Loading AI tools
من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
أوكرانيا كغيرها من الدول تتميز بفن خاص بها منذ العصور.
 | تحتاج هذه المقالة كاملةً أو أجزاءً منها لإعادة الكتابة حسبَ أسلوب ويكيبيديا. (مارس 2021) |
الفن الشعبي الأوكراني هو جزء من الثقافة الأوكرانية الذي يرتبط ارتباطًا وثيقًا بخلق نظرة عالمية تجاه الشعب الأوكراني، وسيكولوجيته، ومبادئه الأخلاقية، وتطلعاته الجمالية.
يغطي الفن الشعبي الأوكراني جميع أنواع الفنون الشعبية المتأصلة في التقليد الأوكراني مثل الموسيقى، والأغاني، والرقص، والفنون الزخرفية والتطبيقية التي تتطور معًا لتخلق التواصل و الترابط بين مختلف أنواع الفن، وتدخل في البنية الطبيعية لحياة الشعب الأوكراني عبر تاريخها.[2]
كانت نهاية القرن الرابع عشر والنصف الأول من القرن الخامس عشر من أهم الفترات في تاريخ العمارة الأوكرانية. نزل العديد من المستوطنين في المدن الأوكرانية، وكان معظمهم من الألمان الذين جلبوا معهم أشكالًا أسلوبية جديدة إلى الفن، وعلى وجه الخصوص في فن العمارة. ابتكر الرسامون لوحات جدارية وأخرى تصور موضوعات دينية، لكن أجمل اللوحات القوطية تمثلت في فن الزجاج المعشق الذي ملأ النوافذ الكبيرة والطوابق العليا للكنائس.[3]
يمتد عصر النهضة في أوكرانيا من الربع الأخير من القرن السادس عشر إلى النصف الأول من القرن السابع عشر. عمومًا، يتميز فن العمار والفنون الجميلة في عصر النهضة الأوكراني بانتشار أشكال وأساليب عصر النهضة الشمالية الإيطالي، والشعور العميق بالمكتسبات الجديدة للفن الأوروبي، وامتزاجها بتقاليد روس الكييفية والفن الشعبي الأوكراني. لم تكن الوسائل والتقنيات الفنية الجديدة غاية في حد ذاتها، بل كانت وسيلة لإضفاء الطابع الشخصي على المباني المعمارية والصور الفنية للمثل الإنسانية. أرست الثقافة الفنية في عصر النهضة في أوكرانيا قواعد وأسس العصر الباروكي الفريد في أوكرانيا. جسدت الثقافة الأوكرانية، في عصر النهضة، من خلال الأعمال الفنية لمثيرة للجدل القيم الروحية الوطنية، والأفكار الوطنية التي نمت داخل المحيط الأوكراني. ساهمت تلك القيم والأفكار في خلق المناخ الاجتماعي الذي انتهت فيه حرب التحرير الوطنية باسترداد دولة أوكرانيا على يد بوهدان خميلينتسكي.
يُطلق على الفترة التي تمتد من النصف الثاني من القرن السابع عشر إلى القرن الثامن عشر عصر الثقافة الأوكرانية القديم، أي الفترة التي سبق العصر الثقافي الحديث الذي نشأ في القرنين الماضيين. تطور الفن في ذلك الوقت وفقًا للأسلوب الباروكي الذي تغلغل في جميع المجالات الثقافية، وازدهر في القرن الثامن عشر فيما يُعرف عالميًا باسم الباروك الأوكراني.
يتمثل الفن الأوكراني المعاصر على اتساعه وعمقه في العديد من المجموعات الفنية. تسعى هذه المجموعات مع اتباعها أساليب فنية مختلفة إلى هدف واحد، وهو البحث عن تعبير واضح عن الفن الأوكراني، وتعميق قيمه المنهجية، والمساهمة في تراث الفن العالمي.
يرتبط الفن الأوكراني المعاصر ارتباطًا وثيقًا بمسار الفن في أوروبا الغربية من حيث التطور والهدف. تأخر الفن الأوكراني إلى حد ما في تطوره بسبب الوضع السياسي للشعب الأوكراني الذي كان تحت رحمة القيصر، لكن الآن، بخطى سريعة، تغلب الفن الأوكراني المعاصر على كل العقبات التي تقف في طريق تطوره.
لقد أعطت الحركة الانطباعية في أوكرانيا بالفعل الدافع لأعمال أساتذة الفن الأوكراني اللامعين مثل بوراتشيك، وفاسيلكيفسكي، وإزاكيفيتش، ودياتشينكو، وزاميرايلو، وجوك، وكراسيتسكي، كريشيفسكي، وليفتشينكو، وموراشكو، ومانييفيتش، ونوفاكيفسكي، وكولشتسكي، وبيمونينكو، وسوسنكو، ساموكيش، وخلودني، وترش، وشولجا، وياريميش، وغيرهم الكثير. كان نشاط الفنانين في ممارسة التصوير الفني، والترويج للفن الأوكراني من خلال المعارض والمقالات والعمل التربوي السبب في إرساء دعائم الفن الأوكراني المعاصر.
دعت أنشطة هؤلاء الفنانين الحاجة الماسة إلى وجود منظمات فنية تعمل على تخطيط وتنظيم عملهم وإعطائه الشكل التنظيمي، ومن ثم بدأت أول منظمة فنية تُسمى جمعية الفنانين الأوكرانيين في كييف، وظهرت منظمة مماثلة في خاركيف، ولاحقًا ظهرت واحدة في لفيف.
غير جيل جديد من الفنانين الأوكرانيين الوضع الفني في الأراضي الأوكرانية تغيير جذريًا، حيث نمى نطاق أنشطتهم نموًا كبيرًا، وانتشرت أعمالهم انتشارًا واسعًا حتى ظهرت الحاجة إلى وجود منظمات فنية أيدولوجية بالمعنى الفني. تسارعت وتيرة الحياة الفنية في أوكرانيا تسارعًا كبيرًا، حيث ظهرت عدد من المنظمات الفنية التي تضم العشرات من الأعضاء النشطين وأنشطتهم الفنية المتنوعة التي جذبت قطاعات كبيرة من المجتمع الأوكراني إلى الفن، ونشرت إنجازات الفن الأوكراني إلى ما وراء الحدود الأوكرانية.
جمعية الفنانين الثوريين في أوكرانيا هي منظمة ذات مشاكل فنية أوكرانية بحتة. بالإضافة إلى ممارسة الفن الأوربي، ضمت الجمعية قي جوهرها مجموعة متحدة من البيزنطيين الجدد الذين اعتمدوا في أعمالهم على أساليب عصر الفن البيزنطي في أوكرانيا.
كانت إنجازات هذه المجموعة مهمة للغاية، وقد تركت ممارستها الأسلوبية أثرًا عميقًا في الفن الأوكراني، ولفتت الانتباه إلى أعمالها في عالم الفن في أوروبا الغربية. ضمت هذه المجموعة العديد من الفنانين مثل بويتشوك، وسيدليار، وبادالكا، وناليبينسكي بويتشوك، وأزوفسكي، وسخنوفسكي، وغيرهم الكثير من نقاد الفن ومصممي الجرافيك.
ضمت جمعية الفنانين المعاصرين في أوكرانيا كل الفنانين الأوكرانيين الذي يتبعون أسلوب الواقعية في أوروبا الغربية من التعبيرية إلى الكلاسيكية الجديدة مثل تاران، وبالميف، وتكاتشينكو، وساديلينكو، وكرامارينكو، وزدانكو، وآخرين كممثلين رئيسيين.
توجد بالقرب من المنظمتين السابقتين، بالمعنى الفني، رابطة الفنانين الأوكرانيين المستقلين في غرب أوكرانياالتي ضمت فنانين مثل أندرينكو، وبوتوفيتش، وجريشينكو، وجلوشينكو، وهوردينسكي، ودولنيتسكا، وييميتس، وكوفزون، وأوسينشوك، ولياتورينسكا، وموزيكا، وسيلسكي، وغيرهم الكثير.
تكونت جمعية الفنانين الحمر في اوكرانيا من مجموعة كبيرة من الفنانين الذين اعتمدت أعمالهم على الفن الشعبي الأوكراني بالمعني اللأوسع للمصطلح، والقريب أيضا من الانطباعية مثل كريشيفسكي، وميخائيلو، ونوفوسيلسك، وشوفكونينك، وجوك، وتروخيمنك، وكوزي، وكوروفتشينسك، وإيفانو، وسيروتينكو، وغيرهم.
توسع المنظمات الفنية الرائدة السابقة ممارساتها من خلال أنشطتها الفنية الواسعة التي تشمل عنصرًا فنيًا نشطًا في جميع مجالات الفن والصحافة الفنية، ويكملها عدد من المنظمات الأصغر التي تنشر بشكل أو بآخر الإطار الفني مثل جمعية فناني أوكرانيا الشباب، وجمعية أكتوبر، وجمعية الفن الأوكراني، وجمعية السلام، ومجموعة فناني براج وباريس.[4]
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
