione R&B tradizionale.[10]
La votazione finale si è tenuta dal 14 dicembre 2023 al 4 gennaio 2024.[11]
Phoebe Bridgers è stata l'artista che ha ricevuto il maggior numero di premi, con quattro.[12] Inoltre, Taylor Swift ha segnato un nuovo capitolo nella storia dei Grammy Awards diventando la prima artista in generale a vincere quattro volte nella categoria album dell'anno.[12]
Per l'edizione del 2024, la Recording Academy ha annunciato diversi cambiamenti per le varie categorie e alcune nuove regole di ammissibilità:[13][14][15][16]
- Sono state aggiunte tre nuove categorie, miglior interpretazione di musica africana, miglior album jazz alternativo e miglior registrazione pop dance, portando il totale a 94.
- I premi produttore dell'anno, non classico e autore dell'anno, non classico sono stati spostati tra le categorie principali e possono ora essere votati da tutti i membri votanti dei Grammy.
- Il numero di candidature ammesse nelle quattro categorie principali, album dell'anno, canzone dell'anno, registrazione dell'anno e miglior artista esordiente, sono state ridotte da 10 a 8.
- Per essere qualificati come candidati su un progetto nominato nella categoria Album dell'anno, gli artisti principali, le collaborazioni e i featuring, gli autori, i produttori, gli ingegneri e gli addetti al mastering e al missaggio devono essere presenti per almeno il 20% della durata totale di un album. In precedenza, nelle due edizioni passate, non erano stati imposti tali limiti.
Le categorie sono state ridotte da 26 a 11, con la categoria principale conteggiata separatamente. Questo al fine di garantire l'utilizzo di tutti i 10 voti allocati da parte dei membri votanti dell'Accademia. Per l'edizione 2024 le categorie sono le seguenti:[13]
- Principale (6 premi)
- Classica (8 premi)
- Country e musica Americana (13 premi)
- Gospel e musica cristiana contemporanea (5 premi)
- Jazz, Pop tradizionale, Strumentale contemporanea e Teatro musicale (9 premi)
- Latina, Internazionale, musica Africana, Reggae e New Age (10 premi)
- Pacchetti, Note e Incisioni storiche (4 premi)
- Per l'infanzia, umoristico, audiolibri e storytelling, media visivi e videoclip/film musicali (9 premi)
- Pop e Dance/elettronica (6 premi)
- Produzione, Ingegneria del suono, Composizione ed arrangiamento (8 premi)
- Rock, Metal ed Alternativa (6 premi)
- R&B, Rap e poesia parlata (10 premi)
Ammissibilità dell'Intelligenza Artificiale
Il 16 giugno 2023, in risposta al crescente utilizzo dell'intelligenza artificiale nell'industria musicale, la Recording Academy ha dichiarato che "solamente i creatori umani possono essere proposti, e quindi candidati o vincitori di un Grammy Award. Una produzione che non contiene un lavoro umano non è ammissibile in nessuna categoria". Inoltre, la Recording Academy in seguito ha aggiunto che lavori contenenti materiale prodotto con l'intelligenza artificiale sono ammissibili solo se la controparte umana nell'opera è significativa.[17][18]
L'annuncio con i primi tre artisti che si sarebbero esibiti la sera della cerimonia è stato fatto il 15 gennaio 2024, dichiarando come performer Billie Eilish, Olivia Rodrigo e Dua Lipa.[19] Il 21 gennaio sono stati annunciati anche Luke Combs, Travis Scott e Burna Boy tra gli artisti a esibirsi nella serata del 4 febbraio.[20] Il 25 gennaio è stato aggiunto anche il nome di Billy Joel.[21] Il 27 gennaio alla lista sono stati aggiunti anche gli U2, che si sarebbero esibiti però in diretta streaming in collegamento dalla Sphere di Las Vegas, dove il gruppo ha istituito recentemente la loro residency show.[22] Nei due giorni successivi è stata confermata la presenza di Joni Mitchell e SZA tra le esibizioni,[23][24] mentre gli artisti per il tributo In Memoriam e Miley Cyrus sono stati annunciati solamente il 2 febbraio.[25]
Cerimonia principale
- Dua Lipa – Training Season / Houdini[32]
- Tracy Chapman e Luke Combs – Fast Car[33]
- SZA – Snooze / Kill Bill[34]
- Billie Eilish e Finneas O'Connell – What Was I Made For?[35]
- Miley Cyrus – Flowers[36]
- Olivia Rodrigo – Vampire[37]
- U2 – Atomic City (live streaming dallo Sphere, Las Vegas)[38][39]
- Tributo In Memoriam eseguito da Stevie Wonder, Annie Lennox, Wendy & Lisa, Jon Batiste, Ann Nesby, Cory Henry, Jimmy Jam & Terry Lewis, Fantasia e Adam Blackstone – For Once in My Life (tributo a Tony Bennett) / The Best Is Yet to Come / Nothing Compares 2 U (tributo a Sinéad O'Connor) / Ain't No Sunshine / Lean on Me / Optimistic (tributo a Clarence Avant) / Proud Mary (tributo a Tina Turner)[40]
- Joni Mitchell, Brandi Carlile, SistaStrings, Blake Mills, Lucius, Allison Russell e Jacob Collier – Both Sides, Now[41]
- Travis Scott e Playboi Carti – My Eyes / I Know ? / Fe!n[42]
- Burna Boy, 21 Savage e Brandy – On Form / City Boys / Sittin' on Top of the World[43]
- Billy Joel e Laufey – Turn the Lights Back On / You May Be Right[44][45]
Justin Tranter è stato annunciato come il conduttore della cerimonia di premiazione il 25 gennaio 2024, unitamente alla lista dei presentatori dei vari premi.[46] La conduzione di Trevor Noah della cerimonia principale è stata comunicata il 13 dicembre 2023.[47]
Il primo turno di votazioni ha avuto luogo dall'11 al 20 ottobre 2023. Le candidature sono state annunciate il 10 novembre durante una diretta streaming da Arooj Aftab, Vince Gill e Amy Grant, Jimmy Jam, Jon Bon Jovi, Samara Joy, Muni Long, Cheryl Pawelski, Kim Petras, Judith Sherman, St. Vincent, Jeff Tweedy, Weird Al Yankovic, Gayle King, Nate Burleson, Tony Dokoupil e Harvey Mason Jr.[57][58]
Le votazioni finali si sono tenute dal 14 dicembre 2023 al 4 gennaio 2024.[59] Di seguito è riportata la lista dei vincitori e candidati. I vincitori sono posizionati al primo posto e evidenziati in grassetto.[60][3][61]
Categorie principali
Registrazione dell'anno
- Flowers – Miley Cyrus; Kid Harpoon e Tyler Johnson, produttori; Michael Pollack, Brian Rajaratnam e Mark Spike Stent, ingegneri/mixers; Joe LaPorta, ingegnere del mastering
- Worship – Jon Batiste; Jon Batiste, Jon Bellion, Pete Nappi e Tenroc, produttori; Serban Ghenea e Pete Nappi, ingegneri/mixers; Chris Gehringer, ingegnere del mastering
- Not Strong Enough – Boygenius; Boygenius e Catherine Marks, produttori; Owen Lantz, Catherine Marks, Mike Mogis, Bobby Mota, Kaushlesh Garry Purohit e Sarah Tudzin, ingegneri/mixers; Pat Sullivan, ingegnere del mastering
- What Was I Made For? – Billie Eilish; Billie Eilish e Finneas O'Connell, produttori; Billie Eilish, Rob Kinelski e Finneas O'Connell, ingegneri/mixers; Chris Gehringer, ingegnere del mastering
- On My Mama – Victoria Monét; Deputy, D'Mile e Jeff Gitelman, produttori; Patrizio Pigliapoco e Todd Robinson, ingegneri/mixers; Colin Leonard, ingegnere del mastering
- Vampire – Olivia Rodrigo; Dan Nigro, produttore; Serban Ghenea, Michael Harris, Chris Kasych, Dan Nigro e Dan Viafore, ingegneri/mixers; Randy Merrill, ingegnere del mastering
- Anti-Hero – Taylor Swift; Jack Antonoff e Taylor Swift, produttori; Jack Antonoff, Serban Ghenea, Laura Sisk e Lorenzo Wolff, ingegneri/mixers; Randy Merrill, ingegnere del mastering
- Kill Bill – SZA: Rob Bisel e Carter Lang, produttori; Rob Bisel, ingegnere/mixer; Dale Becker, ingegnere del mastering
Album dell'anno
- Midnights – Taylor Swift; Jack Antonoff e Taylor Swift, produttori; Jack Antonoff, Zem Audu, Serban Ghenea, David Hart, Mikey Freedom Hart, Sean Hutchinson, Ken Lewis, Michael Riddleberger, Laura Sisk e Evan Smith, ingegneri/mixers; Jack Antonoff e Taylor Swift, autori; Randy Merrill, ingegnere del mastering
- The Age of Pleasure – Janelle Monáe; Sensei Bueno, Nate Wonder e Nana Kwabena Tuffuor, produttori; Mick Guzauski, Nate Wonder, Jayda Love, Janelle Monáe e Yáng Tan, ingegneri/mixers; Jarrett Goodly, Nathaniel Irvin III, Janelle Monáe Robinson e Nana Kwabena Tuffuor, autori; Dave Kutch, ingegnere del mastering
- Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd – Lana Del Rey; Jack Antonoff, Zach Dawes, Lana Del Rey e Drew Erickson, produttori; Jack Antonoff, Michael Harris, Dean Reid e Laura Sisk, ingegneri/mixers; Jack Antonoff, Lana Del Rey e Mike Hermosa, autori; Ruairi O'Flaherty, ingegnere del mastering
- Endless Summer Vacation – Miley Cyrus; Kid Harpoon, Tyler Johnson e Mike Will Made It, produttori; Pièce Eatah, Craig Frank, Paul David Hager, Stacy Jones, Brian Rajaratnam e Mark Stent, ingegneri/mixers; Miley Cyrus, Aldae, Thomas Hull, Tyler Johnson, Michael Len Williams II e Michael Pollack, autori; Joe LaPorta, ingegnere del mastering
- Guts – Olivia Rodrigo; Dan Nigro, produttore; Serban Ghenea, Sterling Laws, Mitch McCarthy, Dan Nigro, Dave Schiffman, Mark Stent, Sam Stewart e Dan Viafore, ingegneri/mixers; Dan Nigro e Olivia Rodrigo, autori; Randy Merrill, ingegnere del mastering
- The Record – Boygenius; Boygenius e Catherine Marks, produttori; Owen Lantz, Will Maclellan, Catherine Marks, Mike Mogis, Bobby Mota, Kaushlesh "Garry" Purohit e Sarah Tudzin, ingegneri/mixers; Julien Baker, Phoebe Bridgers e Lucy Dacus, autori; Pat Sullivan, ingegnere del mastering
- SOS – SZA; Rob Bisel, ThankGod4Cody e Carter Lang, produttori; Rob Bisel, ingegnere/mixer; Rob Bisel, Cody Fayne, Carter Lang e Solána Rowe, autori; Dale Becker, ingegnere del mastering
- World Music Radio – Jon Batiste; Jon Batiste, Jon Bellion, Nick Cooper, Pete Nappi e Tenroc, produttori; Jon Batiste, Pete Nappi, Kaleb Rollins, Laura Sisk e Marc Whitmore, ingegneri/mixers; Jon Batiste, Jon Bellion, Jason Cornet e Pete Nappi, autori; Chris Gehringer, ingegnere del mastering
Miglior artista esordiente
Autore dell'anno, non classico
Produttore dell'anno, non classico
Classica
Miglior interpretazione orchestrale
Miglior registrazione d'opera
- Blanchard: Champion - Yannick Nézet-Séguin, direttore d'orchestra; Ryan Speedo Green, Latonia Moore ed Eric Owens; David Frost, produttore (The Metropolitan Opera Orchestra; The Metropolitan Opera Chorus)
- Corigliano: The Lord of Cries - Gil Rose, direttore d'orchestra; Anthony Roth Costanzo, Kathryn Henry, Jarrett Ott e David Portillo; Gil Rose, produttore (Boston Modern Orchestra Project e Odyssey Opera Chorus)
- Little: Black Lodge - Timur, direttore d'orchestra; Andrew McKenna Lee e David T. Little, produttori (The Dime Museum; Isaura String Quartet)
Miglior interpretazione corale
- Saariaho: Reconnaissance - Nils Schweckendiek, direttore d'orchestra (Uusinta Ensemble; Helsinki Chamber Choir)
- Carols After a Plague - Donald Nally, direttore d'orchestra (The Crossing)
- The House of Belonging - Craig Hella Johnson, direttore d'orchestra (Miró Quartet; Conspirare)
- Ligeti: Lux Aeterna - Esa-Pekka Salonen, direttore d'orchestra (San Francisco Symphony Chorus)
- Rachmaninoff: All-Night Vigil - Steven Fox, direttore d'orchestra (The Clarion Choir)
Miglior interpretazione di musica da camera/piccolo ensemble
- Rough Magic – Roomful of Teeth
- American Stories – Anthony McGill e Pacifica Quartet
- Beethoven for Three: Symphony No. 6, Pastorale & Op. 1, No. 3 – Yo-Yo Ma, Emanuel Ax e Leonidas Kavakos
- Between Breaths – Third Coast Percussion
- Uncovered, Vol. 3: Coleridge-Taylor Perkinson, William Grant Still & George Walker – Catalyst Quartet
Miglior assolo strumentale di musica classica
- The American Project – Yuja Wang
- John Luther Adams: Darkness and Scattered Light – Robert Black
- Akiho: Cylinders – Andy Akiho
- Difficult Grace – Seth Parker Woods
- Of Love – Curtis Stewart
Miglior album vocale solista classico
- Walking in the Dark - Julia Bullock, solista; Christian Reif, direttore d'orchestra (Philharmonia Orchestra)
- Because - Reginald Mobley, solista; Baptiste Trotignon, pianista
- Broken Branches - Karim Sulayman, solista; Sean Shibe, accompagnatore
- 40@40 - Laura Strickling, solista; Daniel Schlosberg, pianista
- Rising - Lawrence Brownlee, solista; Kevin J. Miller, pianista
Miglior compendio classico
- Passion for Bach and Coltrane - Alex Brown, Harlem Quartet, Imani Winds, Edward Perez, Neal Smith e A.B. Spellman; Silas Brown e Mark Dover, produttori
- Fandango - Anne Akiko Meyers; Gustavo Dudamel, direttore d'orchestra; Dmitriy Lipay, produttore
- Julius Eastman, Vol. 3: If You're So Smart, Why Aren't You Rich? - Christopher Rountree, direttore d'orchestra; Lewis Pesacov, produttore
- Mazzoli: Dark with Excessive Bright - Peter Herresthal; Tim Weiss, direttore d'orchestra; Hans Kipfer, produttore
- Sardinia - Chick Corea; Chick Corea e Bernie Kirsh, produttori
- Sculptures - Andy Akiho; Andy Akiho e Sean Dixon, produttori
- Zodiac Suite - Aaron Diehl Trio e The Knights; Eric Jacobsen, direttore d'orchestra; Aaron Diehl e Eric Jacobsen, produttori
Miglior composizione di musica contemporanea
- Jessie Montgomery – Montgomery: Rounds
- Thomas Adès – Adès: Dante
- Andy Akiho – Akiho: In That Space, At That Time
- William Brittelle – Brittelle: Psychedelics
- Missy Mazzoli – Mazzoli: Dark with Excessive Bright
Country e musica Americana
Miglior album blues tradizionale
- All My Love for You – Bobby Rush
- Ridin' – Eric Bibb
- The Soul Side of Sipp – Mr. Sipp
- Life Don't Miss Nobody – Tracy Nelson
- Teardrops for Magic Slim Live at Rosa's Lounge – John Primer
Miglior album blues contemporaneo
- Blood Harmony – Larkin Poe
- Death Wish Blues – Samantha Fish e Jesse Dayton
- Healing Time – Ruthie Foster
- Live in London – Christone Kingfish Ingram
- LaVette! – Bettye LaVette
Miglior interpretazione di musica american roots
Miglior canzone di musica american roots
Miglior album di musica americana
Miglior interpretazione di musica americana
Miglior album di musica regionale
- New Beginnings – Buckwheat Zydeco Jr., The Legendary Ils Sont Partis Band
- Live: Orpheum Theater Nola – Lost Bayou Ramblers, Louisiana Philharmonic Orchestra
- Live at the 2023 New Orleans Jazz & Heritage Festival – Dwayne Dopsie, The Zydeco Hellraisers
- Made in New Orleans – New Breed Brass Band
- Too Much to Hold – New Orleans Nightcrawlers
- Live at the Maple Leaf – The Rumble feat. Chief Joseph Boudreaux Jr.
Miglior interpretazione country di un duo o un gruppo
Miglior interpretazione country solista
Gospel e musica cristiana contemporanea
Miglior interpretazione/canzone gospel
- All Things - Kirk Franklin; scritta da Kirk Franklin
- God Is Good - Stanley Brown feat. Hezekiah Walker, Kierra Sheard, Karen Clark Sheard; scritta da Stanley Brown, Karen V Clark Sheard, Kaylah Jiavanni Harvey, Darkchild, Elyse Victoria Johnson, J Drew Sheard II, Kierra Valencia Sheard e Hezekiah Walker
- Feel Alright (Blessed) - Erica Campbell; scritta da Erica Campbell, Warryn Campbell, William Weatherspoon, Juan Winans e Marvin L. Winans
- Lord Do It for Me (Live) - Zacardi Cortez; scritta da Marcus Calyen, Zacardi Cortez e Kerry Douglas
- God Is - Melvin Crispell III
Miglior interpretazione/canzone di musica cristiana contemporanea
- Your Power - Lecrae, Tasha Cobbs Leonard
- Believe - Blessing Offor; scritta da Hank Bentley e Blessing Offor
- Firm Foundation (He Won't) [Live] - Cody Carnes
- Thank God I Do - Lauren Daigle; scritta da Lauren Daigle e Jason Ingram
- Love Me Like I Am - for KING & COUNTRY feat. Jordin Sparks
- God Problems - Maverick City Music, Chandler Moore, Naomi Raine; scritta da Daniel Bashta, Chris Davenport, Ryan Ellis e Naomi Raine
Miglior album gospel
- All Things New: Live in Orlando – Tye Tribbett
- I Love You – Erica Campbell
- Hymns (Live) – Tasha Cobbs Leonard
- The Maverick Way – Maverick City Music
- My Truth – Jonathan McReynolds
Miglior album di musica cristiana contemporanea
- Church Clothes 4 – Lecrae
- My Tribe – Blessing Offor
- Emanuel – Da' T.R.U.T.H.
- Lauren Daigle – Lauren Daigle
- I Believe – Phil Wickham
Miglior album Roots Gospel
- Echoes of the South – The Blind Boys of Alabama
- Tribute to the King – The Blackwood Brothers Quartet
- Songs That Pulled Me Through the Tough Times – Becky Isaacs Bowman
- Meet Me at the Cross – Brian Free & Assurance
- Shine: The Darker the Night the Brighter the Light – Gaither Vocal Band
Jazz, Pop tradizionale, Strumentale contemporanea e Teatro musicale
Miglior album jazz latino
- El Arte del Bolero Vol. 2 – Miguel Zenón, Luis Perdomo
- Quietude – Eliane Elias
- My Heart Speaks – Ivan Lins feat. Tblisi Symphony Orchestra
- Vox Humana – Bobby Sanabria Multiverse Big Band
- Cometa – Luciana Souza & Trio Corrente
Miglior album strumentale jazz
- The Winds of Change – Billy Childs
- The Source – Kenny Barron
- Phoenix – Lakecia Benjamin
- Legacy: The Instrumental Jawn – Adam Blackstone
- Dream Box – Pat Metheny
Miglior album jazz vocale
- How Love Begins – Nicole Zuraitis
- For Ella 2 – Patti Austin feat. Gordon Goodwin's Big Phat Band
- Alive at the Village Vanguard – Fred Hersch, Esperanza Spalding
- Lean In – Gretchen Parlato, Lionel Loueke
- Mélusine – Cécile McLorin Salvant
Miglior interpretazione jazz
- Samara Joy - Tight
- Jon Batiste - Movement 18' (Heroes)
- Lakecia Benjamin - Basquiat
- Adam Blackstone feat. The Baylor Project e Russell Ferranté - Vulnerable (Live)
- Fred Hersch e Esperanza Spalding - But Not For Me
Miglior album jazz per grande complesso
- Basie Swings The Blues – The Count Basie Orchestra, direzione di Scotty Barnhart
- The Chick Corea Symphony Tribute – Ritmo – ADDA Simfònica, Josep Vicent ed Emilio Solla
- Dynamic Maximum Tension – Darcy James Argue's Secret Society
- Olympians – Vince Mendoza e la Metropole Orkest
- The Charles Mingus Centennial Sessions – Mingus Big Band
Miglior album jazz alternativo
Miglior album di un musical teatrale
- Some Like It Hot – Christian Borle, J. Harrison Ghee, Adrianna Hicks e NaTasha Yvette Williams, vocalist; Mary-Mitchell Campbell, Bryan Carter, Scott M. Riesett, Charlie Rosen e Marc Shaiman, produttori; Scott Wittman, autore; Marc Shaiman, compositore e autore; eseguto dal cast originale di Broadway
- Kimberly Akimbo – John Clancy, David Stone e Jeanine Tesori, produttori; Jeanine Tesori, compositore; David Lindsay-Abaire, autore; eseguto dal cast originale di Broadway
- Parade – Micaela Diamond, Alex Joseph Grayson, Jake Pedersen e Ben Platt, vocalist; Jason Robert Brown e Jeffrey Lesser, produttori; Jason Robert Brown, compositore e autore; eseguto dal cast di Broadway 2023
- Shucked – Brandy Clark, Jason Howland, Shane McAnally e Billy Jay Stein, produttori; Brandy Clark & Shane McAnally, compositori e autori; eseguto dal cast originale di Broadway
- Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street – Annaleigh Ashford e Josh Groban, vocalist; Thomas Kail e Alex Lacamoire, produttori; Stephen Sondheim, compositore e autore; eseguto dal cast di Broadway 2023
Miglior album vocale pop tradizionale
Miglior album strumentale contemporaneo
Latina, Internazionale, musica Africana, Reggae e New Age
Miglior album di Música Urbana
Miglior album rock latino o latino alternativo
Miglior album di musica messicana (inclusa Tex-Mex)
- Génesis – Peso Pluma
- Bordado a Mano – Ana Bárbara
- La Sánchez – Lila Downs
- Motherflower – Flor de Toloache
- Amor Como en las Películas de Antes – Lupita Infante
Miglior album di musica latina tropicale
Migliore interpretazione musicale internazionale
Miglior album musicale internazionale
Migliore album new age
- So She Howls – Carla Patullo feat. Tonality, The Scorchio Quartet
- Aquamarine – Kirsten Agresta-Copely
- Moments of Beauty – Omar Akram
- Some Kind of Peace (Piano Reworks) – Ólafur Arnalds
- Ocean Dreaming Ocean – David Darling e Hans Christian
Migliore interpretazione di musica africana
Pacchetti, Note e Incisioni storiche
Miglior album di incisioni storiche
- Written in Their Soul: The Stax Songwriter Demos - Robert Gordon, Deanie Parker, Cheryl Pawelski, Michele Smith e Mason Williams, produttori; Michael Graves, ingegnere del mastering; Michael Graves, ingegnere (AA.VV.)
- Fragments – Time Out of Mind Sessions (1996–1997): The Bootleg Series, Vol. 17 - Steve Berkowitz & Jeff Rosen, produttori; Steve Addabbo, Greg Calbi, Steve Fallone, Chris Shaw e Mark Wilder, ingegneri del mastering (Bob Dylan)
- The Moaninest Moan of Them All: The Jazz Saxophone of Loren McMurray, 1920–1922 - Colin Hancock, Meagan Hennessey e Richard Martin, produttori; Richard Martin, ingegnere del mastering; Richard Martin, ingegnere (AA.VV.)
- Playing for the Man at the Door: Field Recordings from the Collection of Mack McCormick, 1958–1971 - Jeff Place e John Troutman, produttori; Randy LeRoy & Charlie Pilzer, ingegneri del mastering; Mike Petillo & Charlie Pilzer, ingegneri (AA.VV.)
- Words & Music, May 1965 – Deluxe Edition - Laurie Anderson, Don Fleming, Jason Stern, Matt Sulllivan e Hal Willner, produttori; John Baldwin, ingegnere del mastering; John Baldwin, ingegnere (Lou Reed)
Miglior pacchetto di registrazione
- Stumpwork - Luke Brooks & James Theseus Buck, direttore artistico (Dry Cleaning)
- The Art of Forgetting - Caroline Rose, direttore artistico (Caroline Rose)
- Cadenza 21' - Hsing-Hui Cheng, direttore artistico (Ensemble Cadenza 21')
- Electrophonic Chronic - Perry Shall, direttore artistico (The Arcs)
- Gravity Falls - Iam8bit, direttore artistico (Brad Breeck)
- Migration - Yu Wei, direttore artistico (Leaf Yeh)
Miglior cofanetto o edizione limitata
- For The Birds: The Birdsong Project - Jeri Heiden e John Heiden, direttore artistico (Various Artists)
- The Collected Works of Neutral Milk Hotel - Jeff Mangum, Daniel Murphy e Mark Ohe, direttore artistico (Neutral Milk Hotel)
- Gieo - Duy Dao, direttore artistico (Ngot)
- Inside: Deluxe Box Set - Bo Burnham e Daniel Calderwood, direttore artistico (Bo Burnham)
- Words & Music, May 1965 – Deluxe Edition - Masaki Koike, direttore artistico (Lou Reed)
Migliori note dell'album
- Written in Their Soul: The Stax Songwriter Demos - Robert Gordon e Deanie Parker, autori (AA.VV.)
- Evenings at The Village Gate: John Coltrane with Eric Dolphy (Live) - Ashley Kahn, autore (John Coltrane e Eric Dolphy)
- I Can Almost See Houston: The Complete Howdy Glenn - Scott B. Bomar, autore (Howdy Glenn)
- Mogadishu's Finest: The Al Uruba Sessions - Vik Sohonie, autore (Iftin Band)
- Playing for the Man at the Door: Field Recordings from the Collection of Mack McCormick, 1958–1971 - Jeff Place e John Troutman, autori (AA.VV.)
Per l'infanzia, umoristico, audiolibri e storytelling, media visivi e videoclip/film musicali
Miglior registrazione di un audiolibro, narrazione e storytelling
Miglior album di musica per bambini
- We Grow Together Preschool Songs - 123 Andrés
- Ahhhhh! - Andrew & Polly
- Ancestars - Pierce Freelon and Nnenna Freelon
- Hip Hope For Kids! - DJ Willy Wow!
- Taste The Sky - Uncle Jumbo
Miglior videoclip
- I'm Only Sleeping – The Beatles; Em Cooper, regista; Jonathan Clyde, Sophie Hilton, Sue Loughlin e Laura Thomas, produttori
- In Your Love – Tyler Childers; Bryan Schlam, regista; Kacie Barton, Silas House, Nicholas Robespierre, Ian Thornton e Whitney Wolanin, produttori
- What Was I Made for? – Billie Eilish; Billie Eilish, regista; Michelle An, Chelsea Dodson e David Moore, produttori
- Count Me Out – Kendrick Lamar; Dave Free e Kendrick Lamar, registi; Jason Baum e Jamie Rabineau, produttori
- Rush – Troye Sivan; Gordon von Steiner, regista; Kelly McGee, produttore
Miglior film musicale
- Moonage Daydream – David Bowie; Brett Morgen, regista e produttore
- How I’m Feeling Now – Lewis Capaldi; Joe Pearlman, regista; Sam Bridger, Isabel Davis and Alice Rhodes, produttori
- Live From Paris, The Big Steppers Tour – Kendrick Lamar; Mike Carson, Dave Free e Mark Ritchie, registi; Cornell Brown, Debra Davis, Jared Heinke e Jamie Rabineau, produttori
- I Am Everything – Little Richard; Lisa Cortés, regista; Caryn Capotosto, Lisa Cortés, Robert Friedman and Liz Yale Marsh, produttori
- Dear Mama – Tupac Shakur; Allen Hughes, regista; Joshua Garcia, Loren Gomez, James Jenkins e Stef Smith, produttori
Pop e Dance/elettronica
Miglior registrazione dance/elettronica
- Rumble – Skrillex, Fred again.., Flowdan; Fred again.. e Skrillex, produttori; Skrillex, mixer
- Blackbox Life Recorder 21f – Aphex Twin; Richard D James, producer; Richard D James, mixer
- Loading – James Blake; James Blake e Dom Maker, produttori; James Blake, mixer
- Higher Than Ever Before – Disclosure; Cirkut, Guy Lawrence e Howard Lawrence, produttori; Guy Lawrence, mixer
- Strong – Romy e Fred again..; Fred again.., Stuart Price e Romy, produttori; Fred again.. e Stuart Price, mixers
Miglior album dance/elettronico
Miglior interpretazione pop solista
Miglior interpretazione pop di un duo o un gruppo
Miglior registrazione pop dance
- Padam Padam – Kylie Minogue; Lostboy, producer; Guy Massey, mixer
- One in a Million – Bebe Rexha e David Guetta; Burns e David Guetta, produttori; Serban Ghenea, mixer
- Miracle – Calvin Harris feat. Ellie Goulding; Burns e Calvin Harris, produttori; Calvin Harris, mixer
- Baby Don’t Hurt Me – David Guetta, Anne-Marie e Coi Leray; Johnny Goldstein, Toby Green, David Guetta e Mike Hawkins, produttori; Serban Ghenea, mixer
- Rush – Troye Sivan; Styalz Fuego, Novodor e Zhone, produttori; Alex Ghenea, mixer
Produzione, Ingegneria del suono, Composizione ed arrangiamento
Produttore dell'anno, classica
Miglior album audio immersivo
- The Diary of Alicia Keys - George Massenburg e Eric Schilling, ingegneri; Michael Romanowski, ingegnere del mastering; Alicia Keys e Ann Mincieli, produttori (Alicia Keys)
- Act 3 (Immersive Edition) - Ryan Ulyate, ingegnere; Michael Romanowski, ingegnere del mastering; Ryan Ulyate, produttore (Ryan Ulyate)
- Blue Clear Sky - Chuck Ainlay, ingegnere; Michael Romanowski, ingegnere del mastering; Chuck Ainlay, produttore (George Strait)
- God of War Ragnarök (Original Soundtrack) - Eric Schilling, ingegnere; Michael Romanowski, ingegnere del mastering; Kellogg Boynton, Peter Scaturro e Herbert Waltl, produttori (Bear McCreary)
- Silence Between Songs - Aaron Short, ingegnere del mastering (Madison Beer)
Miglior album ingegnerizzato, non classico
- Jaguar II - John Kercy, Kyle Mann, Victoria Monét, Patrizio Teezio Pigliapoco, Neal H Pogue e Todd Robinson, ingegneri; Colin Leonard, ingegnere del mastering (Victoria Monét)
- Desire, I Want to Turn Into You - Macks Faulkron, Daniel Harle, Caroline Polachek e Geoff Swan, ingegneri; Mike Bozzi e Chris Gehringer, ingegneri del mastering (Caroline Polachek)
- History - Nic Hard, ingegnere; Dave McNair, ingegnere del mastering (Bokanté)
- Multitudes - Michael Harris, Robbie Lackritz, Joseph Lorge e Blake Mills, ingegneri (Feist)
- The Record - Owen Lantz, Will Maclellan, Catherine Marks, Mike Mogis, Bobby Mota, Kaushlesh Garry Purohit e Sarah Tudzin, ingegneri; Pat Sullivan, ingegnere del mastering (Boygenius)
Miglior album ingegnerizzato, classica
- Contemporary American Composers - David Frost e Charlie Post, ingegneri; Silas Brown, ingegnere del mastering (Riccardo Muti e la Chicago Symphony Orchestra)
- The Blue Hour - Patrick Dillett, Mitchell Graham, Jesse Lewis, Kyle Pyke, Andrew Scheps e John Weston, ingegneri; Helge Sten, ingegnere del mastering (Shara Nova e A Far Cry)
- Fandango - Alexander Lipay & Dmitriy Lipay, ingegneri; Alexander Lipay e Dmitriy Lipay, ingegneri del mastering (Gustavo Dudamel, Anne Akiko Meyers, Gustavo Castillo e Los Angeles Philharmonic)
- Sanlikol: A Gentleman of Istanbul – Symphony for Strings, Percussion, Piano, Oud, Ney & Tenor - Christopher Moretti e John Weston, ingegneri; Shauna Barravecchio e Jesse Lewis, ingegneri del mastering (Mehmet Ali Sanlıkol, George Lernis e A Far Cry)
- Tchaikovsky: Symphony No. 5 & Schulhoff: Five Pieces - Mark Donahue, ingegnere; Mark Donahue, ingegnere del mastering (Manfred Honeck e la Pittsburgh Symphony Orchestra)
Miglior composizione remixata, non classica
Miglior composizione strumentale
Miglior arrangiamento, strumentale o a cappella
- Folsom Prison Blues - John Carter Cash, Tommy Emmanuel, Markus Illko, Janet Robin e Roberto Luis Rodriguez, arrangiatori (The String Revolution feat. Tommy Emmanuel)
- Angels We Have Heard On High - Nkosilathi Emmanuel Sibanda, arrangiatore (Just 6)
- Can You Hear The Music - Ludwig Göransson, arrangiatore (Ludwig Göransson)
- I Remember Mingus - Hilario Durán, arrangiatore (Hilario Durán e la His Latin Jazz Big Band feat. Paquito D'Rivera)
- Paint It Black - Esin Aydingoz, Chris Bacon e Alana Da Fonseca, arrangiatori (Mercoledì)
Miglior arrangiamento, strumentale e vocale
- In the Wee Small Hours of the Morning - Erin Bentlage, Jacob Collier, Sara Gazarek, Johnaye Kendrick e Amanda Taylor, arrangiatori (säje feat. Jacob Collier)
- April in Paris - Gordon Goodwin, arrangiatore (Patti Austin feat. Gordon Goodwin's Big Phat Band)
- Com Que Voz (Live) - John Beasley e Maria Mendes, arrangiatori (Maria Mendes feat. John Beasley e Metropole Orkest)
- Fenestra - Godwin Louis, arrangiatore (Cécile McLorin Salvant)
- Lush Life - Kendric McCallister, arrangiatore (Samara Joy)
Miglior album di musica alternativa
Miglior interpretazione di musica alternativa
Miglior interpretazione rock
R&B, Rap e poesia parlata
Miglior album di poesie parlate
- The Light Inside – J. Ivy
- A-You're Not Wrong B-They're Not Either: The Fukc-It Pill Revisited – Queen Sheba
- For Your Consideration'24 – The Album – Prentice Powell e Shawn William
- Grocery Shopping with My Mother – Kevin Powell
- When The Poems Do What They Do – Aja Monet
Miglior canzone R&B
- Snooze - SZA; scritta da Babyface, Blair Ferguson, Khris Riddick-Tynes, SZA e Leon Thomas III
- Back to Love - Robert Glasper feat. SiR, Alex Isley; scritta da SiR, Robert Glasper e Alex Isley
- Angel - Halle Bailey; scritta da Halle Bailey, Theron Feemster e Coleridge Tillman
- ICU - Coco Jones; scritta da Darhyl Camper Jr., Coco Jones, Raymond Komba e Roy Keisha Rockette
- On My Mama - Victoria Monét; scritta da D'Mile, Jeff Gitelman, Victoria Monét, Kyla Moscovich, Jamil Pierre e Charles Williams
Miglior album R&B progressivo
Miglior interpretazione R&B
Miglior interpretazione R&B tradizionale
Miglior interpretazione rap
Miglior interpretazione rap melodica
Miglior canzone rap
- Scientists & Engineers - Killer Mike feat. André 3000, Future, Eryn Allen Kane; scritta da André 3000, Paul Beauregard, James Blake, Killer Mike, Tim Moore e No I.D.
- Attention - Doja Cat; scritta da Roget Chahayed, Doja Cat e Y2K
- Barbie World - Nicki Minaj, Ice Spice feat. Aqua; scritta da Ice Spice, Ephrem Louis Lopez Jr. e Nicki Minaj
- Just Wanna Rock - Lil Uzi Vert; scritta da MCVertt, Lil Uzi Vert e Javier Mercado
- Rich Flex - Drake feat. 21 Savage; scritta da Tay Keith, Isaac "Zac" De Boni, Drake, J. Gwin, Vinylz, Michael "Finatik" Mule e 21 Savage
Pluricandidati
I seguenti artisti hanno ricevuto più di una candidatura:
Pluripremiati
I seguenti artisti hanno ricevuto più di un premio:
MusiCares Person of the Year
Dr. Dre Global Impact Award
Miglior canzone per il cambiamento sociale