Alfredo Félix Alcón (Ciudadela, provincia de Buenos Aires, 3 de marzo de 1930 - Recoleta, Buenos Aires, 11 de abril de 2014) fue un primer actor y director de teatro argentino. Galardonado con muchos premios tanto en Argentina como en otros países incluyendo, entre otros, seis ACE -uno de ellos el ACE de Oro-; el Estrella de Mar; el Premio al mejor actor del Festival Internacional de Cine de Cartagena; varios Cóndor de Plata, incluyendo el Cóndor de Plata a la trayectoria; seis Martín Fierro; varios Konex, incluyendo los Konex de Platino y de Brillante; dos María Guerrero; el García Lorca (España); el Podestá a la trayectoria honorable y fue además declarado Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires. Desde El amor nunca muere (1955), actuó en cincuenta películas, innumerables obras de teatro y varias telenovelas. Alcón era considerado "uno de los actores más prodigiosos en un país de excelentes actores", y ha sido alabado por el público, varios colegas, y periodistas especializados, como el mejor actor de su país,[1] descollando en obras de William Shakespeare como Hamlet, Ricardo III, Enrique IV y Rey Lear.

Datos rápidos Información personal, Nombre de nacimiento ...
Alfredo Alcón
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Información personal
Nombre de nacimiento Alfredo Félix Alcón
Nacimiento 3 de marzo de 1930
Ciudadela[nota 1], Provincia de Buenos Aires
(Argentina)
Fallecimiento 11 de abril de 2014
(84 años)
Recoleta, Buenos Aires (Argentina)
Causa de muerte Cáncer colorrectal Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Panteón de la Asociación Argentina de Actores
Nacionalidad Argentina
Familia
Padres Elisa Riesco
Félix Alcón
Información profesional
Ocupación Actor y Director teatral
Años activo 1955 - 2014
Distinciones Véase Premios y reconocimientos
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Biografía

Nació en la localidad bonaerense de Ciudadela el 3 de marzo de 1930.[2] Fue el único hijo de Elisa Riesco y Félix Alcón, un matrimonio de clase trabajadora.[3][4] Tras la muerte de su padre cuando Alfredo tenía cinco años, la familia se mudó a una casa en el pasaje El Carpintero, en el barrio porteño de Liniers.[5] Como la madre trabajaba en una fábrica de medias, al niño lo cuidaban sus abuelos. Comenzó sus estudios secundarios en el Cardenal Cisneros, un colegio industrial, pero decidió abandonarlos para anotarse en el Conservatorio de Arte Dramático.[4]

Carrera

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Alfredo Alcón (derecha) junto al director Leopoldo Torre Nilsson en la filmación de El Santo de la espada.

A los catorce años ingresó al conservatorio, donde se formó con Antonio Cunill Cabanellas, entre otros.[6] Comenzó a trabajar como actor de radio en distintos radioteatros y en Las dos carátulas.[4] En 1954, tras rendir una prueba en Radio El Mundo, pasó a integrar la compañía de Julia de Alba, en la que interpretó papeles de galán.[7]

En 1955 debutó en cine en El amor nunca muere. Su primer gran protagónico fue junto a Mirtha Legrand en la comedia cinematográfica La pícara soñadora, de 1956, y luego filmó La morocha, con Tita Merello. A principios de la década de 1960 fue emblemático representante del nuevo cine argentino liderado por Leopoldo Torre Nilsson, especialmente por su protagónico en la versión cinematográfica de Un guapo del 900 y por Piel de verano, esta última junto a Graciela Borges.

En 1963, actuó por primera vez en el Teatro General San Martín, junto a la actriz española María Casares en una puesta de Yerma dirigida por Margarita Xirgu.[8] En 1966, con dirección de Inda Ledesma, interpretó a Edgar Allan Poe en Israfel, de Abelardo Castillo.[9] Otras famosas actuaciones fueron Recordando con ira, Edipo, Romance de lobos, y la trilogía de Arthur Miller compuesta por Panorama desde el puente, Las brujas de Salem y Muerte de un viajante. Además, fue a menudo dirigido por Agustín Alezzo, Carlos Gandolfo y Omar Grasso.

Con el director Leopoldo Torre Nilsson tuvo algunos de sus roles cinematográficos más importantes, como el protagónico de El Santo de la espada (1970), película basada en la novela de Ricardo Rojas sobre la vida de José de San Martín. También con Nilsson filmó Un guapo del 900 (1960), Martín Fierro (1968), sobre el poema gauchesco homónimo de José Hernández, La maffia (1972), Los siete locos (1973) y Boquitas pintadas (1974), las dos últimas basadas en las novelas homónimas de Roberto Arlt y Manuel Puig, respectivamente. En 1975, interpretó al Diablo en Nazareno Cruz y el lobo, de Leonardo Favio.[10] Puso su voz en numerosas películas, entre ellas Últimas imágenes del naufragio, De eso no se habla y Cortázar.

En 1964, protagonizó Los inocentes, de Juan Antonio Bardem, trabajo que le permitió incursionar en el cine español. Al año siguiente, viajó a España para participar en una puesta de El zapato de raso, de Paul Claudel, el primero de sus varios trabajos en ese país.[11] Fue parte de diversos proyectos del Centro Dramático Nacional dirigidos por José Luis Alonso y Lluís Pasqual.[12]

Fue protagonista de El público, de Federico García Lorca, en el Teatro Fossati de Milán durante su estreno mundial en 1986, y de nuevo en 1987 en el María Guerrero de Madrid. En 1997 interpretó, con dirección de Norma Aleandro y junto a Julio Bocca, Llanto por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías, espectáculo en el cual el bailarín danzaba mientras el actor recitaba esta elegía de García Lorca.[13] Ese mismo año participó en el álbum Alta fidelidad, de Mercedes Sosa y Charly García, en la canción "Los sobrevivientes".

Ocasionalmente incursionó en la dirección teatral. Dirigió Final de partida, de Samuel Beckett, en 1991, para la función inaugural del teatro Andamio 90 y nuevamente en 2013, en la sala Casacuberta del Teatro San Martín.[14] En ambos casos, él tuvo el rol protagónico.[15] En 2004, dirigió junto a Osvaldo Bonet El gran regreso, de Serge Kribus, que también protagonizó. La obra se estrenó en el Paseo La Plaza de Buenos Aires y, al año siguiente, hizo temporada de verano en Mar del Plata.[16][17]

En 2001 hizo un cameo en El hijo de la novia, de Juan José Campanella, en el que recita un improvisado "Hamlet", mientras lo filma un director, interpretado por Adrián Suar.

Falleció en la madrugada del 11 de abril de 2014, a los 84 años de edad, por una complicación respiratoria. Tiempo atrás le habían diagnosticado un cáncer de colon.[18][19][1] Sus restos fueron velados esa misma noche en el Salón de los Pasos Perdidos del Palacio del Congreso de la Nación Argentina. Además, fue despedido en el Teatro San Martín, cuyo hall central fue posteriormente bautizado con su nombre en su honor.[20] Fue enterrado en el panteón de la Asociación Argentina de Actores del Cementerio de la Chacarita.[21]

Filmografía

Televisión

Cine

Teatro

Actor

Argentina

España

Director

  • Herramientas, poesías de distintos autores
  • 1991: Final de partida. Andamio 90
  • Los días felices
  • ¡Shakespeare, todavía!, sobre textos de William Shakespeare
  • En la soledad de los campos de algodón
  • 2004: El gran regreso. Paseo La Plaza
  • 2013: Final de partida. Teatro San Martín

Discografía

"Elegía a la muerte de un poeta"
Alfredo Alcón recita el poema en la Radio UNLP

  • "Martín Fierro" - Philips
  • "Poesía argentina de todos los tiempos" - Junto a Inda Ledesma y Luis Medina Castro - Aguilar La Palabra
  • "Israfel El cuervo" - Fonotex
  • "García Lorca: Poemas y canciones" (Simple) - Junto a Enrique Vargas - El Grillo
  • "Alfredo Alcón dice El Cuervo Edgar A. Poe" - Lince Producciones
  • "Poesía gauchesca", junto a Luis Medina Castro y Fernando Vegal
  • "El Principito", junto a Norma Aleandro, Alejandro Anderson, Enrique Fava, Alberto Piazza, Lilian Riera y Osvaldo Terranova - RCA Victor
  • "Pedro y El Lobo" (sencillo) - Microfon Argentina S.A.
  • "Rosario Gaucho", junto a Los Arribeños y Fermín Fierro - Castell Records
  • "Carlos Andreoli canta a Raúl González Tuñón con la participación especial de Alfredo Alcón", junto a Carlos Andreoli - Música y Marketing S.A.
  • "Voces 1 - Los caminos de Federico" - Acqua Records

Premios y reconocimientos

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Alcón en 1978

Alfredo Alcón ganó seis Premios ACE por sus trabajos en teatro, incluyendo el ACE de Oro correspondiente a 1992. Recibió distinciones tales como mejor actor dramático en 1992 por Final de partida, en 2007 por Muerte de un viajante, y en 2010 por Rey Lear; mejor actor de comedia y/o comedia dramática en 2003 por Las variaciones de Goldberg, y mejor director de drama en 2013 por una nueva puesta de Final de partida. Recibió el Premio Estrella de Mar a la mejor acutuación protagónica masculina y el Estrella de Mar de Oro en 2005 por El gran regreso,[17] y repitió ambos galardones en 2011 por Los reyes de la risa.[23] Obtuvo el Premio al mejor actor en el Festival Internacional de Cine de Cartagena por Los siete locos; el Premio Cóndor de Plata al mejor actor revelación por El amor nunca muere, el premio al mejor actor de reparto por El candidato y al mejor actor por sus sendos protagónicos en Un guapo del 900, Los inocentes y Martín Fierro. En 2005 la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina le otorgó el Cóndor de Plata a la trayectoria.

  • Premio Martín Fierro, 1960, 1963, 1964, 1966, 1968, 2000
  • Premio Molière, Air France, 1980
  • Premios Konex:
    • Diploma al Mérito - Actor dramático de cine y teatro - 1981[24]
    • Premio Konex de Platino - Actor dramático de cine y teatro - 1981[24]
    • Premio Konex de Brillante - Artista del espectáculo argentino - 1981[24]
  • Gran Premio de Honor, 1986
  • Premio Quinquela Martín, 1987 y 1988
  • Premio María Guerrero, 1989 y 1991
  • Premio García Lorca, España, 1990
  • Premio Konex - Diploma al Mérito - Actor dramático de cine y teatro - 1991[24]
  • Premio Figura Latinoamericana en el Festival de Teatro de Colombia, 1992
  • Premio Ollantay, CELCIT, 1994
  • Premio Podestá a la trayectoria honorable, 1994
  • Premio Clarín Espectáculos, 2000
  • Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires, 2002
  • Premio Clarín Espectáculos a la trayectoria, 2005
  • Finalista del Premio Max, España, 2009

Notas

Referencias

Bibliografía

Enlaces externos

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