হুয়ান গ্রিস

হোসে ভিক্তোরিয়ানো (কারমেলো কার্লোস) গোন্সালেস-পেরেস (২৩ মার্চ ১৮৮৭ - ১১ মে ১৯২৭), যিনি হুয়ান গ্রিস (স্পেনীয়: [ˈxwan ˈɡɾis]) নামে পরিচিত, ছিলেন একজন স্পেনীয় চিত্রশিল্পী। তিনি মাদ্রিদে জন্মগ্রহণ করেন এবং তার জীবনের বেশিরভাগ সময় কাটিয়েছেন ফ্রান্সে। তিনি অভিনব শৈল্পিক ধরন ঘনচিত্রশৈলীর সাথে জড়িত, তার কর্মগুলো এই শিল্প আন্দোলনের সবচেয়ে ভিন্নধর্মী কাজগুলোর মধ্যে অন্যতম।

হুয়ান গ্রিস
হুয়ান গ্রিস, ১৯২২ সালে প্যারিসের ম্যান রে -এর ছবি (জেলটিন সিলভার প্রিন্ট)
জন্ম	হোসে ভিক্তোরিয়ানো গোন্সালেস-পেরেস (১৮৮৭-০৩-২৩)২৩ মার্চ ১৮৮৭ মাদ্রিদ, স্পেন
মৃত্যু	১১ মে ১৯২৭(1927-05-11) (বয়স ৪০) বুলঙ্গ-স্যুর-সিন, প্যারিস, ফ্রান্স
জাতীয়তা	স্পেনীয়
পরিচিতির কারণ	চিত্রাঙ্কন
আন্দোলন	ঘনচিত্রশৈলী

প্রারম্ভিক জীবন

গ্রিস ১৮৮৭ সালের ২৩শে মার্চ মাদ্রিদে জন্মগ্রহণ করেন। তিনি মাদ্রিদ স্কুল অব আর্টস অ্যান্ড সায়েন্সেসে প্রকৌশল বিষয়ে পড়াশোনা করেন। ১৯০২ থেকে ১৯০৪ সালে তিনি স্থানীয় পাক্ষিক পত্রিকায় চিত্রাঙ্কনের সাথে জড়িত ছিলেন। ১৯০৪ থেকে ১৯০৫ সালে তিনি শিক্ষায়তনিক চিত্রশিল্পী হোসে মোরেনো কারবোনেরোর অধীনে চিত্রাঙ্কন বিষয়ে পড়াশোনা করেন। ১৯০৫ সালে তিনি হোসে ভিক্তোরিয়ানো গোন্সালেস থেকে তার নাম পরিবর্তন করে হুয়ান গ্রিস রাখেন।^[1]

কর্মজীবন

১৯০৬ সালে তিনি প্যারিসে চলে যান এবং সেখানে কবি গিয়োম আপোলিনের, মাক্‌স জাকব, ও চিত্রশিল্পী অঁরি মাতিস, জর্জ ব্রাক, ফের্নান লেজে, ও জঁ মেতজিঙ্গারের সাথে তার বন্ধুত্ব হয়।^[2][3] তিনি বিভিন্ন সাময়িকীতে, যেমন - লাসিয়েত ও বোর, ল্য রির, ল্য শারিভারি, ও ল্য ক্রি দ্য পারি, রম্য চিত্র পাঠাতেন।^[4]

গ্রিস ১৯১১ সালে ব্যঙ্গধর্মী কার্টুনশিল্পী হিসেবে কাজ ছেড়ে দেওয়ার পর থেকে চিত্রাঙ্কন শুরু করেন এবং এই সময়ে ঘনচিত্রশৈলীর নিজস্ব ধারা উদ্ভাবন করেন।^[5] ইন আ লাইফ অব পিকাস-এ জন রিচার্ডসন লিখেন যে জঁ মেতজিঙ্গারের ১৯১১ সালে ল্য গুতে (চায়ের সময়) কর্মটি দেখার পর গ্রিস চিত্রাঙ্কনে গণিতের গুরুত্ব উপলব্ধি করতে পারেন।^[6] গ্রিসের শিল্পকর্মের প্রথম প্রদর্শনী ছিল ১৯১২ সালে সালোঁ দে অঁদেপঁদাঁয় ওমাজ আ পাবলো পিকাসো নামের একটি চিত্রকর্ম।^[5]

চিত্রশালা

• 
  মাইসনস প্যারিস ( প্যারিসের বাড়িগুলি ), ১৯১১, সলোমন আর গুগেনহিম যাদুঘর, নিউ ইয়র্ক
• 
  জুয়ান লেগুয়া , ১৯১১, মহানগরীর শিল্পকলা
• 
• 
  Glass of Beer and Playing Cards, 1913, Columbus Museum of Art, Ohio
• 
  Violin and Checkerboard, 1913, Private collection
• 
  The Bottle of Anís del Mono, 1914, Queen Sofia Museum, Madrid
• 
  Fantômas, 1915, National Gallery of Art, Washington, D.C.
• 
  Newspaper and Fruit Dish, 1916, Yale University Art Gallery, New Haven, CT
• 
  Glass and Checkerboard, c. 1917, National Gallery of Art
• 
  Compotier et nappe à carreaux, 1917, Solomon R. Guggenheim Museum, New York
• 
  The Guitar (La Guitarra), 1918, Fundación Telefónica at Queen Sofia Museum, Madrid
• 
  Still Life with Fruit Dish and Mandolin, 1919, Private collection, Paris
• 
  Harlequin with Guitar, 1919, Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris
• 
  Le Canigou, 1921, Albright–Knox Art Gallery, Buffalo, New York
• 
  The Painter's Window, 1925, Baltimore Museum of Art, Maryland

তথ্যসূত্র

1. গ্রিস ১৯৯৮, পৃ. ১২৪।
2. Handbook, the Peggy Guggenheim Collection, ক্যালিফোর্নিয়া বিশ্ববিদ্যালয়, ১৯৮৩, পৃ. ২৬, ৮৩।
3. মেতজিঙ্গার, জঁ, Le Cubisme était né, Souvenirs, Chambéry, Editions Présence, ১৯৭২, পৃ. ৪৮।
4. Print Review, Issues 18–20, Pratt Graphics Center, Kennedy Galleries, মিশিগান বিশ্ববিদ্যালয়, ১৯৮৫, পৃ. ৬৯।
5. "Peter Brooke, On "Cubism" in context, online since 2012"। ৭ ফেব্রুয়ারি ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১৬ জুন ২০১৯।
6. John Richardson: A Life of Picasso, volume II, 1907–1917, The Painter of Modern Life, Jonathan Cape, লন্ডন, ১৯৯৬, পৃ. ২১১।