Konstantín Stanislavski

Konstantín Serguéievitx Stanislavski (rus: Константи́н Серге́евич Станисла́вский; Moscou, 17 de gener del 1863 - Moscou, 7 d'agost del 1938) va ser un actor i director de teatre rus.^[1] És internacionalment reconegut pel sistema Stanislavski de formació i preparació d'actors.

Konstantín Stanislavski

Biografia
Naixement	5 gener 1863 (Julià) Moscou (Rússia)
Mort	7 agost 1938 (75 anys) Moscou (Rússia)
Causa de mort	infart de miocardi
Sepultura	Cementiri de Novodévitxi
Activitat
Camp de treball	Teatre, interpretació, direcció teatral, teatrologia, pedagogia, pel·lícula, direcció i gestió
Lloc de treball	Moscou
Ocupació	director de teatre, realitzador, professor, teatròleg, actor, pedagog, director de cinema, actor de teatre, emprenedor
Activitat	1877 -
Ocupador	Teatre d'Art de Moscou
Gènere	Teatre
Professors	Glikeriya Fedotova (en) i Fyodor Petrovich Komissarzhevsky (en)
Alumnes	Maria Uspènskaia, Olga Gzovskaïa (en) , Ievgueni Vakhtàngov, Richard Boleslawski, Alisa Koonen (en) i Michael Tchekhov
Influències	Henrik Ibsen
Família
Cònjuge	Maria Petrovna Lilina (1889–1938)
Fills	Vladimir Sergeyevich Sergeyev
Pares	Sergey Alekseyev   i Elizaveta Yakovleva
Germans	Zinaida Sokolova Vladimir Alexeev
Premis
Orde de Lenin  Artista del Poble de l'RSFSR  Orde de la Bandera Roja del Treball  Artista del Poble de l'URSS  Orde de l'Àguila Roja

Al llarg de la seva vida, Stanislavski va subjectar la seva pròpia actuació com a actor dins un procés de reflexió i autoanàlisi rigorosa. El treball de Stanislavski va ser important en el desenvolupament del realisme socialista a la Unió Soviètica com també ho va ser en el realisme en el teatre dels Estats Units.^[2] Ell mateix va descriure el seu enfocament en el teatre com a realisme espiritual.

Stanislavski va escriure diversos llibres, incloent-hi L'actor es prepara, El treball de l'actor en el paper, i la seva autobiografia, La meva vida en l'art.

Biografia

Va créixer dins una de les famílies més riques de Rússia, els Alekséiev. El seu nom originari era Konstantín Serguéievitx Alekséiev —«Stanislavski» va ser el seu nom en els escenaris, que va adoptar l'any 1884 per tal de mantenir les seves activitats en secret davant dels seus pares,^[3] ja que a Rússia l'estatus d'actor pertanyia tradicionalment a la classe baixa—.^[4] Les primeres influències de Stanislavski van ser entrenant la veu del cantant tenor Fiódor Petróvitx Komissarjevski.^[5] Stanislavski va prestar especial interés a l'actuació del Teatre Maly de Moscou, la llar del realisme teatral a Rússia.^[6] El realisme psicològic va ser desenvolupat allà per Aleksandr Puixkin, Nikolai Gògol i Mikhaïl Sxepkin.^[7]

Stanislavski com a actor l'any 1888

Llegat

Un retrat de Konstantín Stanislavski per Valentin Serov.

Stanislavski va tenir diferents alumnes durant cada fase del seu sistema d'actuació amb descobriments i experimentació. Dos dels seus antics alumnes, Richard Boleslavsky i Maria Uspénskaia, van fundar l'American Laboratory Theatre el 1925. Un dels seus estudiosos, Lee Strasberg, va ser cofundador del Group Theatre (1931–1940), amb Harold Clurman i Cheryl Crawford, que va ser la primera companyia dels Estats Units a posar en pràctica els seus descobriments inicials. Clurman i Strasberg van tenir una influència profunda en l'actuació a Amèrica del Nord, tant en el teatre com en les pel·lícules, com ho va fer Stella Adler.

Lord Laurence Olivier va deixar escrit que l'obra de Stanislavski La meva vida en l'art «va ser una font de gran il·lustració» de jove.^[8]

Sir John Gielgud va dir: «Aquest director va trobar temps per a explicar un miler de coses que sempre havien preocupat els actors i fascinat els estudiosos.»

Honors i premis

• Orde de Lenin - 1937.
• Orde de la Bandera Roja del Treball - 1938.
• Artista del Poble de l'URSS (arts escèniques), 1936.

Notes

1. The introduction to this article draws on the introductions and overviews in the following commentaries: Banham (1998), Benedetti (1989), Carnicke (1998), Counsell (1996), Innes (2000), Milling and Ley (2001).
2. Milling and Ley (2001, 2) and Carnicke (1998).
3. Benedetti (1999, 24) and Carnicke (2000, 11). Benedetti explains that Stanislavski "inherited" his stage name from another amateur, Dr Mako:

   "a friend at Luibimovka, and an admirer, as he had been as a boy, of the ballerina Stanislavskaia. It was a safe name to adopt. Of Polish origin, it suggested humble status and was unlikely to be associated with one of Moscow's most eminent bourgeois families."

   Magarshack gives the amateur actor's name as Markov (1950, 19).
4. Benedetti (1999, 21) and Carnicke (2000, 11).
5. Benedetti (1999, 19–20) and Magarshack (1950, 49–50).
6. Benedetti (1999, 14–17).
7. Benedetti (2005, 100).
8. Lord Olivier, Confessions of an Actor, 1982 p. 64

Bibliografia

• Banham, Martin, ed. 1998. The Cambridge Guide to Theatre. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-43437-8.
• Benedetti, Jean. 1989. Stanislavski: An Introduction. Revised edition. Original edition published in 1982. London: Methuen. ISBN 0-413-50030-6.
• ---. 1998. Stanislavski and the Actor. London: Methuen. ISBN 0-413-71160-9.
• ---. 1999. Stanislavski: His Life and Art. Revised edition. Original edition published in 1988. London: Methuen. ISBN 0-413-52520-1.
• ---. 2005. The Art of the Actor: The Essential History of Acting, From Classical Times to the Present Day. London: Methuen. ISBN 0-413-77336-1.
• ---. 2008. Foreword. In Stanislavski (1938, xv–xxii).
• Bradby, David, and John McCormick. 1978. People's Theatre. London: Croom Helm and Totowa, NJ: Rowman and Littlefield. ISBN 0-85664-501-X.
• Braun, Edward. 1982. "Stanislavsky and Chekhov". The Director and the Stage: From Naturalism to Grotowski. London: Methuen. ISBN 0-413-46300-1. p. 59–76.
• Carnicke, Sharon M. 1998. Stanislavsky in Focus. Russian Theatre Archive Ser. London: Harwood Academic Publishers. ISBN 90-5755-070-9.
• ---. 2000. "Stanislavsky's System: Pathways for the Actor". In Twentieth Century Actor Training. Ed. Alison Hodge. Londres i Nova York: Routledge. ISBN 0-415-19452-0. p. 11–36.
• Counsell, Colin. 1996. Signs of Performance: An Introduction to Twentieth-Century Theatre. Londres i Nova York: Routledge. ISBN 0-415-10643-5.
• Hagen, Uta. 1973. Respect for Acting. Nova York: Macmillan. ISBN 0-02-547390-5.
• Hobgood, Burnet M. 1991. "Stanislavsky's Preface to An Actor Prepares". Theatre Journal 43: 229–232.
• Innes, Christopher, ed. 2000. A Sourcebook on Naturalist Theatre. Londres i Nova York: Routledge. ISBN 0-415-15229-1.
• Magarshack, David. 1950. Stanislavsky: A Life. London and Boston: Faber, 1986. ISBN 0-571-13791-1.
• Merlin, Bella. 2007. The Complete Stanislavsky Toolkit. London: Nick Hern Books. ISBN 978-1-85459-793-9.
• Milling, Jane, and Graham Ley. 2001. Modern Theories of Performance: From Stanislavski to Boal. Basingstoke, Hampshire and New York: Palgrave. ISBN 0-333-77542-2.
• Mitter, Shomit. 1992. Systems of Rehearsal: Stanislavsky, Brecht, Grotowski and Brook. London and NY: Routledge. ISBN 0-415-06784-7.
• Moore, Sonia. 1968. Training an Actor: The Stanislavski System in Class. New York: Viking. ISBN 0-670-00249-6.
• Roach, Joseph R. 1985. The Player's Passion: Studies in the Science of Acting. Theater:Theory/Text/Performance Ser. Ann Arbor: University of Michigan Press. ISBN 0-472-08244-2.
• Stanislavski, Konstantin. 1936. An Actor Prepares. London: Methuen, 1988. ISBN 0-413-46190-4.
• ---. 1938. An Actor's Work: A Student's Diary. Trans. and ed. Jean Benedetti. London: Routledge, 2008. ISBN 978-0-415-42223-9.
• ---. 1961. Creating a Role. Trans. Elizabeth Reynolds Hapgood. London: Mentor, 1968. ISBN 0-450-00166-0.
• ---. 1963. An Actor's Handbook: An Alphabetical Arrangement of Concise Statements on Aspects of Acting. Ed. and trans. Elizabeth Reynolds Hapgood. London: Methuen, 1990. ISBN 0-413-63080-3.
• ---. 1968. Stanislavski's Legacy: A Collection of Comments on a Variety of Aspects of an Actor's Art and Life. Ed. and trans. Elizabeth Reynolds Hapgood. Revised and expanded edition. London: Methuen, 1981. ISBN 0-413-47770-3.
• Toporkov, Vasily Osipovich. 2001. Stanislavski in Rehearsal: The Final Years. Trans. Jean Benedetti. London: Methuen. ISBN 0-413-75720-X.
• Whyman, Rose. 2008. The Stanislavsky System of Acting: Legacy and Influence in Modern Performance. Cambridge: Cambridge UP. ISBN 978-0-521-88696-3.
• Worrall, Nick. 1996. The Moscow Art Theatre. Theatre Production Studies ser. London and NY: Routledge. ISBN 0-415-05598-9.